20世纪西方文学

20世纪西方文学

绪论 20世纪西方文学的几个基本问题

一、 20世纪西方文学精神的发展形态

一部西方文学史，是西方人的自由精神的发展史。

西方文学精神的演进，大约主要经历了人与自然、人与神、人与物三个发展阶段。

1857年法国作家波德莱尔的诗集《恶之花》，第一次从新的认识角度和反映角度——亦即作者本人内心体验的角度，反映了近代西方文化的没落和艺术家的精神危机。

20世纪初，社会高度发展的结果是人被物化，人的异化现象日趋严重，在心灵深处切实的感到了人是非人的悲哀。

人的内在情感被现实中的物的关系无情的取代了。人的丰富的精神世界变成了孤独冷漠、荒芜无序的物的天地。

20世纪西方作家用自己的全部创作表明，在资本主义发展的新阶段，人的本质并不只是异化成了某一种固定的物或仅仅是受某一种物的暴力的戕害。在他们看来，“自我”丧失使人可以随时随地的变成任何一种物的奴隶。

物变成了与人的本质和自由精神格格不入的“暴力”形式。

人的本质在当代被理解为是超自然和社会、超越理性和意义、超越悲剧和苦恼，去开拓无

限物质与精神时空的绝对自由。

二、 20世纪西方文学的基本特征

1、文学活动和文学作品表现出了原有的看待世界与人之间关系的视点的根本转变。用现代人本主义取代了传统的人本主义。

2、由热衷于对社会的批判转向对自我深层意识的探讨，即强调对所谓人的真正本质的挖掘。

3、表现人独特的生存境遇是20世纪西方文学的友谊基本特征。

4、20世纪西方文学是对西方近代理性主义文化价值体系的反拨。表现出对资本主义文明的不满和反抗，其中凝结着现代人对自身价值与命运的深刻思考。

西方作家在反映异化状况，并以非理性反抗异化，反抗现代文明，反抗理性主义文化价值体系时，对人的非理性又常常表现出忧虑、恐惧甚至否定。在这种危机意识和悲观情绪的背后，实则隐藏着作家们对人的处境及命运与前途的理性思考，依然有着更高意义上的追求。

三、 20世纪西方文学的基本主题。

20世纪的欧美文坛上存在着现实主义、现代主义（包括后现代主义）两大文学主流。现代主义文学影响最大，它是一种具有“反传统”倾向的文学，它表现了欧美传统文学在新时代的转型与创新。

1、20世纪西方文学表现了对世界荒诞现实的认识和对暴力世界的恐惧和厌恶。深刻揭示

了西方社会以“荒诞”和“混乱”为特征的历史文化本质，形成了对人所生存的世界境况的独特理解。

2、强调人的自我意识，力图揭示在荒诞的境遇中人的本质特征和真实所在，也是20世纪文学的基本主题之一。

3、20世纪上半叶的作家在揭示世界荒诞和内心荒诞状况的同时，还对这一境遇下人的精神风貌进行了探索，从而在人与物对峙的特殊境况中完成对人的现代理解。

四、 20世纪西方文学的艺术方法特征

1、 20世纪的西方作家依据变化了的社会状况，采用不

同于传统的认识和描写方法，创造出了与“人被物化”现实相适应的新的艺术观念。

2、20世纪西方文学在艺术表现过程中，还显示出了在反理性主义形态下的强烈的现代理性意识。

3、现代的西方文学在艺术上体现出了现代人的情绪结构。

4、在艺术方法上体现出多元性。

第一章现实主义文学和《福尔赛世家》

第一节欧美现实主义文学概述（上）

一、 20世纪前期欧美现实主义文学的发展状况

A. 西方社会出现了一些新的特点

1、为了重新分配在19世纪已被瓜分完毕的利益范围，帝国主义国家之间又一次开始了争夺，整个欧美社会处于严重的动荡和战乱之中。

2、资本主义各个国家内部的社会矛盾日益激化，致使社会问题日趋严重。

3、科学技术的发展与资本主义之间的矛盾日趋尖锐，人被物化的现象极为严重。

B 20 世纪上半叶则是现代主义的时代

1、哪些原本属于19世纪现实主义文学流派的作家仍在创作。马克.吐温肖伯纳 哈代

2、 20世纪最杰出的作家大多都师承着19世纪现实主义文学的优秀传统。

3、即使是一些被定性为现代派的作家们，其实也继承了一定份额的现实主义遗产。

C 英国现实主义文学

1、 萧伯纳

英国最具有代表性的现实主义戏剧家。①作品 《鳏夫的房产》《华伦夫人的职业》《多情的种子》 构成萧伯纳德“不愉快的戏剧”《武器与人》《伤心之家》被认为是她最优秀的剧作之一。《苹果车》②思想内容方面：批判讽刺了英国19世纪末20世纪初的各种社会现实问题，包括中产阶级的文明习俗和伦理道德描写了中产阶级新一代人的软弱.萧伯纳的讽刺蜂忙不仅指向社会现实，也思考了更具有普遍意义的人生态度与人性问题。

2、劳伦斯

20世纪英国文学史上最重要的作家之一，20世纪欧洲最重要的短篇小说家之一。《菊馨》《普鲁士军官》《狐》是劳伦斯有代表性的短篇名作。劳伦斯也是一位著名的诗人，《情歌》《新诗》《鸟兽花草》《最后的诗》他最擅长的是自由体，节奏感强，想象丰富，诗意浓郁。第一部长篇小说是《白孔雀》写的是两对青年男女间的爱情与婚姻生活。《儿子与情人》是成名作。《恰特里夫人的情人》是他后期创作中最重要的长篇小说，也是劳伦斯有代表性的长篇小说之一

劳伦斯的小说艺术特点在于

一方面真实地再现现代资本主义社会客观生活和物质形态，另一方面又热衷在自然本能驱使下人物的心理与情绪状态，具有现代小说的那种心理探索的内倾性特征。他喜欢用象征手法去表现人的心理情绪，一切大自然现象在他的作品中几乎都被赋予了人类精神之灵光。

3、福斯特

他一直同乔伊斯、劳伦斯和伍尔芙被称为20世纪英国最伟大的小说家。他作品中经常出现的主题是人际关系（指感情关系）与所存在的各种截然不同的观念之间的矛盾。《印度之行》是他的几部长篇小说中取得声望最高的作品。《看得见风景的房间》又一部精品小说。 福斯特从人本主义出发，既不满足于英国维多利亚时代的文学说教，也不愿意同孤立于社会以外以个人为中心的观点，对20世纪初期的英国社会作了深刻而独特的反应。他的灵魂深处，潜藏着一种严肃的社会责任感。

4、毛姆

英国20世纪现实主义文学的重要代表，著名小说家。他的小说具有引人入胜的阅读魅力。情节曲折多变，笔墨洗练，结局出乎人的预料。以家庭、婚姻、恋爱为主题。代表作《月亮和六个便士》《刀锋》《人生的枷锁》。

D 法国的现实主义文学

1、罗曼·罗兰

被公认是20世纪法国最伟大的现实主义作家。三部传记《贝多芬传》《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》，代表作《约翰·克里斯多夫》这部作品继承和发展了他的传记文学的基本主题：弘扬崇高的英雄主义。反映了1880年到第一次世界大战期间法国和欧洲的虚伪腐败的现实。作家以一个德国音乐家的精神反抗以及创作过程中的痛苦和欢乐构成小说的主要内容。作者完成了克里斯多夫性格发展的“反抗——失败——妥协”的历程，而这正是20世纪初期欧美进步知识分子典型的性格发展、思想发展和生活道路的真实写照。作为“一部现代心灵的道德史诗”本书兼备了史诗性的大气和抒情诗的优美风格。法国作家路易·阿拉贡称他“打开了20世纪的门户”。

2、马丁·杜伽尔

法国伟大的现代作家之一。也是一个具有高度的理论自觉的现实主义作家。《蒂博一家》体现了他的创作原则“长篇小说的主要目标就是表现出生活的悲剧性，个人生活的悲剧性，一个正在形成的命运的悲剧性。”他的风格是简单、明快而不耀眼。1937年获诺贝尔文学奖。

