浅谈中国古代美学思想中的“和”及其发展

ＳＩＬＩＣ　理论　ｌ＃一一ＶＡＬ　科学　及其发展　浅谈中国古代美学思想中的　“和”　杨晓东　（内蒙古师范大学音乐学院　内蒙古　呼和浩特０１００２２）　摘要；在中国传统文化中，　和　是中华民族所信奉的生命哲学与艺术哲学的核心所在，在不同的历史阶段，　和　达到的境界也不同。因此，通过对《乐记》　与《声无哀乐论》、《溪山琴况》这三部不同时期堪称中国音乐美学思想史上屉为重要、最具代表性的论著中关于“和”的音乐美学思想的阐述，联系当今国际上　全球一体化，世界格局东移；国内和谐社会的提出，论述“和”之思想的不断变化发展，它对今天我国构建社会主义和谐社会起着积极的作用同时也终将成为全世　界人的共识。　关键词：　美学思想：“和”文化；共识　中图分类号：ＪＯ文献标识码：Ａ文章编号：１６７１—７５９７（２０１０）０３２０２１１－－０１　中国“和”文化历史悠久，“和”是中华民族所信奉的生命哲学与艺　明末清初著名琴家徐上瀛的《溪山琴况》是中国美学思想史最为重　术哲学的核心所在，在不同的历史阶段，“和”达到的境界也不同．在漫长　的历史长河中，“和”文化在传承中发展，在发展中传承，逐渐积淀为中　国文化的基本精神，生生不息，历久弥新，不仅闪烁着东方式的哲学智　慧，显示出独特的理论价值，而且在维系社会稳定、促进社会进步、推动　社会发展的历史进程中，发挥了不可或缺的重要作用。　纵观我国古代音乐美学思想史，　《乐记》、　《声无哀乐论》、　《溪山　琴况》这三部分别产生于我国三个不同历史时期且具有代表性的论著中阐　述了对“和”的不同理解。　要、最具代表性的论著之一。《溪山琴况》提出二十四况，其中“和”是　最为重要的审美范畴。《溪山琴况》开首即写道“稽古至圣心通造化，德　协神人，理一身之性情，以理天下人之性情，于是制为琴。其所首重者，　和也。”这表明了“和”作为琴乐审美范畴，在《溪山琴况》中具有其他　诸况不能替代的地位。“和”在《琴况》中具有多义的内涵，如“和”况　以琴乐陶冶人之性情，琴乐的实施目的在于使人心“和”，这具有社会伦　理学的意义。“和”在《溪山琴况》中与音乐审美理想有关，强调“和”　的存在并不只是于技艺，要获得“和”之美存在的真谛要“不以情性中和　相遇”。“和”是《溪山琴况》的主要精神，是贯穿其中的主要线索。　汉代《乐记》是我国最早的一部具有比较完整体系的音乐美学论著。　作为先秦儒家音乐美学思想的集大成者，讨论了音乐的本质；音乐与政治的　关系；音乐的社会功能：音乐的美感认识等方面的内容，其丰富的美学思想　对两千多年来古代音乐的发展有着深刻的影响，并在世界音乐思想史上占有　重要地位。全书旧传有２３篇，现存其前１１篇。《乐记》从“德音”、“中　和”来看“乐”之美的社会属性与情感属性。“德音”与“音”相比，不仅　因为有“德”的内容而具有比音声更深一层的内涵，并且作为“乐”之美的　“德音”，除了与音声同样具有情感表现力外，又拥有自己的情感特征与形　态特征一一“和”。在《乐记》中，“噍杀之音”、“涤滥之音”是让人　“思忧”、“淫乱”的声音，是“乱世之音”，不属于“德音”的范畴。而　只有使人“康乐”、“肃敬”的“简节之音”，“庄诚之音”，才是“德　音”。当然，如“粗厉猛起”的“刚毅”之音，也属“和”乐的范畴。这些　都说明“和”的情感表现不是单一的，而是丰富多样的。情感上要“乐而不　乱”、“乐而不流”，气质上要“刚而不怒”、　“柔而不慑”。“乐”的　情感表现必须处于“中和”的状态　从以上汉、魏晋、明三个时期的极具代表性的三部美学著作中可以看　出，　“和”这一美学思想是贯穿中国传统思想的主要的美学思想，但在不　同时代、不同历史时期人们对其有不同的解释。“和”是我国传统音乐美　学中的优秀传统，至今这种美学传统仍普遍存在于我国民间传统音乐之　中。但“和”又是相对的，随着时代的变迁、社会的发展，今日的“和”　已不是儒家仅用于“雅颂之乐”的中庸之和，而是与多种非“和”品质相　互融合的优美、平和、细腻的美学品格。　人类社会是一个不断从低级向高级发展的历史过程。建立平等、互　助、协调的和谐社会，一直是人类的美好追求。人类社会需要安定，更需　要和谐。和谐社会的创建与发展需要有一个强有力的理论支撑，而历史悠久　的“和”文化可以称为构建和谐社会的有益辅助思想之一。当今全球一体　化，国际格局东移的趋势已越来越明显，和平与发展仍然是当今世界的主　题；在我国，党的十六大更是把“社会更加和谐”作为全面建设小康社会　的目标之～提出来，党的十六届四中全会又把“提高构建社会主义和谐社　会的能力”作为党执政能力的一个重要方面明确提出，这在我们党的历史　上还是第～次。十六届六中全会将“和谐社会”理念推到了最高点，提出　了￣２０２０年构建社会主义和谐社会的９大目标和主要任务，确定了中国未来　发展道路的纲领。　魏晋时期著名的文学家、思想家和音乐家嵇康（２２３—２６２）著有《声　无哀乐论》，　《声无哀乐论》是中国古代音乐思想史上一部极富思辨性的　美学论著。文中通过“秦客”与“东野主人”的八次论难，阐述了“声无　哀乐”的观点，其中涉及音乐本质、音乐的功能、音乐的审美感受等思想　与儒家所提倡的音乐思想，构成了封建社会中音乐思想两大潮流的源头。　“师心独见，锋颖精密”刘勰曾用这八个字来评价它，其思想为世人瞩　从古到今，中华民族都奉行着“协和万邦”的道德理念，其和谐的历　史堪称是世界史上的光辉典范。当然，我们也明白，在这个多元的世界　里，总有＿一些不和谐音的存在，“天下大同　谈何容易！但我们坚信“人　目。音声的“自然之和”，是嵇康“声无哀乐”观点的基本出发点。音声　之“自然之和”这是嵇康对音乐“和”的特性的认识，他不是在纯理性思　辨中，而是在音乐实践中得出来的。这里提及的具有“自然之和”属性的　音声，是与主观人情的客观存在无关的。有关于对音声本身谐和特性的了　解，嵇康不认为音声本身有哀或乐的区别，而强调音声有它自己的表现及　存在方式　“声以单复、高埤、善恶为体”。“声音之体尽于舒疾”，　“声音虽有猛静，各有一和”等等，这些都属于音声的“自然之和”的范　能弘道，非道弘人”，和谐文化的宏扬，靠的是全世界人的努力。“和谐　为存在之基”终将成为全世界人的共识。　参考文献：　［１］修海林、罗小平，　《音乐美学通论》，上海音乐出版社．　［２］俞人豪、周青青、李咏梅等，　《音乐学基础知识问答》，人民音乐ｆ　版社．　畴　嵇康还指出：音声的“和”并不排斥自身的运动、变化，只是其中没　有哀乐罢了。“和”即是音声的自然本质属性，又具有自身的运动形式。　［３］杨春时，　《美学》，高等教育出版社．