1、从整体结构上看，注重知识的延续性。
本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，如：线条系列的《画人像》；色彩系列的《色彩的色相》，《色彩的明度》；泥塑系列的《杯子的设计》；版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏 系列的《肖像艺术》、《飞天》，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。
2、从学习领域上看，强调综合性。
全册共有18课，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述有专题欣赏，但大多随堂教学相对比较薄弱，“综合·探索” 领域有两课，但其他课中也渗透了综合，如：《美术中的比例知识》中剪贴画相结合，体现了学科内的综合。再如：美术中的比例知识》是美术与数学的结合，在教学中不讲比例的定义，讲与美术学科相关的知识，体现了跨学科的总和。
3、从主题选择上看，突出多元化与趣味性。 “美术与自我”主题，为0课，“美术与社会” 主题有5课占总数29.4% ,“美术与自然”主题有2课占总数的11.8%，“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》，《色彩的明度》，体占总数的29.4%，在其他主题方面（包括生活用品、机械等）共有6课，占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教科书淡化了“美术与自我”主题, 而“纯学科表现”主题比前几册有了强化, 体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化，编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》；内页大开本介绍了《帕特农神庙》，《美术中的比例知识》一课中重点欣赏了哥特式建筑代表《巴黎圣母院》的比例之美，体现了教材的多元化。《立体贺卡》《造型别致的椅子》《校园合影》《防灾减灾》等课紧密联系学生的生活，体现了教材的趣味性。
第1课肖像艺术 教学目标
要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整 体观念及形象的概括能力。
教学重点
了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点
使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学准备：
人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 第一课时 教学过程 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。
1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。
2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。
3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。
三、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)
教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。
四、讲评：
抓住动态的表现作重点讲评。 教学反思:
第二课时 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、学生速写。
(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)
教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为25分钟。
四、讲评：
抓住动态的表现作重点讲评。 教学反思:
第2课画人像 教学目标
1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他
人的品质。 教学重点
人物的脸型和表情 教学难点
人物肖像画的表现 教学准备
具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学 作品中的肖像描写），多媒体教学设备等
第一课时 教学过程 一、游戏导入
1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁
2、说说“他”的特征
仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征
二、新课
1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）
2、说说艺术作品中典型人物的某些特征 《蒙娜丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征 教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》 学生说说感受、特征，教师总结。
看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。 《凡高自画像》 出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。 学生说说特征，教师总结。 毕加索的人物肖像画 现代版的《蒙娜丽萨》 三、探索
1、比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢
2、学生讨论、猜想。
3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。
这就是肖像画的起源和最初的作用。 四、分析人物特征的表现手段