3、、弗·莫里亚克

法国作家。1952年获诺贝尔文学奖。作品《和麻风病人接吻》《黛累丝》《蝮蛇结》主题

是《爱的沙漠》，描写内容：用世俗利益与宗教荣誉撮合在一起的男人和女人们被围困在“爱的沙漠”上，饱受情欲的饥渴和罪孽的折磨。他获得“描绘痛苦得大师”称号。

4、安德烈·纪德 擅长心理分析，《背德者》《窄门》《伪币制造者》采用小说中套小说的别致写法，被认为是一部反小说。

5、安德烈·马尔罗 20世纪法国较有影响的小说家和社会活动家。从东西方的政治生活中汲取素材。《征服者》1925年省港大罢工。《人的状况》1927年上海工人起义。

E 德国现实主义文学

1、亨利希·曼 《臣仆》（狄德利希·赫斯林 无情的揭露了德国国民的劣根性。） 有巴尔扎克的学生之称。

2、托马斯·曼 《布登勃洛克一家》 通过叙述一个商业巨族的兴旺和没落，表达出他对时代环境的质疑和批判。 有托尔斯泰的弟子之誉。

他们继承了欧洲的现实主义传统，具有鲜明的人道主义立场和怀疑主义精神。

F 美国现实主义文学

20世纪出现的作家对构成了美国人的一个心理现实——“美国梦”——有着切身的体验。所谓“美国梦”就是一个关于成功的许诺“在这个自由的国家里，贫穷不是一个人前进的阻力”。从这个特别的心理现实中，引发出美国现实主义文学的一个重要主题——梦想与幻灭。20世纪二三十年代已经演变为噩梦，对他以及对支撑他的制度作批判性的探讨成为美国现实主义作家的历史经典命题。

1、杰克·伦敦 美国19世纪末20世纪初现实主义文学的杰出代表。他热烈的信奉尼采的超人学说和达尔文的“优胜劣汰”的生存学说。因此，为生存而斗争，成为他创作的主题。作品《热爱生命》《荒野的呼唤》《海狼》《铁蹄》《马丁·伊登》最杰出的作品。

2、西奥图·德莱塞 在美国20世纪初期的文坛上占有极为重要的地位。作品《嘉丽妹妹》《珍妮姑娘》《美国的悲剧》作品主题：金钱的价值压倒了其他一切的强大诱惑。《嘉丽妹妹》作家真实地描绘了90年代美国社会表面虚假繁荣下隐藏着的失业、贫困、饥饿的阴暗面。显示了作者的艺术上的自然主义倾向，这主要反映他对人的命运的看法上，他对人生的描摹大多蒙有一层淡淡的悲观主义和宿命论的色彩。在他看来，人并不能真正掌握其命运，而常常为环境、自然和社会中的神秘力量所驱使、所左右。

《美国的悲剧》被誉为“我们这个时代最伟大的美国小说”。作品通过穷教士的儿子克莱德·格里菲思的奋斗经历，揭露了“美国生活方式”的残忍性和虚幻性，对美国整个资本主义制度进行了有利的控诉“美国梦有时也像毒药，叫人精神错乱的，甜甜的毒药”。克莱德·格里菲思的道德堕落过程就是资产阶级利己主义侵袭的过程，也就是“美国生活方式”毒害青少年一代的过程，这才是美国社会的真正悲剧。在艺术上，作者坚持现实主义基本原则，深刻揭示了人物与其社会生活环境的制约关系，描绘现实具有鲜明的时代色彩。在艺术描写中运用性本能的抑制与升华、潜意识与梦幻等手段来刻画人物性格。

3、辛克莱·路易斯 《大街》轰动美国并给他带来世界性的声誉。 《巴比特》探讨美国中产阶级的生活方式和精神状态。“巴比特”用来指那些肤浅自大、偏狭保守的商业市侩。1930年“由于它描述的刚健有力、栩栩如生和机制的幽默创造新型性格的才能”获诺贝尔文学奖——美国文学史上的第一个。

4、约翰·斯坦贝尔 1962年诺贝尔文学奖。《玉米饼坪》 《胜败未定》作者以极大的同情来描写那些生活在层层剥削和压迫之中的流动水果采摘工的苦难遭遇，为了对抗资本家，他

们只有团结起来进行罢工。 《愤怒的葡萄》描写了汤姆·约德一家背井离乡流亡到加利福尼亚州区的情景。主人公汤姆从一个小心谨慎的释放犯成了忍无可忍的反抗者。他是一部出色的社会小说，其主要意义在于它真实、严肃、及时、典型的反应了30年代经济危机冲击下美国破产农民的悲惨命运，具有鲜明的时代特色，同时写出了新一代年轻人反抗情绪的增长，体现了资本主义制度下劳动阶级的思想感情。艺术风格是严谨的现实主义，作者发挥了他对农村中广大受苦受难的农民的深厚感情，着重描写了他们的可贵精神，并从而塑造出典型形象。《伊甸园的东方》描写美国盐湖地区从南北战争到第一次世界大战之间一个家庭的历史演变。

二、20世纪前期欧美现实主义文学的基本特征

“现实主义”表示在艺术描写中要求对细节观察和描写具有准确性与生动性。现实主义的三个基本特征：客观性、批判性、典型性

1、 人道主义内涵的新发展。

2、 观察和描写的向内转移。

3、 叙事形式的演进和分化。

二、 20世纪前期欧美现实主义文学的基本评价

20世纪前期欧美现实主义文学是一种看房的现实主义，这种现实主义艺术通过兼容并蓄各种文学流派的优长，扩张成了20世纪后期所谓的无边的现实主义，这种现实主义文学对反映20世纪发展和变化了的社会生活，对展示现代西方社会人的复杂精神状态，特别是对表现人类生存环境的广度和这里深度上，与19世纪同类文学比较起来，具有巨大而独特的价值。

集中的表现了处于现代进程中人类所遇到的种种重大的社会和心理问题，在反映内容和表现主题上，均具有了20世界韵味和特色。

第二节 高尔斯华绥与《福尔赛世家》

一、生平与创作

高尔斯华绥通常被认为是英国维多利亚时代晚期作家。他一生的重要主题：通过生动的描写对他的时代进行评价，揭露事物的黑暗面。《福尔赛世家》中，这种主题被评价为“美对私有世界的扰乱和自由队四有世界的控诉” 第一部小说名作《岛国的法利赛人》。三个三部曲《福尔赛世家》、《现代喜剧》《尾声》《现代喜剧》包括《白猿》《银匙》《天鹅曲》

二、《福尔赛世家》分析

1、故事情节 包括三部小说两部插曲：《有产业的人》《一个福尔赛人的暮秋》《进退维谷》《觉醒》《出租》 《有产业的人》主要描写了福尔赛家族的第三代的代表人物索姆斯的生活。《进退维谷》记叙描写了索姆斯的命运和活动。《出租》叙述的中心移到一对世仇的后代芙蕾和乔恩之间的爱情悲剧。

2、 思想内容

这部小说最主要的思想成就体现在作家对20世纪初期西方资产阶级精神面貌和心理特征的揭示和批判上，其中重点在于对福尔赛精神的剖析与批判上，所谓福尔赛精神，就是由于资产阶级的价值体系和偏见构成的一种生活方式——对金钱和财富的无限度的追求。伊恩·P·瓦特给与精辟的归纳：爱情在个人生活中几乎没有位置，在美学经验上茫然无知，宗教只是一种纯粹形式上的满足，在他们身上所有的只是对财富的无度贪欲和占有。

福尔赛人已经成为了现代资本主义社会、政治和文化秩序及意识形态的基础了，作者也暗示，也许某个具体的福尔赛人物或家族败落了，但福尔赛精神却有不断扩张的趋势。因为孕育福尔赛精神的现实没有改变，历史的演进可能改变福尔赛人的外部生存环境，但却不会改变福尔赛人的思维模式和行为方式，他们已经固化为资本主义的传统，而传统是难以改变的。

3、 人物形象

索姆斯是一个20世纪资产者的典型形象。他的每一个毛孔都浸透了财产意识和占有欲。

第一 、他的言谈举止都反映了这种财产意识

第二 、他也是个缺乏人间正常情感的冷酷的资产者。

第三 、他从一个扁平的福尔赛人演化为一个圆形任务。

索姆斯也是福尔赛家族正统教育的牺牲品。一方面，作为第三代福尔赛人，他除了接受了金钱和财富的信仰外，别无其他选择，另一方面，作为一个“具有中等阶级的那种惊人的正常性情”的父亲，在物欲横流的社会中，也不可能表现出人性的某种温情。

4、 艺术特色

① 史诗性与抒情性的有机结合。

② 戏剧性与典型性的完美统一。

③ 象征性与细节描写的高度融合。

④ 细腻的心理描写与卓越的讽刺密切相连。

本书建立了一个完整的艺术世界，它是出于虚构的一部真实的编年史。

第二章 现实主义文学和《洪堡的礼物》

第一节 欧美现实主义文学概述（下）

以萨特为代表的法国存在主义，适应战后人们对战乱社会的体验和寻求主体价值的心理需要，在欧美各国得以蔓延并广泛影响了20世纪五六十年代的欧美思想文化界，由此造成现代主义文学在这一时期文坛上的重新。

