一。10个经典人像摄影案例 『国家地理』的摄影师们大概是这个星球上最擅长拍摄人像的部族之一，他们总结出来的拍摄技巧已不是构图和色彩的简单搭配，而是更深入到拍摄内容，挖掘场景中最值得记录的闪光之处，下面这10条图文并茂的人像拍摄案例，非常值得收藏和借鉴。 1.随时随地注意周围的环境——在这张年轻母亲的照片中，当摄影师发现被拍摄者的祖母的照片时，立刻明白这张老相片将让他的画面产生绝然不同的时间感 （摄影师：David L. Arnold） 2.特写+轮廓——戏子眉毛上黑色的浓妆不仅带来了冲击力，同时突出了画面的视觉中心（摄影师：Paul Chesley） http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 3.三分法则+明暗反衬——摄影师将老绅士的面庞和牛津大学远景分别置于三分线上的两点，周围的暗处则自然而然地烘托出被拍摄者的脸庞与远处的建筑。这种构图很适合在旅游照中使用哦（摄影师：Annie Griffiths Belt） 4.长焦镜头——利用长焦镜头拍摄人像尤其适用于被拍摄者比较“警觉”的情况下，例如这张穆斯林女子的照片就是用长焦镜头完成的，她们注意到被拍摄的人，但是因为距离较远，摄影师并没有被要求停止拍摄；如果用标准镜头或者广角近距离拍摄，不等你按下快门，这两位女子早就绝尘而去了...^_^（摄影师： Robert Caputo） 5.等待时机——摄影师发现了这个光影俱佳的场景，只是等到一个女子起身走向侧门时才按下快门，这也是Harry Cartier-Bresson的惯用拍摄手法（摄影师：William Albert Allard） http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 6.注意酒吧和咖啡馆里热烈交谈的人往往会有不错的拍摄机会，尤其当被拍摄者全身心投入到与另一个人的私语中的时候（摄影师：Jodi Cobb） 7.动静结合——女孩正在等待列车停下来，摄影师采用慢速快门+小光圈的方式展现出列车的动感，与站立的女孩的“静止”形成对比（摄影师：David Alan Harvey） http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 8.因为提前到场，摄影师才有机会拍下芭蕾舞开场前的热身排练，如果你打算拍演出或者活动，早去晚归总会让你有更多值得拍摄的机会（摄影师：Sisse Brimberg） 9.利用环境特点拍集体照——老屋的地基成为这张集体照中绝佳的拍摄场景，一只广角镜头也会容纳下更大视野（摄影师：Robert Caputo） http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 10.低视角——摄影师在拍摄这张照片的时候采用蹲下的低视角，融入三个主要人物的同时，将上方的手抽象化，赋予照片特殊的象征意义（摄影师：Lynn Johnson） http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 二。人像创新 拍摄独特人像的7个摄影技巧 人是镜头前永远的主题，我们已经分享过不少拍摄人像的文章，总结性的例如『国家地理10个经典肖像』，『人像摄影中的13个拍摄灵感』，『给自己拍一张肖像：Top5』，小Tips则不妨重温一下『肩部』和『用光』的技巧，下面这一篇中，有不少其实已经很经典的idea，只是以另一种运用的方式呈现出来。 1.改变视角 绝大多数人像照片都是在与眼睛平行的高度拍摄，换一个角度往往能完全改变一张照片的表现力，所以很多摄影老手都会告诉你：不妨站在你能达到的最高点。当然，放低机位也会达到同样的目的。 2.改变模特的眼神 人物的眼睛往往是画面中最重要的部分，绝大多数肖像拍摄中模特都注视着镜头，自然而然地引起观看者与被拍摄者的“交流”；这种特殊的“指向性”如果利用得当，有时会获得特别的效果，不过，这种“指向”会直接影响到构图，如果无构图上的必要则切忌牵强，否则产生被拍摄者与摄影者“貌合神离”的感觉。 眼神成为了构图的延伸 http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 同一构图中的眼神交流 http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 3.