1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）
2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
3、脸型
你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等） 教师出示几种常见的脸型
请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？
小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。
表情
4、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过） 请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？ 教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
五、教学反思:
第二课时 一、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。
二、学生习作、教师进行辅导：
尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？你认为还有哪些方面可以体现人物特征？
三、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。
四、教学反思:
第3课 认识抽象画
教学目标：能够初步了解抽象画，感受抽象画。
能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。 能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。 教学重点：
同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。 布臵下节课需带的材料:水粉颜料，水粉笔，调色盒等 第二课时 一、欣赏音乐
听动听的音乐，感受旋律，渲染心情 二、学生实践创作抽象画
同学们用色彩表达情感，创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用
三、选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。 五、课堂小结
对同学们的课堂成果给予充分的肯定和赞扬，鼓励同学们大胆尝试，快乐表现！
六、反思
第4课 学画抽象画 教学目标
1.了解美国抽象画家波洛克，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现方法创作抽象绘画作品。
2.通过探究与体验活动，了解抽象艺术的形式语言，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画创作。
3.培养学生包容、理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的情感。
教学重点：
正确认识抽象画的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。
教学难点：
能用抽象画艺术语言表达自己的感受，能够创作一幅有形式美感的抽象画。 教学过程：
第一阶段：发现抽象，走进抽象的绘画世界。
1. 游戏抽象，在纸盒中放臵一张A4大小的纸，请学生随意将颜色泼、滴、洒、甩在纸面
上。 2. 理解抽象
教师：被泼、滴、洒、甩出来的颜色有了自己的性格，这时，这些颜色带给你什么感觉？
3. 我与抽象
提问：为什么有的同学拿着盒子晃动或转动呢？
小结：颜色在瓶子里时，他只是颜色而没有意味，颜色离开了瓶子，变换了个样子出现在画面上，就有了意味，这就是抽象画带给我们的感受。当你们试图晃动盒子的时候，是为了好看，这时，你就已经产生了创造抽象画的意识。
第二阶段：波洛克的抽象世界。早在几十年前，就已经有人开始实践这种创作方法，他就是美国抽象表现主义画家—波洛克。
1. 从质疑走进波洛克。
课件出示波洛克的作品《蓝棒NO.11》。这是一幅高212.1厘米、长488.9厘米的巨作。 提问：这样的巨作出现在你面前，你有什么感觉？提问：在几十年前，人们的审美还比较传统的情况下，波洛克在创作这些作品的心情是怎样的？他会担忧什么？有人把波洛克誉为世界顶级的现代画家，为什么人们给了他如此高的评价？
小结：波洛克的创举是他对抗传统、向往自由的心灵写照。他的“行动绘画”是美国的当代艺术异军突起，超过了欧洲。此后，美国成为世界艺术中心。他启发了更多画家对绘画的形式进行重新思考。
2. 在观察中发现。 播放波洛克创作的视频。
提问：除了滴、甩、洒，你还发现了什么？
提问：如果笔没有接触画布，他是如何改变画面图案的？
小结：波洛克依靠自己肢体的动作和速度影响画面，因此，有人称她为“行动画家”。 请学生尝试“滴流”（使用有胶的颜色与无胶的颜色），观察不同的动作及动作的快慢对线条的影响。
教师：波洛克不仅在颜料里加了胶，有时候还添加沙子和玻璃。 第三阶段：研究抽象：学学波洛克 1. 对比与改变。
提问：你的作品与画家的作品相比少了什么？画家的作品比你的多了什么？画家的线条和色彩有什么特点？布局上又有什么特点？
提问:怎样才能让色彩有层次？
总结：波洛克的抽象绘画作品色彩丰富，相互呼应，线条繁杂。他在创作时也是边滴洒边思考边改进，不断完善作品，直到满意为止。
2. 给色彩加点料。
请学生观察抽象画局部，看看这些颜色中有什么。
波洛克在创作时，也会用沙子、玻璃等材料改变颜色的质感。颜色的质感改变了颜色的“性格“也随之改变了。请你们也试试看，加入其他材料的颜色给你什么感觉？
小结：一幅作品有对比、有变化，才能给人带来丰富的视觉感受。线条的粗与细、缓与急是对比，粗糙与细腻也是一种质感上的对比，这些都是抽象的形式语言，带给人无限的想象。
教学反思
第二课时
第四阶段，艺术实践表现抽象。
实践提示：创作一幅点线面有对比有变化的抽象画。 展示评价：展示作品，组织学生从以下几个方面自评、互评： 1. 哪个画面带给你美感？为什么？ 2. 你是怎样表现这些点线面的？ 3. 说一说，你运用了那些抽象语言？