法国 现实主义较为发达，玛格丽特·尤瑟纳 《亚得利安回忆录》一传统小说严谨的叙事结构、简练形象的描述文字构成古典主义式的创作风格。

英国 现实主义文学则得到了蓬勃的发展。

1、林赛 第一部《被出卖了的春天》《怒潮高涨》《抉择的时刻》

2、 依夫林·沃 《重访布莱兹赫德》《亲爱的人》

《荣誉的剑》三部曲（《军官和绅士》《军人》《无条件投降》）被认为是第二次世界大战后英国涌现出来的最优秀的小说。

3、查尔斯·斯诺 作家、科学家、学者

《陌生人与兄弟》《权利的走廊》

他的语言朴素易懂而又准确生动，是英语文学语言的一个范例。

4、拉金 “运动派”诗歌的杰出代表。诗人兼小说家。《较少受骗的》标志着“运动派”

诗歌兴起。他的诗歌清新流畅，韵味隽永，表现了传统诗歌旺盛的生命力。

5、 格纳汉姆·格林

第一部长篇小说《内心人》

消遣读物 《伊斯坦布尔列车》《一支出卖的枪》《秘使》《恐怖部门》

宗教问题的小说《布莱顿硬糖》《权利和荣誉》《事情的结局》

《问题的核心》（给作者带来世界性的声誉，他提出了一个问题：人生的善恶是否有绝对的标准，回答是否定的，真正的善和世俗的善，二者不能相容。这部作品的价值在于格林写了一部探索人的精神从宗教方式中解脱的小说，但读者处处可以感受到作者对现实问题，对善与恶、灵与肉得斗争的忧思，一句话表达了她的隐衷：恶人在人间畅行无阻，而善却不能再世间漫步。） 国际政治题材《我们在哈瓦那的人》《沉静的美国人》 第22部小说《人的因素》在艺术上，格林的小说格调新颖，情节生动，往往以巧妙的悬念吸引读者。他最大的优点是讲故事。

德国 “废墟文学”“伐光派”“四七社”

1、西格弗里德·伦茨 战后西德文坛负有盛名的多产作家。《空中群鹰》《德语课》(所表现的是战后德国作家所惯于触及的对战后民族性与民族心理的剖析，尤其批判了在纳粹精神腐蚀下形成的那种“忠于职守”的意识。)

2、罗伯特·瓦尔泽 他的小说注重写实，但又博采多种手法，大量运用心理分析，其剧作尤其善于运用布莱希特的叙事剧表现手法，作品细节描写真是传神，讥讽幽默中透露出一种

整体上的悲剧感。《菲城婚事》《间歇》《惊马奔驰》《心灵的活动》《耳光》 《惊马奔驰》被认为是当代德语散文的杰作。小说写的是中年知识分子的生活片断和心理状态。

3、克雷斯特·沃尔夫 东德最著名的女作家，她强调文学的社会作用，他主张真正的文学和社会主义本省只有一个目的，就是旨在改造人、陶冶人、使人臻于完善。

二、二十世纪后期欧美现实主义文学的基本特征

1、 现实主义观念发生了巨大的变化。

2、 现实主义文学观念的变化导致了现实主义内涵的大大拓展。

3、 人道主义思想作为现实主义文学的一个重要思想特征，在20世纪下半叶也有了新的变化。

三、 索尔 贝娄 和《洪堡的礼物》

1、 索尔 贝娄是美国当代享有盛誉的犹太小说家。《晃来晃去的人》《雨王汉德森》《赫索格》（具有思想小说的特征）《更多的人死于心碎》（转折点计划）

2、《洪堡的礼物》查理 西特林的追忆

思想内容 提出的问题是 ：艺术和艺术家在美国社会的价值和出路问题。作家在作品中深刻的揭示了当代美国知识分子的受伤的心理特征和病态的精神面貌,作品提出了如何恢复人的本性，如何才能不使人变成物的奴隶的问题。

人物形象 洪堡是作家笔下一个现代知识分子的形象，深刻表现了当时社会中一代善良知识分子的精神危机和悲剧性的命运。西特林体现出了世俗的特征。

艺术特点 在艺术上体现了现实主义创作倾向同现代主义表现手法的有机结合。

善于采用对比和反衬的手法来刻画人物 善于运用幽默和讽刺的手法，使一部悲剧性的作品带有戏剧性的风格。

一、 俄苏现实主义文学的发展状况

1、19世纪末到20世纪20年代。是俄国批判现实主义文学继续存在，社会主义现实主义文学登上文坛的时期

《母亲》 高尔基 是社会主义现实主义文学的奠基之作

新的体裁 表现全俄无产阶级革命风潮

新的内容 无产阶级在党的领导下有计划 有组织的革命活动

新的人物 由资产阶级的奴隶成长为资产阶级的掘墓人 巴威尔 精神特征是无限忠于革命的信念 他是世界文学史上第一个自觉地工人革命者的典型形象。

尼洛夫娜 体现出无产阶级革命从自发走向自觉的过程

新的创作方法 社会主义现实主义的创作方法

2、20世纪20 至50 年代 社会主义现实主义进入蓬勃发展的时期

绥拉菲莫维奇 《铁流》 富尔曼诺夫 《恰巴耶夫》

法捷耶夫 《毁灭》 奥斯特洛夫斯基《钢铁是怎样炼成的》

萧洛霍夫 《静静的顿河》

小说通过人物命运来反映历史的过程，而历史的发展与变化又决定着人物的命运。

葛利高里的形象典型而又真实地概括了许多中农哥萨克在特定的历史年代和社会环境中所经历的曲折而又艰难的道路。

艺术上呈现史诗般的风格，场景宏大，画面生动曲折丰富，多种语言交互运用。

3、20世纪50年代至80年代 。批判现实主义和社会主义现实主义重新并存

奥维奇金 《区里日常生活》爱伦堡 《解冻》

帕斯捷尔纳克《日瓦戈医生》西蒙诺夫《战争三部曲》

瓦西里耶夫《这里的黎明静悄悄的》

4、 80年代至本世纪末 多元化趋势

二、俄苏现实主义文学的基本特征

1、社会学派的文艺批评理论，马列主义文艺批评理论和党的文艺政策对文艺起着指导作用。

2、爱国主义、人道主义思想贯穿始终。

3、社会主义现实主义是俄苏现实主义文学的基本创作方法。

三、俄苏现实主义文学的基本评价

1、符合时代精神，创作优秀作品，取得了突出的成就，并对世界文学的发展产生过重大

影响。

2、回归文学也有自己的价值和意义。

四、帕斯捷尔纳克

1、作品《云雾中的双子星座》《生活啊，我的姐妹》（显示了对体验人的内心世界变化的关注）

《辽阔的大地》（诗风 明朗 、简洁、具体、形象 ）

五、《日瓦戈医生》作品分析

1、 思想成就

呼唤人性，强调人的意义 对待大是大非他是从人的角度出发的，对待个人的生活琐事，它也是从人的角度出发的，他将维护人的自由、纯洁、尊严的信念放到了具体的日常生活的温饱观念之中。

反思历史 反对暴力革命

对历史的反思

2、艺术贡献

日瓦格医生的一生是悲剧的一生，是思想上不断探索的一生，是捍卫自己人格的一生

小说采用了音乐上的奏鸣曲式的结构

一、象征主义文学的发展状况

1、在20世纪欧美现代派文学中，象征主义是出现最早。持续时间最长和影响最大的文学流派。

2、19世纪中叶至19世纪末为早期象征主义文学，以魏尔伦、兰波、马拉美为代表。

3、20世纪初至40年代为后期象征主义文学，以瓦雷里、里尔克、叶芝、艾略特为代表。

4、早期象征主义文学

象征主义的先驱是波德莱尔 十四行诗《应和》被称为象征派的宪章。 1957年出版《恶之花》 第一份象征主义的杂志《瓦格纳杂志》 魏尔伦从音乐上推动象征主义诗歌。

马拉美是象征主义运动的理论家。他认为，创造的象征一两种方式存在；一是，一点一点地把对象暗示出来，用以表现一种心灵状态；反之也是一样，现选定某一对象，通过一系列的猜测，从而把某种心灵状态展示出来。

