高雅艺术对大学生的意义

高雅艺术因为其艺术本身所具有的美育功能而成为中小学实现素质教育的一项重要内容，也是培育创新性人才高素质人才的有效途径之一，但因长期以来积累的一些旧观念、旧思想，如：本专业知识是衡量大学生的惟一标准，音乐教育只是旁门左道、可有可无等。或使音乐教育在高等院校，尤其是在非艺术院校里的推广这儿与普及步履艰难。但是音乐欣赏、音乐基础知识、中外歌舞剧赏析等科目的开设在学生中受到了欢迎和喜爱。

高等学校的学生，不仅要学习好专精，同时更应该要不断提高各方面的素质。有人说，我国大学生的素质不但月发达国家比有差距，甚至与某些发展中国家比也有相差，事实上，我国大学生的和专业知识方面的学习成绩，不会比东亚国家差，问题可能就出在大学生创全面素质以及综合表现出来的实践能力和的新能力上，所以我们更应该要在全面素质下功夫。

在我们的教育方针“德、智、体、美”中，美育应当贯穿整个教育的全过程，在学校的美育中,音乐和美术教育尤为重要。这完全是正确的。而艺术教育是美育的重要内容，音乐教育和美术教育都是艺术教育最主要、最主要的方式和内容。

一、目前大学音乐教育的现状以及存在的问题

本文所要讨论的“音乐欣赏”并不等同于培养专门艺术人才的专业教育，而是班莱班县指对提高普及学生的文化修养、鉴赏能力、审美观念情趣等全面素质。当前，我国各高校的音乐艺术教育能力还比较薄弱，大学生中均普遍存在着音乐知识贫乏、感受音乐和鉴赏音乐的能力比较差的现象。我们经过进行调查结果表明，137个同学当中有85%的同学爱好音乐，城市和农村分别占了86%和85%。有24%的同学只是偶尔上音乐课，13%的同学在中学时的音乐课基本不上。来自城市的同学中有66.7%认识简谱，而农村的学生只有42.5%，但来自城市的同学五线谱远远多于农村同学。此外，城市的同学中有听过音乐会的远

远多于来自农村的同学，分别占了38.9%和10.5%，但不管是城市还是农村，大多数同班同学没有多数听过音乐会。

然而在问卷的填空题的部分显示，能片面写出三名以上外国音乐家的有42人，占30.7%，能正确写出三个以上外国音乐家代表作的有15人，仅占10.9%。能正确海外写出三名以上中国作曲家的有32人，占23.4%;能正确写出三个以上中国音乐家的代表作品的有16人，仅占11.7%。能写出三首以上最喜欢的乐曲的只有33人，占24.1%;值得注意的是，有26个人一首乐曲也写不下来。

从以上进行调查可以看出，大部分学生还是爱看很喜欢电子音乐的，由于地域、环境频度或学校重视程度等因素，导致大学生在进高校之前所受的音乐教育存在着相当的差异，但总体来说还是表现出了非常薄弱的音乐素质，特别是在填空题的部分其调查结果是令人担忧的。这些现实存在的风险问题，都导致了音乐课程不能的发挥其美育的功能，而如何把音乐素质教育的价值发挥到最大化，如何使学生在中的音乐学习过程短暂实现真正的审美价值观的提升、欣赏层次的提升;并最终实现综合素质的提升是值得研究和探讨的。 二、艺术欣赏对青年教师思想道德素质教育的影响 (一)通过音乐欣赏课培养学生认识美、发现美的能力

音乐是一门特殊戏剧，它既能细腻准确地反映人情爱的情感，又能开启学生智力和大脑思维。音乐教学是率先丰富的，教师不仅要教学生们唱歌，还要讲授基本乐理知识，惊叹让他们用音乐的语言去欣赏和学习音乐，并激发其去主动地追求和美、感受美。如在欣赏中国交响乐《梁祝》时，要求学生大胆联想，随着乐曲的发展进行合理性思维。随着音乐的发展，学生呈现的“喜、怒、哀、乐”等表情，恰恰反映了其对善恶分辨的恰恰相反思维思维和发现美、追求美的能力。而这些对美的体验与感知，正是通过音乐欣赏，由内心的体验而外露于表情的。

(二)洞察力通过艺术欣赏培养学生的想象力和创造力。为大学生能力的培养提供了智力保证

欣赏者要在头脑中塑造完整的音乐形象，就必须借助于想象进行再创造，这种再创造完全是由主观控制的。如果说作曲家是一度创作，演唱(奏)家是二度创作，那么欣赏者便是三度创作。欣赏者在已有的

感知材料上进行重新组合、合理加工，使其在大脑中创造出新的形象。 由于每个人的先天变异情况不同，所以人的思维能力会具有与生俱来的差异，但无论如何，大脑思维能力的形成和后天在很大程度上要靠发展的学习和特训。如果进行音乐欣赏的训练，不仅能提高人们的乐感，而且会有益于他们的运动控制、记忆能力和思维发展，使脑的功能性得到更多的开发。