4. 睡得画面抽象语言比较丰富？哪里比较丰富？ 教师点评。
拓展：展示当代平面设计、服装设计、家装设计中的抽象图案。 教学反思
第5课绘画中的透视现象 教学目标
通过学习能发现生活中的透视现象。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。
逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。 教学重点
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学准备
投影片、多媒体教学设备等 第一课时 教学过程 一、导入
1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等。 师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？ 2、讨论
（1）在纸上表现的事物
（2）从中你发现了什么现象？（近大远小） 二、新授
（1）同学们今天这节课我们就要学习近大远小的透视关系。板书课题：（绘画中的透视现象）
透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位臵轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。
（2）在近大远小的透视现象中，由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）
教学反思:
第二课时 教学过程
一、指导学生作画 1、先找到消失点 2、画几条典型的透视线
3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 4、将物体的外轮廓简略的表现出来。 二、学生作业，老师指导 三、小结、作业评讲 教学反思:
第6课美术中的比例知识 教学目标
通过学习能发现美术中的比例知识。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。
逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。 教学重点
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学准备
投影片、多媒体教学设备等 第一课时 教学过程 一、导入
1、观察书中的范画，你有什么体会？
师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 2、讨论
（1）在纸上表现的事物
（2）从中你发现了什么现象？（近大远小） 二、新授
宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，
我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。
小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。1、欣赏课文图片
请同学们看书，和同学讨论课本上的这几幅图片都是什么偶戏？ 学生回答。教师总结发言。 2、了解一些制作木偶的方法。
师：看！有那么多的装饰方法，我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。
生：（按组装饰小纸偶。）
师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？
三、教学反思:
第二课时 教学过程：
一、学生制作，教师巡视指导。 教学环节说明及反思：
这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。
二、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。
生：（分工装饰小纸偶。）
三、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。
四、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。
除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）
五教学反思:
第八课、提线纸偶 教学目的
1、学习纸偶的装饰方法。
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展 示，并发表己的创作意图。
教学重点 纸偶的装饰。 教学难点
纸偶的装饰方法。 教学准备
彩纸、各种各样的纸偶。 第一课时 教学过程： 一、欣赏
出示图片，引导学生进行讨论欣赏。 二、新课
1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？
它是用什么方法装饰的？（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你 能用不同的方法把它装饰得更好吗？
2、课件展示：
用不同的方法进行装饰
用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。 用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。 用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。 3、讨论：你们还有更好的方法吗？ 材料：布、电线、包装纸、棉絮 方法：绑、粘、剪贴、编??。 教学反思:
第二课时 教学过程： 一、小组合作
请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，用各种彩纸制作纸偶，并准备简单 的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。