前期象征主义文学在戏剧方面也取得了重要成就，比利时的梅特林克《青鸟》、德国的霍普特曼《沉钟》 英国的约翰 沁

后期象征主义文学

1、代表人物 雷尼埃 保尔 福尔 法朗西斯 雅姆

2、瓦雷里 马拉美思想和艺术主张的继承者。《梦》《年轻的命运女神》

《海滨墓园》 是西方象征主义诗歌中的名篇。其主题表现的是关于绝对静止和人生易变的对立统一关系。全诗突出的描写了三个象征意象：象征生命永恒形式的大海；象征宇宙绝对精神的太阳；象征人生归宿死亡的墓园。

3、克洛代尔 《五大颂歌》《认识东方》他把兰波的“辐射的精神”主张转化为现代诗的语言节奏和直觉性审美内涵，把诗歌的灵魂、音韵和情感同宗教的庄严结合在一起，通过诗表达一种高尚、神圣的宗教感情。

4、在诗歌方面，英国的阿瑟 西蒙斯、艾略特和爱尔兰的叶芝是象征主义代表作家。叶芝 《莪相的漫游》《玫瑰》《钟楼》

5、德国的象征主义诗人是里尔克 他用形象化的象征和暗示开拓了十个意象的新空间，拓展了诗歌的表现领域。

5、 在俄国和苏联象征主义诗歌的代表人物是勃洛克和叶赛宁。

二、象征主义文学的基本特征

1、 强调世界是人的心灵的象征。

2、 强调“感应”和“通感”。

3、 强调神秘美和通感的意义。

4、 在艺术上，象征主义文学广泛使用象征、暗示、隐喻等方法，表现自然现象和自我之间的沟通。

四、 象征主义的基本评价

1、象征主义更新了传统的艺术观念，丰富了文学艺术表现手法，拓展了文学表现的领域，对西方现代派文学的发展做出了重要的贡献。

2、在思想上，象征主义文学表现出了对现代资本主义社会混乱现实的新的认识和文化上深切的危机意识。

3、在近代文学史上，象征主义是浪漫主义文学向现代派文学转变的过渡阶段，他的创作实践和美学理论对整个一百多年来的现代派文学运动以及整个现代西方文学产生了极其深远的影响。

4、象征主义本质是主观唯心主义的，因而表现出虚无的人生态度。

五、艾略特 美国人，因为“对当代诗歌做出的卓越贡献和所起的先锋作用”被授予诺贝尔文学奖。第一创作阶段 《普鲁弗洛克的情歌》第二阶段《荒原》 晚期创作《圣灰星期三》《四个四重奏》（围绕时间和永恒、现实和历史、生与死展开思考，探讨人类的生存、历史和价值等问题）

他的理论 “非个性化”理论 “客观对应物”的诗歌批评概念

他的评价 他是后期象征主义诗歌的主将，在诗歌创作实践和艺术理论上为象征主义做出了巨大贡献，他在是个写作中广泛使用戏剧化、内心独白、客观对应物、典故、音乐性、象征性等艺术手法，开现代主义一代诗风，是“当今诗歌风格整个个名的创造人”。他关于纯文学和反对传记性批评的理论为新批评派的崛起奠定了基础。

六、《荒原》作品分析

1、被西方评论家看成是现代诗歌的里程碑。

2、内容介绍 第一章 “死者的葬仪”写现代荒原的衰败、没落和死亡。诗人运用各种象征、暗示和典故等手法，描写现代社会的荒凉和人类的无奈与绝望，同时也希望荒原通过死亡的祭礼而得到重生。

第二章 “弈棋”用这个故事隐喻、暗示和讽刺人欲横流和尔虞我诈的西方社会，表明在腐朽的现代社会里，传统的道德和价值观念已经崩溃了。

第三章 “火诫”与东方佛教有关，他暗示现代的荒原只有经过火的洗礼，才能获得重生。

第四章 水里的死亡。水是欲海的象征，也是毁灭的象征，而死于欲海的弗莱巴斯则是对诗人的警戒。

第五章 雷霆的话 雷霆代表上帝。

3、思想成就

以西方现代社会为中心内容的著名诗篇。他把神话的人类学的、基督教的和东方宗教的意象结合在一起，用诗的方法反映了第一次世界大战后整个西方世界的精神危机，用象征和暗示的艺术手法表现了西方现代世界的腐朽没落和人类的精神空虚。

4、艺术贡献

在艺术形式上，采用了独特的象征结构。

发展了象征派诗歌的艺术技巧。意象、场面、对话、穿插对比等

使用了大量的典故，从而使诗歌的含义更加丰富和深刻。

使用了丰富的语言。

十多种诗体混合的自由诗体。

第六章 表现主义文学和《城堡》

一、 表现主义文学的发展状况

产生于20世纪，德国。具有独特的艺术风格。怪诞、诡异的特色。具有原创性、开拓性。

是一种反传统的现代主义流派。表现主义诗歌特点是不重视细节的描写，只追求强有力的表现主观精神和内心激情。初期的抒情诗形式自由、句子简短、节奏鲜明、往往以音响引起联想，不受句法约束。其主题多为厌恶都市的喧嚣。代表人物特拉克尔（奥地利 《寂寞的秋天》《童年》） 韦尔弗（澳地里《世界之友》《彼此》）、海姆（德国《新的日子》《城市之神》《柏林》）、贝恩、贝希尔。

小说领域，代表作家 奥地利的卡夫卡，他创造出了把荒唐无稽的情节与绝对真实的细节描写相结合的独特艺术手法，用来表现现代人的困惑。《变形记》《在流放地》《城堡》，这些作品都深刻地揭示了资本主义社会的异化现象和人失去自我的严重精神危机。

戏剧方面，瑞典斯特林堡《到大马士革去》。

电影 出现于德国。

二、表现主义的基本特征

要求表现事物存在的本质，要求突破人的行为和人处的环境的描写而结实人的灵魂。

1、 反对再现，注重表现。

2、 突破表象，直接表现本质。

3、 表现抽象的本质和理念精神。

4、 寓言故事和变形手法。

三、表现主义的基本评价

表现主义通过众多的人物形象对境遇的感受，思考，暴露和表现了现当代西方社会种种异化现象和社会弊病。引起人们的震惊、启发和思考。

在艺术上，拓宽了文学的表现领域，改变了以往传统的文学艺术观念和丰富了艺术表现方法。寻找到了一种贴切的恰当而又深刻的展现现当代西方人精神危机和社会混乱的艺术形式，具有不可替代的作用。

四、卡夫卡生平和创作

被称为“欧美现代派文学之父”，是现代艺术的一个自觉地探险者，坚忍不拔的实践着，他的深厚的哲学素养，复杂的情感经历，冷静地观察和思考，毫无虚假媚俗的真诚，揭穿一切假面具的深刻的洞察力，为他的创作奠定了基础。

1、早期创作《美国》 、《变形记》小说以整体荒诞、细节真实精细的寓言式风格显示了“卡夫卡式”小说的艺术特征。运用了图像式的表现方法。

2、中期创作《审判》（卡夫卡式小说正式形成的标志，揭露了资本主义法律的腐败、残忍、虚伪。）《在流放地》《中国长城建造时》

3、晚期创作《城堡》《饥饿的艺术家》《地洞》《女歌手约瑟芬或耗子民族》

五、《城堡》的分析

1、是作者一生思想探索和艺术探索的总结，“城堡”这个象征物就是他一生所感到的那种与人敌对、压抑着人的精神和肉体的社会的晁妍的力量的象征。所反映的绝望凄凉的人生境遇，即是卡夫卡个人的，也是犹太民族和整个人类的。

2、主要内容就是主人公K竭尽全力想进入城堡失败的故事。

3、思想成就 西方三种理解 ：犹太人长期漂泊而寻找精神家园；人类寻找上帝；人类追求真理和人生目的。表现的是人在世界上的荒诞感、孤独感、绝望感这一存在主义哲学命题。他揭露了社会的黑暗和腐败，用寓言、象征、变形、反讽等手法来表现自我，表现现代西方人道主义者对社会现实的深刻感受。他的作品通过具体刻划人如何变成非人以及人与人之间的冷酷关系，始终贯穿着一个反复出现的主题，即普通人与现代资本主义环境的深刻矛盾和专制集权统治对人在精神上构成的威胁。

4、艺术贡献 他善于通过奇特的构思勾勒出夸张而又真实的画面，他把现实与非现实，合理与悖理，常人与非人并列在一起，从而赋予作品丰富复杂的内涵，使作品主题具有多重性、矛盾性。