打破构图常规 打破经典的构图常规（三分法则）不仅仅需要勇气，还需要对场景的理解，如果你需要构成一种强势冲击力的效果，不妨尝试将模特放在画面的边缘。 如果没有眼神的“指向”，这张照片将非常失败（很快就复习到刚才的要点:） http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 将模特至于画面的左侧，注意模特姿势对构图的影响 4.尝试特殊的用光 人像中有无数种用光的方式，侧光可以烘托气氛，双闪灯可以突出轮廓，当然还有各种创意光影方式，夜晚拍摄时别忘了B门哦 http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 5.设计特别的动作 人像摄影是模特和摄影师共同完成的作品，一张精心策划的照片必然比呆板的拍摄更容易引起人们的关注，你可以利用模特的各种动作来构建你的画面，奔跑、跳跃都是非常棒的主题，当然，前提是你要准备好一台具有连拍功能的单反。 http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 6.拍摄模特的局部特写 这是以前重复过很过很多很过很多很多遍以至于已经成为经典的技巧了，不过，并不是所有人都能真正拍出漂亮的特写照片，原因？参考第1条关于视角的要点 http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 7.拍一组照片 传说中的以量取胜可不是简单的连拍，如何从上百张照片里选取几张组成一幅作品是最考验后期编辑功底的事情，每一种排列都能产生特别的意味，答案并不唯一，但是每一个选择都体现了你对构图和故事的理解——这可不是技巧能够解决的问题。 三。外景人像拍摄技巧 本人拍摄人像多年,由初期展览人像,菜街人像,到后来影会人像,到现在私影人像. 对人像摄影有少少体验,想和大家分享分享. 顺便可以收集大家意见,集思广益,对增进摄影技术十分有帮助. 在这里我先提出初学者在拍摄,光线,构图和后制几个方面的经验,希望大家给点意见. 拍摄种类 展览会,菜街人像都不是练习的好地方和对象. 因为人多杂乱. 通常model只会照顾相熟的或记者的镜头,其它人要拍得好照片郄十分之困难. 更加不要说要求model做出某些动作给你拍照. 影会人像情形会较好一点,不过有些影会组织差,摄影师与model比例十分之大,加上每个model拍摄时间十分短,通常都只是半小时至一小时. 常常在当你已掌握了如何拍摄那位model的时候,就是结束的时候. 可以给你发挥的时间不多. 如果不幸遇着和某某人像大师(自称)或某某model fans同组,可以发挥的时间就更少,甚至基本没有得发挥. 私影则是最好的学习活动. 人数自己控制,可以充分发挥你的技术,又可以学习直接与model沟通. 是进步最大和最快的方法. 当然亦是最贵的方法. http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 光线 初拍人像宜找一些光线反差较少的地方拍摄. 由于背景和主体光线相差较少,曝光就较易掌握. 所以阴天和黄昏前都是不错的练习时间. 基本上用矩阵测光就可以应付大部份的场合. 可以把全部集中力放在构图上. 拍摄时最好放一块反光板在model面前,主要目的是为model眼珠加上眼睛光. 如没有反光板,可以用机顶闪灯. 利用hi-sync模式,就可以在大光圈情况下为model眼珠加上眼睛光. (在Nikon,hi-sync叫FP模式,要D200以上机种才有此功能) 构图 很多人拍摄人像时,都会把主体填满整个片幅. 这是一种构图技巧,但用多了便会沉闷,最后变成坏习惯. 不过主因可能是因为大部份的DSLR,观景器又细又暗. 加上大部份DSLR都有焦距增值问题. 构图时就会很自然把主体置中放大(其实想缩小是比较困难). 对焦容易时构图又有信心点. 要解决这个问题可以有几个办法. 其一是改用全片幅DSLR或一些观景器较大较光的DSLR型号. 其二是找个光线充足的地方拍摄. 光线多了,对焦方便了,构图时便有信心把视线放宽一点. 构图宜多把主体偏离中间,初初拍摄时会觉得很不自然. 但事后观赏就会发现十分自然. 