学生表演纸偶戏。 二、小结
让同学们用互评的方式评出优秀小组。 三、教学反思:
第九课 创造绿色的生活 教学目标
1.使学生认识到绿色生活是一种责任和行动，让学生充分体会“绿色生活”的意义，激发他们保护环境的强烈意识。
2.让学生把对“绿色生活”的认识落实到具体的行动中，培养学生“从我做起，从现在做起，从日常生活的点点滴滴做起”的环保意识。
3.培养学生与他人合作、交流的能力，掌握与人合作、交流的方法及技巧。 4.了解绿色生活地图的绘制方法和步骤。
教学重点、难点：
能够理解绿色概念，能把对“绿色生活”的认识落实到具体的行动中。 一、课题导入
1.播放有关绿色生活方式的视频资料
http://v.youku.com/v_show/id_XMzkzMjk0MjQ=.html（截取片段） 师：同学们请看，绿色是地球上最美丽的色彩，它象征着生命、希望、生机和活力。绿色是人类最向往的色彩，它寓意着和谐、真实、自然和和平。
你看到后有什么感受？
学生：绿色充满生机，美的环境使人感到怡然自得。
学生：我们要用双手创造出更美的绿色，保护环境势在必行。否则就没有这么美丽的一幕幕了。
2.师小结：对啊！在广阔的大地上，绿色是最壮观的生命景观，也使地球在无限的宇宙间格外美好多情。可是人们的一些生活方式使我们的地球遭到了破坏。大家回忆一下，有哪些不良生活方式呢？
学生：我们吃饭经常使用一次性筷子，用本子只用一面，这都无形中造成了浪费现象，筷子和纸都是用树木造成的，这样就会导致出现的滥砍滥伐现象，破坏原始森林资源。导致沙尘暴天气、一些土地沙漠化。
学生：我通过看电视发现水资源的浪费现象，洗澡涂肥皂的时候不关淋浴喷头，自来水管发生漏水等。这样浪费造成的影响必然非常大。导致就像今年云南地区干旱缺水。
学生：我还看见过一些人随意乱扔乱倒垃圾，这样会造成白色污染，会造成土壤污染、地下水污染，损害人体健康。
学生：用电浪费，大白天亮着灯，晚上亮着的许多彩灯都是一种电能的浪费。这样时间长了能导致电能源缺乏。
学生：还有的是大家出去吃饭，要了一桌子菜吃不完，也不打包带走，这样就造成了了粮食的浪费，多可惜啊。
师小结：同学们发现了很多不良生活方式破坏了我们的生存空间，越来越严峻的生态环境问题摆在我们面前，我们别无选择，只有倡导绿色生活，人人参与
绿色行动，才能使地球恢复往日的绿色和美丽。这是我们义不容辞的责任。（出示课题：绿色生活是一种责任和行动。）
三、畅所欲言
师：那什么是绿色生活呢？ （学生看书） 生1：读课本内容。
师：因为这5个原则的英文开头都是R，所以称为5R原则。还有想补充的吗？
生2：我上网查资料知道：觉得绿色不仅仅是指绿颜色，而是代表生命、健康、活力，国际上对绿色的理解通常包括生命、节能、环保三个方面。
生3: 我在报纸上看到的，现在提倡的低碳生活主要是从节电节气和回收三个环节来改变生活细节。这也是绿色生活的一部分。
师：通过自学大家明白了什么是绿色生活。下面请根据5R原则的内容，你能畅想一下你心中的绿色生活是什么样的？（课件出示：绿色畅想）
1学生：1. 随手关闭水龙头；一水多用，可以用淘米水浇花，冲厕所，刷拖把等。这就是5R原则中的第三：重复使用，多次利用。
2学生：1．拒绝使用一次性木筷，尽量少用一次性物品。2.双面使用纸张3.垃圾尽量分类入箱。这就是5R原则中的第二：绿色消费，环保选购）
学生：1．拒绝使用一次性木筷，尽量少用一次性物品。2.双面使用纸张3.垃圾尽量分类入箱。这就是5R原则中的第三：重复使用，多次利用。
学生：不乱扔垃圾，把垃圾分成可回收和不可回收垃圾，分类倒入垃圾桶。这就是5R原则中的第四：垃圾分类，循环回收）
学生：随手关灯，节约用电。提倡步行，骑单车，尽量乘坐公共汽车。这就是5R原则中的第一：节约资源，减少污染）
学生：保护稀有动物，像我们国家的熊猫等，爱护花草树木，不乱摘花和践踏草坪，使我们的生活环境更加美好。这就是5R原则中的第五：救助物种，保护自然）
教师小结：绿色生活是节能、环保，美好的。
问题三：为什么说绿色生活是一种责任和行动？我们先来听听绿色生活大使周迅是怎样说的？ 周迅：http://ent.joy.cn/video/328637.htm
师小结：作为公众人物的明星们告诉大家绿色生活是一种责任和行动，大家对这个问题是怎么看的呢？
生1：像刚才同学们说的这些绿色生活方式与我们生活密切相关，而且能使我们的未来生活更加美好，所以我觉得绿色生活是我们的责任，我们只有积极行动起来从自己做起，从现在做起，共同来保护我们绿色的家园，才是真正的绿色生活。
生2：我知道很多人都喜欢在房前屋后，或是在室内种植、摆放各种植物。因为那一盆盆、一株株的绿色，不仅能够美化环境、净化空气，而且还能让我们在疲惫的时候，放下手中的工作，凝视那充满活力的绿色，使我们的身心获得放松。因此，绿色生活不仅是一种责任，也是一种行动。
四、探究园地
师：同学们，绿色生活既是一种生活方式，也是一种生活态度。我们不能仅停留在对绿色生活理念的认识上，更重要的是落实到具体的行动中。（点击出示：探究园地）老师前段时间让学生进行了关于衣食住行用的调查，请小组为单位汇总交流一下，开始。
汇报：第一组：汇总小组内的调查结果。 调查表
调查的方面 日常生活 是否绿色 改进的办法
我们组四个人，调查的穿衣方面，大部分都不是棉质的衣服。 不是 今后买衣服尽量买棉质的衣服，或者买含棉量多的衣服。 食 调查的三家喜欢吃肉，1家喜欢吃蔬菜。 不是 今后多吃素食，多吃新鲜的蔬菜、水果。 住
我们四个人家的房子都在90平方米以下，比较适合三口人居住。 是 行 有两家经常开汽车出行，这不是绿色生活，另外两家基本上都是步行或者是坐公交车，符合绿色生活。
1. 能在适当情况下少开车，减少废气排放。 2. 坐公交出行或者步行，既可以锻炼身体，又可以进行环境保护。 用
基本上用洗衣机洗衣服 不是
平时小件的衣物尽量用手洗，既可以减少能源消耗，又可以节约用水。大件的衣物再用洗衣机。
教学反思
第十课色彩的色相 教学目标：
1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。体验不同色彩所表达的不同感觉2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。
