国产动画电影发展的现状与对策

作者：黄心渊 高宁

来源：《传媒》 2018年第6期

近年来，动画电影总是能够在票房排行榜前五名中占有一席之地，如2016年有3部动画电影，总票房为30亿元，2017年有2部，总票房为21亿元。但据权威数据显示，2017年动画电影总票房为47.17亿元，相比于2016年的70.04亿元，下降了32.7个百分点。而就整个动画电影市场来讲，国产动画电影票房贡献率仅为28%，进口动画电影票房贡献率则高达72%。可以说，面对全新的市场环境，以及受众审美习惯的逐步改变，国产动画电影的发展面临着前所未有的机遇和挑战。而要想实现国产动画电影的复兴，打造多元开放的产业链，就必须立足发展现状，以市场需求和受众需求为导向，从渠道、品牌、产业链等方面入手，积极探寻独具中国特色的国产动画电影发展路径。

国产动画电影发展的现状

在国家政策的倾向性扶持下，我国国产动画电影迎来了发展黄金期，并爆发了巨大的市场能力，但在形势大好的背后也存在许多问题。

国外与国产的“拼杀”。2016年，票房过亿的动画电影有13部，其中有11部是国外的，而2017年票房过亿的动画电影有10部，其中有6部是国外的，尽管国外动画电影的市场占有量出现了下降，但依然处于领军地位，如2017年《寻梦环游记》以11亿元票房成功摘得年度冠军，还有《神偷奶爸3》同样以10亿元的票房取得了不俗成绩。这两部优秀的国外动画电影，充分证实了优质内容和明星效应的重要性。相比于2015年的《大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》，2017年国内动画电影略显平淡，曾被看好的《大护法》《阿唐奇遇》《小门神》等，因受众定位和创作技巧等问题，在与国外动画电影的拼杀中败下阵来。这就客观反映了在受众多元的观影选择驱动因素中，当审美期待无法得到满足时，如何采取有效措施进一步激发和保持受众兴趣，就成为当前动画电影创作者需要深究的话题。

系列动画电影的稳中求进。相比于前几年系列动画电影的不景气，2017年系列动画电影的表现可谓是可圈可点，并呈现了稳中求进的发展态势。2017年，《熊出没·奇幻空间》以5.23的票房成绩，成功摘得了年度国产动画电影第一的桂冠。而位居第二位的则是定位于青年受众群的《十万个冷笑话2》，票房为1.34亿元。另外，《昆塔：反转星球》《猪猪侠之英雄猪少年》《大耳朵图图之美食狂想曲》《麦兜当当伴我心》《黑猫警长之翡翠之星》等系列动画电影，都取得了相对较好的票房成绩。但美中不足的是，虽然系列动画电影取得了非常不错的票房成绩，但在数量规模上却缩水了许多，这也是造成其发展后劲不强的重要原因。

现象级原创动画电影的缺位。2017年，因现象级原创动画电影的缺位，导致受众需求向系列电影转移，而系列电影数量的减少又造成了受众观影选择集中度提高，最终成就了部分具有较强品牌知名度的影片。但这也反映了国产电影发展中的一些问题，如档期协调机制不完善、艺术创造力下降、品牌特色不鲜明等。但如果想要实现国产动画电影的可持续发展，原创片的艺术创新驱动和系列片的品牌效应驱动，是两个必不可少的核心因素。不管是原创片还是系列片，都必须坚持优质生产的原则，这是确保其健康发展的根本前提，因为在中国电影发展新常态下，电影产业发展速度整体放缓后，整个市场的竞争激烈程度将大幅提高，而这必然对电影原创性提出更高要求。

国产动画电影发展的对策

国产动画电影的未来发展，必须要立足现状，针对现实存在的问题，从市场需求、传播渠道和品牌建设三个维度入手，积极探寻国产动画电影的优化路径。

首先，要坚持基于市场需求的优质生产。市场作为行业发展的根本导向，市场需求很大程度上决定着行业未来走向，而国产动画电影正处于由市场需求决定发展方向的关键时期。在加强艺术表达的基础上，赋予动画电影更多的市场属性，并实现经济效益和社会效益的双赢，已经成为动画电影发展的根本诉求。而近年来国产动画电影的发展实际也从侧面证实了，是否遵循市场规律生产满足市场需求的作品决定了其最终的票房成绩。从价值规律的层面来讲，国产动画电影市场已经完全告别了以往供不应求的卖方市场时代。要想取得更好的票房收入，就必须以市场需求和受众需求为导向，用优质的作品充分刺激动画电影的消费市场。