独特的叙述者与叙述手法；象征寓意的意象构筑；精确、细致、严密的语言风格。

第六章 意识流文学和《追忆似水年华》

一、意识流文学的发展状况

1、 在一种自由流动的意识引导下，通过依附于语言的表达来经历人类主观生命的世界。詹姆斯第一次用“意识流”。奠基者是法国普鲁斯特。《追忆似水年华》实践了作者“主观真实论”的艺术观。是“单纯型”意识流文学的范本。英国的伍尔夫发表第一部意识流小说《墙上的斑点》。爱尔兰的乔伊斯《尤利西斯》（它全方位的运用意识流的表现手法，通过任务的潜意识表现了现代西方人的严重的精神危机，被西方评论界奉为意识流的百科全书。采用交错式的写作手法）美国的福克纳《喧哗与骚动》（它描写和表现了一个曾经显赫，如今走向没落的家族——康普生家族后代的生活及精神世界。采用“复合式”意识流的表现手法，通过不同性格、不同遭际、不同品质德人物在不同时间段内的意识流来叙述同一个故事的始末，造成了一种意识流复合流动的效果。）

2、 欧茨 美国当代女作家，心里现实主义作家《任你摆布》《关于鲍比T案件》

二、意识流文学的基本特征

1、在表现对象方面，意识流文学脱离传统的现实主义文学反映现实生活，描写真切可信的典型人物形象的规范，完全面向自我，重在表现人的下意识、潜意识乃至无意识的内心世界。

2、意识流文学部按照客观现实时空顺序或事件发展过程整结构作品，而是根据意识活动的逻辑、按照意识的流程安排小说的段落篇幅的先后顺序，从而使小说的内容与形式相交融。

3、意识流文学在创作上大量采用“内心独白”“自由联想”“感官印象”等手法，扩大了文学的心理描写领域，并把对人类精神心理活动的文学表现水平大大提高一部。首次广泛使用

内心独白的是《尤利西斯》

三、意识流文学的基本评价

1、意识流小说打破了长期以来文学主要以客观世界中人物活动为内容的框架，把人类的精神意识活动作为描写对象并视之为文学表现的最高真实。

2、意识流的手法作为一种创作方法，扩大了文学的心理描写空间，丰富与深化了文学的表现力，对意识流以外的各种文学产生了很大影响。成为文学创作的技巧之一。

3、不能客观具体完整的反应出生活的真实。

四、普鲁斯特的生平和创作

1、意识流的奠基者，他的经典之作《追忆似水年华》他从哲学角度和文学角度思考和理解“空间时间”和“心理时间”

2、《追忆似水年华》的七部分 《在斯万家那边》《在少女们身旁》《盖尔芒特家那边》《索多姆和戈摩尔》《女囚》《女逃亡者》《重现的时光》

3、作品表现的是作者心里思绪状态，笔触所及乃是人物内心世界最深层、最隐蔽所在。它反映的是19世纪末到20世纪初第一次世界大战结束时期法国上层社会衰朽没落的现实，以及这个社会中的人物在思想上的苦闷、彷徨、空虚、以及其他种种病态的心理特征。用第一人称和主人公会议的形式写成 马赛尔 作品大量篇幅用于表现的是“寻找失去的时间”——在外部世界偶然因素启迪下搭上各种主观感受烙印的往日复现，以及表现的是那种稍纵即逝但被作者抓住并将他想尽描绘出来的内心变化。

五、思想成就

以文学的形式对“内心时间”的再现，是以“寻找失去的时间”作为全部作品的主题而写成的一部巨著。

1、他是一部“时间小说”。

2、表现了西方一代知识分子对社会、人生、历史和现实的深沉感悟与矛盾心情，是当代一部分人的心理状态真实写照。

六、艺术贡献

1、 该作以主人公意识活动为出发点，以生活中不为人注意的细枝末节为唤醒已逝岁月的契机，用回忆和印象带动起主人公奔腾不息的意识流程，从而形成统一的艺术整体。

2、 在叙述凡是上大量采用“复合型叙事”的手法，即对一件事情重复发生过若干次的反复叙述。内聚焦与传统全知视角穿插使用，作品融外部观察与内心探测于一体，构成一部大型交响乐似的伟大作品。

3、 在语言运用上绮丽多姿，风格别致。

迷惘的一代和《太阳照样升起》

一、迷惘的一代文学的发展状况

1、 他是一种时代精神，“信仰的失落”和“精神的迷惘”

2、 斯泰因 美国人 女作家 创作具有反传统和刻意求新的特点，善于运用简单平常的词语，以令人惊奇的句法构成他的句子，往往给读者造成一种新鲜的感觉。

3、 菲兹杰拉德 《人家天堂》描述了主人公从童年到青年的心理成长和精神发育过程，生动地记载了第一次世界大战期间美国青年一代追求享乐、放荡不羁的生活方式，深刻地揭示了这一代人的精神空虚和道德沉沦，以一个青年艺术家寻求自我价值为主题，通过其个人坎坷的经历来展示迷惘的一代作家的遭遇。 《了不起的盖茨比》深刻地揭示了中年一代在“爵士时代”的道德沉沦和“美国梦”的幻灭的悲哀。盖茨比的了不起就在于它身上所表现出来的所谓的“美国气质”“美国精神”。盖茨比的物质成功是美国梦的延续，而他的悲剧恰是美国梦地物质主义理想的虚空和幻灭的结果。《夜色温柔》以第一次世界大战美国“迷惘的一代”的骚动、失落与沉沦为主题，深刻揭示了在动荡的20年代美国人所面临的严重的异化现象。

4、 帕所斯 《美国》运用全景观察法，运用多种叙述方式来造成一种多重透视的效果。 新闻短片的叙述方法； 摄影机镜头叙述方法；人物传记；采用一种被称为“自由的间接语体”进行叙述。全方位得反映了第一次世界大战前后美国社会的生活，深刻地揭示了“社会机器”对人的压抑与摧残。

二、迷惘的一代的文学特征

1、 时第一次世界大战和战后资本主义社会经济危机以及传统信仰危机下的产物。

2、 小说从不同角度全面地反映了20你年代初美国社会德动荡与混乱，深刻的揭示了一代美国青年的道德困惑与精神危机。

3、 表现出了现代主义的基本特征 小说居于题旨的现代性，解释现代人的生存境遇，着力表现战后弥漫在西访世界的异化感、孤独感和绝望心里。 体现了现代注意的艺术特征 小说往往有选者地、迂回的表现客观外部世界，描绘规模和视野十分有限 许多作品在结构上打破时间顺序、淡化情节 ，采用隐喻、意象和象征等手段表先人的心理体验，并通常伴以含混的“开放型”结尾。

三、迷惘的一代的基本评价

1、 掀开了美国小说历史上的新篇章，重大贡献在于在两次世界大战之间的年代里，是美国小说与时代不合拍的地方性，一跃而成为一种世界性力量的文学类型。

2、 反战主题在迷惘的一代作家的创作中占有重要地位。

四、海明威的生平与创作

1、以巧妙的幽默笔调讲述故事的特有风格。《在我们的时代》生动间洁，文体优美。标志着海明威独特风格的形成。《太阳照样升起》这部真实描绘了战后美国迷惘的一代异化感、孤独感、失落感的长篇小说实际上是指以流派的宣言。《永别了，武器》小说以大战中的意大利为背景，通过一个美国中尉弗雷德里克亨利自述的形式，描绘了战胜中人与人之间的相互残杀以及战争对人类的精神和情感的毁灭。《丧钟为谁而鸣》小说塑造的为异国的正义事业而捐躯的英雄罗伯特 乔丹的形象，给人们带来极大的精神鼓舞。《老人与海》凝聚着海明威一生的体验与思考之精华的作品。

2、海明威小说的题材 战争以及战争对人的戕害；暴力与死亡（在迷惘中长出了“硬汉子”哲学思想与精神不败勇气）；塑造精神不败的硬汉形象，寻找在痛苦世界中迷惘的人们的出路。

3、海明威的艺术风格 遣词造句的简洁精炼和思想情感的含蓄深沉（冰山原则的四大要素 ： 简洁的文字；鲜明的形象；丰富的情感；深刻的思想）；意蕴深刻地象征；真实性是海明威创作最打动读者的地方，也是他所追求的效果。

五、《太阳照样升起》的分析

1、内容介绍 小说描写的是第一次世界大战之后的一群流落巴黎的美国青年的情感痛苦、精神空虚失落和百无聊赖、放纵无度的生活经历。主人公是杰克 巴恩斯和勃莱特 小说中的人物都是与土地失去联系的流亡者。