3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。 教学重点：
学会色彩的调配，能用原色调配间色。 教学难点
调配时水和色彩的分量 教学准备：
颜料，水，毛笔，调色盘等 第一课时 教学过程： 一、导入。
大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，有千变万化的色彩。（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。）
观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？
二、新课。
1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。
2、什么是色相？
色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。
3、欣赏课本中的图片 学生结合图片分组讨论：
（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。 （2）、色相在生活中的应用
（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。 4、小组交流发言 三、教学反思:
第二课时 教学过程： 一、学生作业 创作一幅色彩画 二、小结 三、教学反思: 第十一课色彩的明度 教学目标
1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。 2、用深浅不同的颜色作一幅画。 教学重点
认识色彩明度变化。 教学难点
作画时明度对比的利用。 教学准备
绘画工具：颜料、毛笔、铅笔
此课教授2课时：第一课专门练习色彩的调制；第二课专门练习色彩的装饰应用。
第一课时 教学过程 一、导入
今天我们一起学习画单色画 二、新授
1、复习学生的色彩知识。
让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。
2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。 3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。
加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜色。
4、教学生调色，提出要求。 三、教学反思:
第二课时 教学过程：
一、学生练习，教师巡视指导。
学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。 二、讲评学生作品。 三、教学反思:
第12课 唱起来跳起来 教学目标
1、与同学交流自己喜欢的歌曲与舞蹈。 2、掌握喷雾法的表现技巧。
3、学会用各种方式表达对生活的热爱。 教学重点：
学会用各种方式表达对生活的热爱。 教学难点：
用喷雾法的表现方法完成一幅作品。 课前准备：
（学生）喷壶、颜料、水、剪刀、纸等。 （教师）剪纸作品、歌舞录象、喷雾画范作等。 第一课时 教学过程：
一、录象导入、激起兴趣
1、播放一段歌舞录象，鼓励学生随着音乐跳起来、唱起来。
2、学生就坐后提问：我们为什么在听到音乐时会情不自禁地想唱想跳？ 3、让学生说一说对歌舞的感受。（听到音乐感到„„看到跳舞也会„„） 二、欣赏作品、体会内涵
1、欣赏一些歌舞题材的美术作品。 2、讲述音乐与美术的内在联系。 3、分析画面里人物动态的表现。 4、介绍新的表现方法：喷雾画 三、教师示范、学生尝试 1、师生一起操作
1）取出预先刻好的人物剪纸作品固定在底板纸上； 2）在喷壶中加入颜料和水调和； 3）对着作品进行喷射；
4）稍后取下剪纸作品，一幅喷雾画就完成了。
2、出示个别学生作品，分析成败之处（让学生自己说一说） 3、学生第二次尝试喷雾画（要尽量避免前面的失误。）
要求：剪纸作品待干后可以重复使用，还可以再剪一些简单的造型（如花、草、鸟
、云、月、星等）让画面更完整。 4、教师巡视指导 四、教学反思:
第二课时 教学过程： 一、作业展评 二、1、评价标准： 三、1）形象是否清晰 四、2）色彩是否协调 五、3）构图是否合理、饱满 六、2、选出优秀作业 七、总结延伸
八、1、小结本节课学习成果。
九、2、鼓励学生在原有基础上有所创新。 十、教学反思: 第13课 拼贴添画 教学目标:
1、能关注生活中身边的人和物，用特有的形式进行再现。 2、能关注撕出的色纸的形状，积极进行想象，学会添画的方法。 3、能大胆随意撕纸，有意图地用线添画，表现出综合运用能力和求异思维能力。 教学重点:
启发学生对撕下的任意形状进行想象创意,逐步培养学生的观察能力和造型表现能力。 教学准备:
各种质地的纸,例如彩色纸,色卡纸,教学课件《奇妙的撕纸添画》,胶水。 教学过程:
一、导入新课 1、情景导入:
师：“老师刚刚在教室外面捡到一张纸，不知道是谁丢的。”师出示纸片，转动着观察，“老师给大家变个魔术吧！大家可要仔细看好了！”师添画(教师示范添画,故意放慢动作,让学生仔细观察教师画时的过程)
“废纸不一定没用，看！我们不就把这张废纸变成了一个可爱的小兔子吗？所以呀，小朋友们的废纸不要乱仍，要养成变废为宝的好习惯。大家看看她还像什么？(学生自主发言) 这就是我们今天要学习的撕纸添画。”(课件出示课题)
二、创作引导 1、玩玩试试
（1）师：“现在老师请5个同学一起来做个游戏！老师出示一张彩纸，五个同学排成一排，前面四个同学随意地撕纸，把撕下的纸一半给老师，一半递给后面一个同学，第五个同学添画。添画完说说你变的是什么！”
2、撕一撕
师：“在小朋友面前也有各种质地的纸,请你也选择其中一张,动动你的手,听听纸撕碎动人的声音。”倒数十秒撕完。(提醒：将撕下的纸放在桌上，注意卫生。)
3、刚刚大家都发挥了自己奇特的想象，也尝试了撕纸的乐趣。现在大家跟着老师一起来看看这些小纸片还可以怎么变呢？（出示课件，让同学们感受各种角度的不同添画）
4、小组讨论：看了这么多，大家来说说怎样看可以发现更多奇妙的联想？怎样更巧妙的添画？变的过程中有什么方法和窍门吗?