客观来讲，国产动画电影还存在着较为严重的模仿抄袭、题材低幼化、原创能力低下等问题，而之所以会出现这些问题，一方面是因为国产动画电影行业起步晚、起点低，另一方面是因为国产动画电影投机问题严重，过于追求经济效益，最终造成了国产动画电影市场原创片匮乏、优质片难求的局面。因此，国产动画电影要进一步拓展成人化题材动画电影的题材空间，生产优质的、多元的、内涵丰富的国产动画电影，这才是其未来发展的根本出路。从《大圣归来》《大鱼海棠》力压国外动画电影而拔得头筹的实例来看，国产动画电影市场正在向更加科学、更加成熟、更加规范的方向挺近，同时这也更加要求国产动画电影行业充分适应市场需求，用更多优质的作品回馈消费者。

其次，要积极打造多元化传播矩阵。随着“互联网+电影”时代的全面到来，国产电影产业正在向精细化、开放化、纵深化方向转变，但动画电影传播机制建设却存在严重滞后性，一定程度地制约了其健康发展。可以说，无论是在传统广电传播向网络媒体传播的转变中，还是在网络媒体传播向移动网络媒体的转变中，动画电影都没能搭上便车，没有跟上时代发展的步伐。而依托于信息技术的新媒体的异军突起，给电影传播带来了全新机遇，同时也是国产动画电影应该及时抓住的难得机会。

移动智能终端、车载视频、数字电视等新媒介的不断涌现，进一步拓展了动画电影的传播范围和渗透空间。不同于传统媒体，新媒体能够为受众提供更加多元的、深广的交互式体验，能够自由的观看和传播动画电影，完全颠覆了以往受众只能被动观影的局面。而动画电影的传播也不再是完全依赖于渠道，新媒体为动画电影产业创新转型提供了更多可能，多元化传播渠道和传播平台，成功推动国产动画电影迈入了发展黄金期。因此，国产动画电影必须充分发挥新媒体传播优势，生产具有核心竞争优势的作品，塑造个性化、民族化的品牌形象，让国产动画电影以全新姿态再次登上国际动画电影的舞台，这不仅是国产动画产业的战略定位，而且是每一位国产动画电影人的时代使命。最后，要重点打造国产动画电影自主品牌。在传统文化多维开发利用的时代浪潮中，作为拥有五千年悠久历史的中国来讲，更应该利用丰富的传统文化资源来为国产动画电影增色添香，以促进其更加长远地走下去。在电影制作技术不断成熟发展的当代，电影所面对的外在诱惑实在太多，若是影片过于追求视觉冲击而丢失了精神内核，那么就无法被受众和电影所认可，也无法成为经典而传承下去。而就现状来讲，国产动画电影行业普遍存在盲目追求技术国际化的问题，忽视了影片艺术表达和思想内涵建设，造成作品华而不实，经不起市场的考验。甚至还有许多创作者盲目模仿抄袭国外动画电影，在风格上有着鲜明的日漫色彩，根本找不到民族特色元素，严重限制了国产动画电影走出去的能力。

而为数不多地取材于传统文化的动画电影，又大多处于浅层层次，根本没有深入挖掘和利用传统文化中优秀的民族元素。因此，国产动画电影必须加强对传统文化资源的利用，不能只限于形式上的借鉴，而是要明确传统文化的核心竞争优势所在，并加强现代化改变创造，以适应受众在审美和情感诉求上的个性需求，也就是要加强原作的意义重构。国产动画电影只有将传统文化的民族元素和时代元素进行高度整合，才能创作出真正意义上立足传统文化的，同时具备国际化视野的优质动画电影作品。也只有如此，才能真正打造出属于中华民族的动画电影

品牌，进而推动中国动画电影产业向国际领先的行业巨头靠拢，为国产动画电影走出去提供有力保障。

结语

总而言之，新时代的国产动画电影在发展过程中还面临着诸多现实困境，其中既有来自于社会外部的因素，如国家政策、市场环境等，也有来自于国产动画电影行业内部的因素，如生产机制、管理机制、价值诉求等。因此，要想实现国产动画电影在新时代的可持续发展，就必须要立足于现状，充分利用传统文化塑造特色鲜明的民族动漫品牌，并在广泛学习借鉴国外成功经验的基础上，结合国产动画电影行业发展规律，不断完善国产动画电影制播产业链。此外，国产动画电影要顺应时代发展潮流，加强相关领域专业人才的培养，用优质的、个性的动画电影作品来满足国内受众需求，最终推动国产动画电影在发展理念、传播渠道、发展策略等方面的创新转型。

作者黄心渊系中国传媒大学动画与数字艺术学院院长高宁系北京林业大学艺术设计学院在读硕士