2、人物形象 杰克巴恩斯 是具有双重身份的迷惘的一代的典型代表，它既是战争的受害者，又是一个社会的观察着，即是迷惘的一代思想与行为的参与者，又是他们的代言人，沦落为一个失去灵魂家园的精神流浪者，虽然始终处于孤独、苦闷、彷徨、失望和迷惘之中，却仍保持着尊严和风度，在痛苦中忍耐着继续生活下去。勃莱特 战后首批追求性解放的女性迷惘的一代的代表。

3、思想内容 他的人物差不多全是迷惘的，这些在肉体上和精神上均遭受战争蹂躏、心灵麻木的人物形象是美国小说中从未有过的。人类历史上的一切悲欢离合、生死与存亡、都不过是时间中循环往复之物，转瞬即逝毫无疑义，而大地却永存，日月永存。迷惘的一代不过是历史舞台上匆匆股哦可，终将消逝，他们唯一的选者就是只能强忍伤痛，接受失败，面对严酷的现实继续生活下去。小说在迷惘的背后，也表现出了一种寻求新的生活、新的人生的渴望。

4、艺术特点 具有开创性 它真实地反映了迷惘的一代的坎坷命运、塑造了全新的人物形象；在艺术技巧和结构上，它构成了一个近乎完美的现代技巧的样板；语言清晰洗炼，除了必要的环境交待之外，用词十分干净。

超现实主义和《娜嘉》

一、超现实主义文学的发展状况

产生于20世纪20年代法国，是继象征主义之后规模最大、涵盖面最广，持续时间最长的友谊重要的现代文学思潮。强调表现超现实非理性的无意识世界和梦幻世界，主张以纯精神和自动反映进行文学创作。自动协作和梦幻纪录成为他们最基本的写作方法。领袖人物和理论家是布勒东。

1、 达达主义 产生于瑞士 宣言《头痛灵先生宣言》杂志《文学》根本精神是：怀疑一切，否定一切，打倒一切。

2、超现实主义 理论主张 信仰超现实（超现实就是任在现实的基础上，通过大胆的想象创造出的新世界，是一种与现实相关又超乎现实之上的未知世界）；鼓吹梦境与幻觉；高扬想象与肯定疯狂；主张改造世界和人生。

3、文学及创作的特色 梦幻与梦幻纪录；想象、仙境与疯狂；自动写作与集体创作；意象组合。

二、超现实主义的基本评价

1、超现实主义是西方社会危机在文化上的反应，他直接继承了达达主义对西方文明、传统文化的否定与反抗，但抛弃了达达主义的破坏一切的原则，对社会的全面的反叛，首先还是精神的叛逆，他们坚持在否定反叛的基础上不断创新，建立新的精神、新世界。

2、超现实主义者理想的新世界，只是一个具有充分心里自由，内在自由的世界而已，对

人类精神世界的探索，使他们深入人的潜意识及梦幻世界，他们把非理性意识的解放作为人类精神的解放，而人的自由正是在于人的精神自由。

3.他们在否定传统方面颇见成效，他们在精神解放及文艺探索方面正是有所突破与进展，他们的思维革命，精神解放毕竟推动了美学观念，艺术表现手法的革命与创新。拓展了艺术表现的新天地，推动了现代本方艺术的新发展。

三、 布勒东的生平：

超现实主义运动的创始人，理论家诗人和小说家。

诗集《当铺》。

理论思想：

1. 将无意识潜意识领域，梦境与幻觉确立为艺术表现的中心世界，视梦幻为艺术的本质，竭力反对现实主义。

2. 布勒东主张用自动写作。最纯正最生动的表现形式来叙写梦幻叙写潜意识。

作品：《失去的足迹》、《娜嘉》

创作不受理智的控制和语言惯例的制约，想象活跃联想丰富，意象奇幻，或跳跃或重叠，连串的意念，幻觉在他笔下如流水不绝，作品结构形式随意自如，语言文字自由结合，妙句佳语，屡败不鲜。

诗歌以爱情题材为主，《自由结合》。

四、《娜嘉》分析。

1、作品内容：

1926年的某一天，作者在巴黎街头徘徊，结识了一位年轻女子娜嘉，他们逐渐频繁地接触，并交往了一段时间，直到娜嘉被人关进疯人院，关系断了，不复相见，是作者生活中许多偶然发事件的忠实纪录。

2、人物形象：

富有谜一般色彩的神奇女子，体质弱，衣着寒酸，妆扮古怪，却抬着头走路，眸子里闪烁着一种不可思议的东西，目光既既黯然神伤又傲气凛凛。

具有神秘的非凡的感觉力，联想力和预知力，又是个现实生活中存在的真实的人，性格独立，不同凡俗，以艰难困苦的自我牺牲为代价换取自由。

从表层而言，她是个被侮辱被损害的女性，是那个貌似自由竞争，实则戕害人性的社会制度的牺牲品，深层含义而言，又是超现实主义者的理想化人物的化身。

3、思想价值：

1. 对娜嘉的赞颂，传达的是作者歌颂，呼吁自由的心声。

2. 小说讨论了 我是谁？人生到底是什么？这一根本问题。

3. 作者记述的这些琐事及借娜嘉所作的一切探索，目的是要展示人生中大量不尽人意的东西，孤独、失望、怀疑，等。小说在否定的同时当然也包含肯定，更有企盼，渗透着作者认识完善自我，追求自由，改变人生的积极要求。

4、艺术特征：

1. 采用的是自动写作法，分散的场景，片断的组接。

2. 作家连篇累牍地描述梦幻。

3. 小说中意象奇特而纷繁。

4. 小说结构形式方面也较为独特，有散文的意味。

放弃传统小说的理性手段，结构模式，以新的思维方式，艺术表现透视现实人生，构筑理想，其艺术上的创新对小说艺术的发展不无积极意义。

存在主义文学和《苍蝇》

一、存在主义文学的发展状况

20世纪30 年代末在法国兴起的一种文学思潮。

1、存在主义哲学把探讨人的存在问题放在首要地位。“孤独个体”是克尔凯郭尔哲学的核心范畴，“孤独个体”带有精神性、个体性、非理性的特点。 马丁 海德格尔 《存在与时间》

2、萨特的存在主义哲学思想：存在先于本质；自由选择；世界是荒诞的

3、存在主义文学的代表 萨特、加缪、波伏娃

萨特创作的文学中，存在与本质、荒诞与自由选择是中心内容。

加缪的基本哲学思想是荒诞与反抗，荒诞是他的思想核心，反抗是在荒诞基础上的发展。

二、存在主义文学的基本特性

1、 鲜明的哲理性与寓意思辨性

2、 主观感受的真实性原则。《苍蝇》中主人公的活动，宣告了人类的存在不是通向上帝，而是通向自身的未来，没有任何外在力量能够左右人的自由意志，人所以成为英雄，不是环境而是英雄自己使自己成为英雄的。

3、 极限境遇与自由选择。存在，在萨特的戏剧中就是“境遇”或“环境”遇到生存的危机，他或苦闷、消沉或进取、抗争，他按照自己的意志进行选择，最后以自己的方式解决危机。

萨特认为性格只有作为境遇的折射才是真实的，境遇应该是成为戏剧主要的表现对象。萨特笔下的戏剧环境是沉重的、严峻的通过环境之旨在揭示世界的荒诞和选择的艰难。萨特的戏剧存在着两个矛盾的基本因素：一定的境遇和着境遇中进行的自由选择。

三、存在主义的基本评价

1、存在主义文学表明存在主义这是在新的历史时期对人的价值进行了中心肯定，并努力探求在荒诞的境遇历任如何保持尊严与本市等问题。

2、存在主义文学在艺术上继承了创痛文学优秀品质，同时也有自己的创新和对文学艺术的独到见解，存在主义文学兼容传统写实与现代写意的艺术风格和创作于一体，形成一种新型的艺术形式。

四、萨特生平与创作

1、20世纪著名的哲学家、政治家、文学家和文艺批评家，是无神论存在主义者。政治上倾向进步与革命，属于资产阶级知识分子的左翼，哲学上，属于主观唯心主义，思想上，他肯定人的价值，努力探索在荒诞世界里人的出路与归宿，主张人道主义思想，是第二次世界大战后西方一代知识分子的精神导师。《墙》《苍蝇》《存在与虚无》（标志着萨特无神论存在主义哲学体系基本形成）《辩证理性批判》。 萨特为追求人类存在的真谛苦苦奋斗一生，他希求从抽象的人性出发去解释人，解释人与社会的存在，肯定人是自由的，这就导致了他为选择而产生的焦虑和痛苦。他告诫世人，上帝死后，人在这个世界上是孤独的，也是自由的，人必须对自己的行为负责，谁也不能代替它，拯救他，人是自己的上帝，要紧紧的依靠自己，超越荒诞外界二实行自我拯救。