5、教师小结：先看,再转,然后再看,再转动, 觉得它最像什么(适时提问学生),选一个
教学设计： 一、视频引入
今天在上课之前，我想让大家来猜猜我们绘画的主题是什么，答案就在这段视频中，你能找
到吗？（播放九龙壁视频）通过视频，让学生感受龙的古老与造型美并受到艺术熏陶。
二、揭示课题
顺其自然，引出课题中国龙，中国的古代建筑和古代文化都用龙作装饰，为什么中国人
民这么重视龙？让我们一起来探索吧！ 授课过程： <1>龙的历史 1、 龙的演变。
师说：同学们经过课前对龙的资料搜集，你知道龙在世界上到底存在吗？引导学生得出结
论：龙是我们中国古代劳动人民创造的，是一种内涵丰富的文化符号，是中华民族的一个象
征，所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。请跟我一起感受龙的演变过程。（播放课件）
2、 龙的由来。
师说：既然从古至今根本就没有龙的存在，那龙到底是从哪里来的呢？让学生大胆的猜想
后，请跟随老师的步伐，一起来寻找龙的足迹。仔细观察和研究，龙的哪些部分和这些动物
相似？让学生继续猜想后揭示谜底。讨论后得出结论：（结合图片进行对比） 龙的角是鹿的角； 龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴； 龙的身体是蛇的身体； 龙的爪子是老鹰的爪子； 龙的鳞片是鱼的鳞片。 <2>龙的形态
师说：人的智慧是无穷的，所设计出来的龙自然也是千变万化，请看这几条龙，他们的动
态有什么不同？请在小组内讨论一下，然后再集体汇报。
（给学生一定的时间进行前后桌的讨论，具体时间教师自己把握，然后找同学来说。）
<3>龙与艺术
师说：既然人们如此的喜爱龙、崇尚龙，自然龙在我们的生活中就会无处不在，深入到社会
的每个角落，龙的文化也会波及到整个中国的各个层面。大家来看，在这里你能找到龙的身
影吗？（课件——建筑装饰、工艺美术、民间工艺、城市雕塑、书法、赛龙舟、舞龙）仔细
观察，你在中国的哪些地方还见到过龙的形象？看到这些图片之后有什么感受？你知道有关
龙的传说吗？此刻让孩子们畅所欲言。 <4>龙的美术作品
师说：看了这么多千姿百态的龙，现在闭上眼睛，你的眼前能否看到一条你心中的龙呢？想
不想把他们画下来？别忙，在动手之前让我们先来欣赏一些关于龙的美术作品，看看其他小
朋友是怎么来表现龙的威武与尊贵的。 （可展示学生作品）
师说：找到感觉了吗？对龙有了更深一步的了解了吗？能不能回答这个问题？龙是由哪几部
分组成的？这两条龙有什么不同？你也可以自己设计一条龙。我们稍后就来亲自动手画一
画，染一染。希望你们能够画出龙的精神，因为龙的精神是团结凝聚的精神、造福人类的精
神、奋发开拓的精神，中华大地是龙的故乡，龙的家园，我们一定要画出最能代表我们心声
的龙。
三、小结反馈
给孩子充分的时间去表现自己心中的龙，并进行评比与展示。（展示时间自己把握）最后带
着孩子们一起用一首《龙的传人》来结束今天的教学。 反思：
第十五课 造型别致的椅子 教学目标：
知识与技能：学生要了解椅子的相关知识及设计的基本原则。用绘画剪贴的方法设计一把造
型别致的椅子。
情感态度价值观：学生通过学习使其创新思维能力以及设计能力得到培养；使学生关注生活，
热爱生活，养成严谨的治学态度。 学习重难点：
学习重点：了解椅子的基本造型和功能等相关知识，设计出造型和功能有机结合的椅子。
学习难点：创新地设计椅子，体现功能性、实用性与审美性的巧妙结合。 教学过程设计
1、 课前准备：搜集有代表性的经典椅子作品并让学生出示课前搜集的椅子图片让写生交流
椅子的功能和特性。
谈心得：椅子伴随着我们生活的每一天，特别是作为学生的我们每天都坐在椅子上听课、写
作业。说一说，你对现在的课椅最满意的地方是哪里？最不满意的又是哪里？板书：造型别
致的椅子。 2、 讲授新课