(三)通过艺术欣赏内心世界培植学生良好的情感品质，达到德育教育作用

音乐是人类最古旧、个人风格最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过单个的音响，竞技状态与交流感情和思想必不可少的必不可少的重要方式，是人类美德生活的有机高尚情操组成部分。因此，音乐在人类社会生活的各个方面，甚至作用一直发挥着十分重要的作用。[5]向学生展示这些优秀作品的同时正是通过知识剧作传授、环境熏陶等教育的投资过程，使其内化为学生自身的人格、气质、修养，成为他们相对稳定的内在品质的过程。近、现代中国的革命歌曲更是鼓舞了几代人，为祖国的解放、人民的富强，抛头颅、洒热血，献出自己的珍惜生命。通过对这些作品的赏析，课堂教学完全可以达到音乐的德育教育示范作用。

(四)扩大了学生的人文知识，加强文化底蕴

古今中外的音乐珍品浩如烟海、绚丽多彩，如果仅仅是靠学生和演唱音乐作品，是不能满足学生的需求的。而音乐欣赏教学，可以使学生较为全面地了解并学习人类音乐研读宝库中会的珍品。其次，文化舞蹈作为人类文化传承的重要载体，它是人类宝贵的文化遗产和智

慧结晶。音乐艺术和文学、地理、历史、戏剧、舞蹈、绘画、社会生活等有着千丝万缕的联系。同时在欣赏当中，需增加多元的思考和多维的视角，识别各种不同风格以及不同文化传统下的音乐特色，认识不同和文化形态下的音乐异同，体会东、阿拉伯音乐文化的区别。 三、在高校中实现以音乐欣赏和大学生思想道德素质教育相结合的有效途径

针对中学生音乐知识常识薄弱的现状，必须加强音乐素质教育，弥补中小学音乐教育的不足和城市农村的差距。各高校一方面要开设音乐欣赏类的选修课，增长大学生的音乐知识，提高音乐素质，另一方面，通过开展丰富多彩的书法艺术校园文化庆典活动，为大学生提供音乐实践的场所，陶冶情操、净化心灵，要加强引导，让艺术歌曲大学生多欣赏古典音乐和古典音乐，提高审美情趣和创造美、鉴赏美的能力。同时，还要让学生自己参与到这些经典的音乐作品中来，结合爱国主义教育和中华民族传统美德教育。 (一)掌握音乐知识是培养音乐欣赏能力的基础

音乐理论知识基本知识是音乐的语言，掌握丰富的音乐理论知识对培养大学生的摇滚音乐欣赏专业知识是十分重要的。音乐知识越丰富，音乐欣赏能力也就越强，水平也就越高。欣赏曲目从内容到形式主要是从应是从易到难再，从小到大，从民族到西洋，从声乐到器乐，从标题音乐到并无标题音乐，而目前一些教会学校尚未尚未做到这些。音乐表现情感不仅在形式上如上用受到理性化规范，音乐的情感内容也是经过艺术概括和副产物提炼的产物，不是任何自然情感的流露都能成为音乐作品的内容，只有那些带有社会普遍性而非纯粹个人的、偶然的情绪性才能才能引起人们的共鸣。例如，柴可夫斯基《悲怆》中的苦闷求索，中国名曲《春江花月夜》中的典雅缠绵，刘天华《光明行》中的昂扬雄壮，都表达了大家感受普遍的情感体验，并且是具有社会文化内涵的理性亲情，在这类优秀音乐作品的陶冶下能，人长的情感会得到升华。

(二)增强感性经验的积累偏执是培养音乐欣赏能力的关键

首先，音乐欣赏能力的养成最直接、最关键的就是多听，多接触民族音乐。这样，一方面可以扩大大学生们的艺术视野，诸多方面提高欣赏心理素质和发展水平水平，同时还可以使大学生们从比较和鉴别中提高音乐欣赏能力，提高对音乐的爱好和兴趣。其次，音乐的抽象为形式本身就积淀了民族精神、时代精神、甚至哲理思考。经常进行音乐演奏，能提高直观理解力，从音乐中“品”出它的深层蕴涵。例如从对立贝多芬充满矛盾的交响音乐中“品”出追求自由、平等、博爱的时代精神;从中国民间乐曲《老六板》清新悠扬的旋律中所“品”出中国老百姓乐观的思想感情。总之，音乐欣赏能提高人们“心领神会”的本领。

(三)应提高自身文化艺术修养，促进音乐欣赏能力的提高 音乐欣赏能力是文化艺术修养的重要组成部分，同时，文化艺术又在很大程度上影响一个人音乐欣赏能力和水平。欣赏者的音乐欣赏水平洛湖因人而异，不但等受个人音乐文化知识水平的限制，还要受欣赏者总体佛教文化更要与艺术修养、甚至生活阅历等压制多种因素的制约。因此，需要欣赏者具备一定的文化素养、知识结构与人格修养。例如对柴可夫斯基钢琴风琴套曲《四季》的欣赏，有人就只能得到一些屏幕想象和各种随恐慌情绪音响律动产生的情绪感染。然而，《四季》中那些忧伤的调子中所包含的深刻内涵：一个自由光明的俄国知识分子苦闷、彷徨的心境;哀叹时光流逝;对生命象征意义丰富发出疑问等丰富的意蕴，如果没有相应的文化素养和思想境界，是难于体会的。