五、《苍蝇》分析

1、 故事情节

2、 思想内容 通过远古时代的生活场景，展示出浓厚的战胜上帝驾驭自己的现代思想哲理，萨特将上帝、神和命运都抛到了九霄云外，留下一个顶天立地的自由人，上帝的统治已不复存在。重在描写他用行动超越自然之力，去选择自己，留给后人那种艰苦斗争实现为做人的生存价值的精神，以及与恶势力斗争的巨大力量。

3、 人物形象 俄瑞斯忒斯作为存在主义英雄是不断用行动进行自由选择的，他勇敢地承担了一切后果。他身上充满了多么感人的极其悲壮的乐观主义与英雄主义激情，萨特热情的表现了他对德国法西斯侵略的仇恨和对正义事业的肯定。在他身上，表现了挑战命运重在行动的存在主义哲理。人的价值要通过自己在艰苦境遇中的行动去证明，这样，萨特就给处于荒诞现实中的西方社会的人们指出了一条自我选择的出路。

4、 艺术特色 具有鲜明的哲理性和寓意性；实践了萨特的境遇理论；没有脱离西方传统的锁闭式的结构，这种结构的模式往往只写故事的高潮和结局，集中表现戏剧性危机，而对事情过去事件和人物关系则用内省方式随着剧情发展逐步交代出来。

荒诞派戏剧和《秃头歌女》

一、荒诞派戏剧的发展状况

20世纪50年代初法国兴起。1950年5月11日，尤内斯库上演《秃头歌女》。

1、塞缪尔 贝克特： 奠基人 ，获奖原因是 他那具有新奇形式的小说和戏剧作品使现代人从精神贫困中得到振奋 。《等待戈多》通过荒诞的舞台画面，使人们看到了西方社会生活真实的一面，那就是混乱、丑恶、荒诞。“戈多”的构思，也是一种象征，代表了痛苦的人类在荒诞中的若有若无的和永不能实现的期望。

2、荒诞派戏剧的特点：荒诞的剧情；荒诞的舞台形象；活动在这样环境中的剧中人的表现也是荒唐可笑的

3、阿达莫夫 《大小手术》他以敏锐感觉和荒诞的手法去表现人的内心痛苦，剧本充满了悲观和绝望情绪，旨在说明世界是荒诞的，命运是不可抗拒的，人活在这个世界上，时刻受到恐怖的威胁而无法解脱。

4、让 热内 《女仆》《偷儿日记》他憎恨这个社会，他作品中的人物都是被遗弃的人，戏剧的基本思想是认为在现实中还不如在幻想中真实。

5、阿尔比 美国戏剧家《动物园的故事》揭示了在世界上在异己的力量的挤压下不会有真正的立足之地的悲哀。《美国之梦》表现的是对美国社会现实的辛辣的讽刺。《一间房子》剧本揭示人已失去“自我”，人与人之间互相隔绝的现实，展示了现代人在一个荒诞不可捉摸的世界中，即担惊受怕，尤茫然不知所措的心理特征。《生日晚会》《看管人》剧本揭示了人们的降神生活天地越来越狭窄，越来越肮脏，人与人互相损害，互相威胁的可怕现实。

二、荒诞派戏剧的基本特征

1、 世界是荒诞的，人生痛苦是荒诞派戏剧的基本主题。

2、 作品具有荒诞离奇的故事和离奇的场景。

3、 荒诞滑稽的人物和反语言是荒诞派戏剧的又一重要特点。

4、 作家采用了极度夸张离奇的表现手法。

三、荒诞派戏剧的基本评价

1、 荒诞派作家用自己的作品对资本主义世界表示了不满和抗议，他们以荒诞的方式对资本主义社会的丑恶、肮脏现实进行揭露，对帮助我门认识现当代资本主义世界是有一定的意义的。

2、 荒诞派作家正是以极度夸张的漫画式的荒诞表现世界与人生，才造成了恐怖的效果，刺痛了麻木的观众。

3、 他们不现代资本主义的社会灾难，看成是全人类的灾难是不科学的。

四、尤内斯库的生平和创造

荒诞派戏剧的奠基人，和杰出代表，被誉为：荒诞派的经典作家。《椅子》着力地表现了社会的荒诞，人生的悲哀，这正是资本主义社会的现实本质。

《阿美戴或怎样摆脱它》，表明在资本主义物质生产高度发达的情况下，物不仅不能造福

于人，反而成为压迫人的力量，挤掉了人的立足之地，阿美戴作为人的代表，最后也只能消失在茫茫的太空中。

《犀牛》、（贝兰吉）表现的是人的“异化”问题。

二、《秃头歌女》分析：

思想特征：1.深刻揭示了资本主义世界的荒诞本质，作者认为现实社会是不可思议的，违背常规的和荒诞的无稽的，戏剧以多个场景展示这个世界荒诞性。2.揭露了资本主义社会中人失去了自我的异化现象，展示了人与人之间变得冷瘼无情和彼此难以沟通的可怕现实。

艺术特征：

1. 作品极度夸张，奇异变形。

2. 混乱的逻辑，没有正常的戏剧结构。

3. 荒诞的台词。

作者力图“延伸戏剧语言”，他充分运用道具，布景等笼舞台设施，刺激观众的感官，呼唤起观众的感觉和情绪。

新小说和《窥视者》

一、新小说派文学的发展状况。

20世纪50年代中叶出现在法国文坛的一个新的文流派。

作家：阿兰－罗伯－戈里耶 娜塔莉娅－萨洛特 米歇尔－布托尔 克洛德－西蒙 克洛德－奥利尔 罗贝尔－潘热

让 里加尔杜 以及玛丽特－杜拉丝。

1. 受冷遇的时期 《趋向性》《无名氏的肖像》 《橡皮》

2. 走运时期时期。

1956年萨洛特发表了她的著名论文《怀疑的时代》，它被认为是“新小说”派的宣言。

新小说公认的领袖：罗伯－戈里耶

主要理论家：娜塔丽－萨洛特

最早的新小说《无名氏肖像》。

克洛德－西蒙《风》。作者通过对一个反中心人物即一个没有个性，毫无作为的人物的演变过程中的不同阶段的描述，风象征着无规则的变化，也即表示存在的荒谬。

《佛兰德公路》，《三折画》。

西蒙的创作原则：1.作者所追求的绘画手法，把小说写成回忆与感觉的建筑。2、对称技巧，这种形式后来发展成为具有西蒙笔法特征的三折画小说格式。米歇尔－布托尔，《变》（1）这些情节无头无尾，故事早在小说开始之前就开始，而在小说结束时并未结束。（2）.语言技巧方面的突破，整部小说自始至终是用第二人称来写的，新小说里大概是首次尝试。

他对既定的传统的习惯不大在乎，获得了百科全书式的技巧。

二、新小说派文学的基本特征

他们的创作反映了20世纪西方哲学的底蕴，表现了20世纪法国独特现实下作家们对人认识的新发展以及在艺术上的新的观念。

1. 新小说关心的是人和人在世界的处境。

从关注人是社会环境的产物的处境观发展到人是处在与社会环境相互矛盾之中的境遇观，是新小说认识世界和反映世界的最根本的变化。

2. 新小说追求的是完全的主观性。

3. 新小说强调创新性和探索性，反对艺术形式上的保护和僵化。（1）.描写方式 注重写物取代了写人。（2）.时空观，心理时间取代了物理时间。（3）.作品形态，迷宫式的结构和绘画法，立体对称结构，小说套小说法。

三、新小说派文学的基本评价。

1. 这一文学的出现和发展，适应了20世纪西方社会人们的心理需求。

2. 新小说文学的出现，更新了小说艺术观念，拓宽了20世纪科学技术技术和社会发展新形式下的小说艺术表现的领域。

3. 新小说结构特殊，形态怪异，形象破碎。

罗伯－戈里耶生平创作。

法国著名小说家，学术界公认的新小说派的领袖。

从第一部小说《橡皮》（杜邦）该小说揶揄传统现实主义所善于制造的“真实幻觉”。

《窥视者》分析。

1. 故事内容：写的是一个族推销员在一个小岛上的活动和岛上发生的一起奸杀少女案。（马弟雅思）

2. 思想价值：

（1）《窥视者》在对一段生活事件极端原生态的呈现中。透露出了第二次世界大战之后西方社会中生活着的人对他人，对世界的极端冷瘼的心理特征，曲折地表现出了人与人之间的严重隔膜。