（1） 学生交流搜集的相关图片，了解中国椅子的历史。汉代以前，人们是席地而坐
的，随着西域商路的开通，椅子作为外来家具最先引入，后来出现了叫椅、圈
椅、官帽椅等。
（2） 探究经典设计之美。椅子是最主要的家具之一，与人类生活和工作紧密联系
许多设计大师都对椅子情有独钟，并以椅子为主题设计了许多经典作品。观看课件中椅
子的经典设计，交流感受。通过分析课件中《红蓝椅子》、《潘顿椅》、《蚂蚁椅》、
《扭动靠背椅》等作品，用经典的设计启发学生在设计中创新表达自己的设计想法。引
导学生正向迁移设计知识。学生在互相交流中，简要了解椅子在我国的历史，增强学生
的文化传承。
（3） 认知设计分析椅子：请同学们小组合作，分析椅子的图片资料，将图片分组
思考探究椅子的造型和功能特点。
思考问题：这些椅子在造型上有什么不同？具有哪些特点？这样的设计能满足人们
哪些需求？你认为这样的椅子是为哪些人设计的？ （4）动手实践量一量
提问：椅子的结构主要由哪些部分组成？（椅面、椅背、椅腿），量一量椅子各
部分的尺寸（学生测量课椅的座高、座宽、座深等尺寸），说说你有什么发现，对你设计椅
子有什么帮助。
（5）建构方法表现椅子：观察椅子的不同设计，在视觉冲击下思考椅子设计问题。结合
课件和图片，提出问题：它只是一把椅子吗？你能看出设计师借鉴了生活和自然界中的什么
吗？
（6）示范绘制设计图。从椅子的不同角度展示设计，标注并撰写设计说明。 作业设臵：
1、请你用绘画或者剪贴的方法设计一把造型别致的椅子。 2、请你标出设计椅子的尺寸、材料。
3、请在 “产品说明书” 中写出产品说明、产品名称、设计师等。 刚才老师给你们的妈妈设计了一把造型别致的休闲椅，老师也给女同学和男同学设计了造型
独特的椅子，你们喜欢吗？这把剪贴出来的立体椅子用了编、卷、镂空剪纸等方法，希望你
在制作的时候也能够用上这些方法。
４.谁来说一说你想设计一款什么造型的椅子？ 5.学生设计椅子、教师辅导。 辅导要点：
鼓励学生大胆想象设计。 提示构图应饱满。
提示线条应丰富、剪贴的方法应多样性。 提示学生标注尺寸、材料及产品说明书。 交流评述
学生自评、互评，说一说自己设计的椅子和其他同学设计的椅子不同之处，与同学交流设计
意图。 拓展延伸：
介绍废旧材料制作的椅子，鼓励学生课后用废旧材料设计一把造型别致的椅子。
教学反思：
第十六课 立体贺卡 教学目标：
了解简单的纸立体造型知识和方法，学会用纸材进行立体贺卡的设计与制作，逐步提高创意
思维能力、空间想象能力和动手操作能力。 隐形目标：
感受生活中的艺术之美，通过设计制作和互赠贺卡，增强与他人之间的情感。 重点：用剪贴手法设计和制作贺卡。 难点：构图设计和恰当选择材料。 教学过程：
课前准备：教师不质疑课前搜集任务：大家一起寻找有创意或自己喜欢的贺卡，没人搜集一
到两张，并在可前带入教室。 导入新课：
谈话导入：展示以前收到的贺卡，感谢同学们传递给老师的浓浓的师生之情。 讲授新知：
1、课件播放一些节日贺卡，给贺卡分类，了解设计知识。
同学们收到过贺卡吗？你收到过哪种贺卡？大家自己介绍自带的贺卡。学生每说出一种
贺卡，教师就将它板书在黑板上，引导学生分类，并追问：还有什么时间、场合也会用到贺
卡等等。让学生从中了解贺卡的用途、颜色、外形、结构等。然后教师出示一张平面贺卡，
请同学将其与课本上展示的贺卡对比，找一找，它们之间的一个重要不同。板书：立体贺卡。
2 、了解贺卡的基础知识。一张完整的立体贺卡由哪两部分组成？（装饰和立体纸卡两部分）书上的这些贺卡是在哪些节假日使用的？还有什么节日也可以用贺卡？这些节日贺卡上可以装饰那些图案？讲解并引导学生学习怎样装饰自己的主题贺卡。
3、 研究立体结构及制作方法。请同学们参照书上展示的两种立体贺卡的制作方法和步骤，
说一说，这些作品中使用了哪些绘画工具？用了哪些方法？情急介绍下你自己喜欢的贺卡外形和色彩搭配。请学生以小组为单位，用纸试着做一做。