留多一点空间在主体以外的地方,尤其是model眼睛视线的前方. 基本的井字分割线就最易掌握. 构图最好让照片有距离和层次感,令相片看起来空间感强一点. 其中一种初学者最易掌握的就是景深. 初学宜拍摄大光圈人像. 易掌握,成功感会大些. 背景雾化,构图处理上只要留意颜色就可以. 再者,背景雾化之后,主体自自然然地突出于相片中,主题清晰,而背景又只得一堆软绵绵的颜色,这类照片就十分得女仕喜爱. 但不幸的是,大部份DSLR都有焦距增值的问题,焦距增值的后果就是景深同时增值. 在一般人像拍摄距离(1.5米至2米左右),一般人像视角下(50mm至85mm),采用f2.8至4光圈,效果已经十分好. 但在其它DSLR,景深被增加上一级至一级半. 要拍摄类似效果,就要采用f2至f2.8光圈才会有效. (Canon用家可以选择改用5D或以上的型号. 而Nikon用家则只可以选择采用较大光圈的镜头. 例如85mm f1.8或50mm f1.8) 请留意,这里讲的大光圈,是指http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 影像的某程度化开了,不是只有不清晰这么简单. 这是必需要真的大光圈才能做到. 当然拍摄时要留意主体与背景的距离,太近的话,就算有大光圈也未必有化开的效果. 另一种让照片有距离和层次感的方法就是利用景深加景物. 例如利用长走廊,长栏杆,长楼梯,围墙等等. 这些都是初学者易掌握的方法. 看起来有远有近,有放射线又有聚焦点,空间感自自然然就表现出来. 再加上大光圈,远远的景物已经化得无形,如果背景有充足光线(例如树叶透光,对象反光),便会有光晕出现,十分好看. 构图其实是个人风格的表现,不过初学宜多采用不用构图技巧,从而找出自己个人风格. 后制 后制可以十分复杂. 初学宜先集中在三方面. 其一是基本的照片光暗对比. 外影拍摄,色温问题通常都不会有严重问题. (基本上大部份DSLR的自动白平衡已经没有大问题. 如果真的有大问题,那么极有可能是相机本身有问题.) 基本的调教知识人人都有. 我会建议初学者要留意Contrast和Saturation的调教. 将Contrast同Saturation推高点会有好的效果. 因为大部份DSLR影像层次都较菲林少,加上低反差拍摄,影像会比较平淡. 加大Contrast同Saturation可以将相片的灰调抹去,相片会变得清晰和艳丽. 其二是皮肤处理和柔焦效果. 对初学来说,其实柔焦效果的副作用就是皮肤处理. 初学的做法就是. (1). 先在原图上增加一Layer. (2)在新的Layer加上Gaussian Blur Filter, radius调教到4 (3)利用Mask,把眼耳口鼻眉和一些金属物品的Blur效果抹去. (4)最后再调教Blur Layer的Fill数值,令到Blur的效果看起来自然不夸张便完成. 其三是表装相片. 表装不是摄影技巧而是平面设计,不过没有好的装表就会严重影响作品presentation. 建议初学者采用简约的装表技巧,除非作品有特别主题,或者你是平面设计专家. 其它还有色调问题. 这是初学比较难掌握的技巧. 四。肩部 人像摄影中如何处理肩部 在特写肖像中，肩部往往是最容易被拍摄者所忽略的重要部分——很多人都会注意到眼睛出现在三分点上，却忘记处理肩部在画面中的构图。 为什么肩部很重要呢？ 首先，肩部是你拍摄主体“最宽”的一部分，能够直接影响到图片的视觉线条“趋向”，其次，恰到好处的肩部角度可以平衡照片的整体构图——尤其在人物面部倾斜的情况下。 http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！ 近距离人像肩部主要有两个拍摄技巧： 1.“倾斜” 倾斜其实有两种，一种是两肩“高度不同”（上图），另一种就是两肩“前后不同”所构成的视觉倾斜效果（下图），你可以注意到，倾斜的肩部明显改善了照片的平衡感，同时让人物的姿势显得十分自然 2.“肩部的框架” 取景时尝试不要把人物的头部全部拍入画面，利用眼眉与肩部构成的自然梯形框架，可以获得更为专注与自然的肖像描绘，并且突出最重要的肖像元素——眼睛（如图）http://new-east.de/club/ 新东方摄影社区 QQ群：11176283 欢迎摄友加入！欢迎摄友加入！