边做边思考问题：（1）这两种方法在用纸和折法上有什么不同？（2）试做的过程中碰到了哪些困难？在制作时要提醒大家注意哪些问题？通过学生独立研究、试做基本方法，培养学生自主学习的能力，以及观察、理解、动手实践的能力。
4、 创新立体结构制作方法。（1）你还想到了哪些新颖别致的制作方法？让同学们自主创
新探究美观、新颖的贺卡制作方法。（2）你的贺卡准备送给谁?应该写上哪些温馨的祝福语？通过探究活动，共同分析、总结创意方法，帮助学生进一步提升创意思想，激发创作灵感，从直观上获取创作的方法和技巧。同时小组成员之间可以合作探究，也增进了同学间分享信息的能力和意识。
作业要求：
结合找到的方法，发挥你的创意，制作一张精美的立体贺卡，送给你想祝福的人，并写上恰当的祝福语和装饰上漂亮的图案。要求构思巧妙，形式新颖，工艺精致。
展示评价：
（1）自评：我学会了制作立体贺卡。以小组为单位，在组内说一说自己的设计思路。
（2）互评：哪些贺卡更能体现立体感，哪些贺卡更创新。 拓展延伸：
贺卡的产生源于人类社交礼仪的需要。在我国传统文化中非常强调：礼“。我国最早的贺卡起源于西汉年间，唐太宗特曾用贺卡给大臣拜年。自此以后，每到新年和春节，亲朋好友都有送贺卡的喜好。让学生了解贺卡的起源知识。
教学反思：
第十七课 校园合影 教学目标： 1、知识与技能
知识：初步了解摄影中主题立意取景构图的知识，掌握基本拍摄技巧。 技能：将绘画领域中的构图、比例、透视等相关技能应用到摄影中，掌握两种以上的构图方法拍摄校园合影
2、过程与方法
通过学习摄影中构图、取景和拍摄的技巧与方法，能够拍摄出具有中心思想的摄影作品。
3.情感、态度与价值观
培养对摄影艺术的兴趣。在艺术实践的过程中，体会教师的关爱之情、同学之间的同窗之情，以及对学校的感恩之情。
重难点
了解在摄影中如何表现主题创意，并掌握两种以上的拍摄构图方法。 认识防灾减灾在人们生活中的重要性，增强学生的安全意识，培养学生关爱生命、热爱生活的情感。
教学重点和难点
重难点：了解防灾减灾知识，增长避灾、自救的技能，运用造型表现的方法创作一幅美术作品。
难点：思考、体会防灾减灾对人民生活的重要性。 教学过程设计
教学准备：查找有关防灾减灾的资料。 导入新课：
教师：灾害的种类很多，按照起因的不同可分为自然灾害和人为灾害两大类，它们给人们造成严重的人身伤害和财务损失。今天，我们就来学习《防灾减灾》。
讲授新课：了解常见人为灾害及防护知识。
1、 火灾。教师：“灾”字怎么写？出示“灾”的艺术字。水火无情，生活中我们也经常说起火灾。请同学们看视频，说一说火灾带来了哪些危害，如何防范，如何逃生、自救。
2、 交通事故‘交通事故也是我们生活中常见的一种灾害。多数事故是由于违反交通规则造成的。作为行人，我们应怎样避免发生交通意外呢？
3、 意外伤害。意外伤害发生了，你会怎么做？请每组学生派出一名小演员，为我们即兴表演一下这样的场景：一个同学不小心从体育器材上摔下来了，你会怎么做？提示学生在观看表演的同时，观察受伤同学的动作和表情是怎样的，其他同学有什么样的动作和表情。教师绘画，示范人物动作、表情，合理安排构图。
4、 出示课件和观看视频了解自然灾害及防护知识。请学生分组讨论，并介绍防灾措施和场景。感受画面效果。
5、 课件出示三幅宣传画。提问：作品向我们宣传了哪些防灾知识？它们是如何表现防灾减灾的？出示更多作品，提问：画面中表现了哪些灾害情景？说一说，作品是用什么方式表现的？课件中的构图都不相同，请学生观察对比，说一说哪幅构图好，为什么？这样的画面可以怎样调整？
作业设臵
用绘画的方式，创作一幅以防灾减灾为题材的作品，组织防灾减灾小画展。 展示评价、
布臵展览，进行展示。评价要点：主题明确，有想法；表现生动，有细节。 拓展延伸
课件出示，让学生了解更多防灾减灾知识。 教学反思
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