（2）小说也透露出了一切都是生活本身的机械运动，人活着已经失去了任何意义，完全丧失了主动性，对周围世界，对自己赖以生存的世界，已经无所作为的情怀。

4. 艺术特色：独特的，（1）作品展示了完全新颖的描写手法。（2）作品创造了一种时空

全新的结构。在空间上，作者采用的是几乎所有“新小说”习惯采用的“封闭结构”。用人物意识的流动取代时间和空间成为情节发展的依据。

（3）传统的故事与人物走向解体。

第十二章 黑色幽默和《第二十二条军规》

一、 黑色幽默文学的发展状况。

20世纪60年代美国的一个文学流派。

代表作家：约瑟夫－海勒《出了毛病》

法：赛利纳。 美：托马斯－品钦。 约瑟夫－海勒 约翰－巴思 库特－冯纳古特 唐纳德－巴塞尔姆。

托马斯－品钦：《∨》（赫伯特－斯台西）。《编号第49的哭喊》。（迪帕斯马斯）《万有引力之虫工》，小说围绕二战中德国的∨－2火箭而展开的，是一个情欲与科技互相渗透相感应的怪异故事故事。

品钦的小说透过现象世界对现代经验所作的形而上的概括，与当代西方人们普遍存在的幻灭感，灾难感，孤独感，有相通的地方，因此被视为是一位富有启迪意义的重要作家。

冯纳古特：科幻式的小说，更多的是向人们提供有关对人生，对社会间题的探索与思考。《挑绷子》他叙述了一位美国作家为了写一本《世界末日》的著作而走访某军事研究机构，小说非常形象的表达了作者对现代科技畸形发展的忧虑。《第五号屠场》（毕利）小说情节曲折变化，几乎令人眼花缭乱。他是一个喜欢开玩笑的悲观主义者，他认为笑声实质上是对忧伤和灾难的一种可能性的校正。

约翰 巴恩：《羊童贾尔斯》作品表明，在计算机时代的今天，人们的精神与肉体很可能分离的，人们又魁伟的体格，却缺少的是精神上的健全，变成一种非人化的动物。《烟草经纪人》

提出了应该如何认识世界的问题。

唐纳德 巴塞尔姆：被称为严肃的幽默作家和具有创造性地幻想家，《白雪公主》

约瑟夫 海勒《第二十二条军规》

二、黑色幽默文学的基本特征

1、 寓悲于喜的新幽默。黑色幽默，也即一种在思想情绪上是黑色的东西与幽默的东西相结合，是把痛苦与欢乐，异想天开的事实与平静的不相称的反应，残忍与柔情并列在一起的戏剧。

2、 存在主义市的荒诞感。

3、 反英雄人物和反小说形式。人物行为怪癖、思想古怪的猥亵人物。作品往往没有首尾相接的情节结构，时空上有明显的随意性、跳跃性、结构松散。

三、黑色幽默文学的基本评价

1、 这一派作家都是站在人道主义立场，用嘲讽调侃的方式来表现现实世界对人的压迫，状写现代人在疯狂世界中的境遇问题，他们的小说在抨击嘲弄黑暗的现实和揭示危机方面兴会淋漓、耐人寻味。

2、 作家在自己的作品中触及了许多严肃而又重大的社会问题。对帮助人们认识现代资本主义社会的荒谬与疯狂、争取合理的社会生活具有积极的意义。这是黑色幽默文学对整个文化事业的重大贡献。

3、 黑色幽默文学在艺术形式方面做出了有益的尝试，他是一种新的美学形势，列入喜剧的范畴。

三、海勒的生平与创作

美国作家。《第二十二条军规》《出了毛病》（斯洛克姆 小说通过人物的心理刻画和他们的举止行为，非常有力地表现出美国社会中一些令人惴惴不安得思想危机，反映了中产阶级沮丧、没落，被扭曲了得精神状态。）《像戈尔德那样好》《我们在纽黑文轰炸》海勒善于运用喜剧的形势来表达悲剧的内涵，他那种把痛苦与不幸当做开玩笑对象的写作手法常常令读者在捧腹之余又感到辛酸，恼怒甚至害怕。在艺术方面，广采博纳，使自己的文风显得既幽默有深沉，人物大都是极度夸张的，语言简练、精彩对话表达真切自然。

五、《第二十二条军规》分析

主题深刻，艺术形式新颖，作家有过人的胆识和天才。

1、 故事内容和人物形象 一支美国部队驻扎在皮亚诺札岛上，通过这个空军基地中四十多个人物的言行以及他们生活中的境遇来反映，揭示这个社会的本质。以投弹手尤索林的行为贯穿始终。两位将军的游戏暴露了统治集团的丑恶和官僚体制的腐朽。卡思卡特上校，迷恋权势，谋私谋财。迈洛是一个杰出的人物，在他身上，我们在一次看到这个荒诞世界里，不法奸猾之徒是如何左右逢源，飞黄腾达。尤索林唯一清醒的人，他是荒诞社会中不甘心被愚弄，被戕害的小人物，一个被现实扭曲了的反英雄，为了生存下去，为了摆脱任人侮辱，任人宰割的命运，而选择了自我行动得一个存在主义的信奉者。丹尼卡保持了部分理性的那种人。谢司科普夫少尉一个野心勃勃，一心渴望在战争中升官获利的人物。 作者还为我们状写了一股象征疯狂异己力量的法规——第二十二条军规。他是一个圈套，是一个套在弱者身上的枷锁，作为一种统治世界的疯狂力量的象征，他实质上是恶毒世界和专制意志的一种体现。

2、 艺术特色 带刺的幽默，绝望的嬉笑和漫画式的人物描写；全景式、画廊式的人物展示，拖沓回复与单纯划一的描写也是他的艺术手法之一；第二十二条军规，他已成了人类难以规避，无法摆脱的被玩弄，受摧残的一种异己力量的代名词。

魔幻现实主义和《百年孤独》

一、魔幻现实主义文学的发展状况

1、20世纪拉丁美洲最重要的文学流派。魔幻的意思是说，事物的神秘性是客观存在的，魔幻现实主义就是用魔幻对神秘现实进行揭露。魔幻现实主义文学是用丰富的想象和艺术夸张的手法，对现实进行特殊表现，把现实变成一种神奇现实。以小说为主，大多以神奇魔幻的手法反映拉丁美洲的现实生活，魔幻是手法，反映现实才是目的。

2、魔幻现实主义文学产生的原因：拉丁美洲曾长期处于西班牙、葡萄牙殖民统治之下，饱受殖民主义者的疯狂掠夺和残酷剥削；还和其深厚复杂的民族文化传统有密切的联系。（神话传说和传统观念）；魔幻现实主义文学是在欧洲文学、尤其是西方现代主义文学众多流派的共同影响下产生的。 现有称谓，后有作品。弗朗茨 罗 提出了魔幻现实主义文学一词。

3、彼特里 委内瑞拉作家 公认的魔幻现实主义文学的先驱者，他善于将印第安民间神话传说，古老的图腾崇拜，迷信幻想随手拈来的融进自己的作品中，艺术风格神秘奥妙，变化多姿，充满深厚的哲学内涵。《雨》虽早的作品，开创了魔幻现实主义文学的先河。

4、阿斯图里亚斯 危地马拉杰出作家。《危地马拉传说》《总统先生》小说以危地马拉的卡夫雷拉和马维科的军事独裁统治为背景，揭露和抨击了法西斯式的暴君对人民的血腥的统治，塑造了一个专制、残暴的独裁者的形象，揭露和控诉了暴君总统的给人民带来的深重灾难。是一部里程碑式的作品。《玉米人》诅咒了凶狠贪婪的白人庄园统治者，歌颂了淳朴善良的劳动人民，小说采用神话传说的虚幻意境反映现实。

5、卡彭铁尔: 古巴当代作家，提出了“神奇现实”这一理论，《这个世界的王国》的序言是魔幻现实主义的纲领和宣言，这本书以磅礴的气势，史诗般的规模，描写了19世纪海地黑

人英雄马康达尔领导的人民发动武装起义和最后失败和主人公英勇牺牲的全过程。

6、胡安 鲁尔福： 墨西哥作家，《佩德罗 帕拉莫》宣告了魔幻现实主义文学流派的正式形成。这本书情节离奇，怪诞，时空交叉错乱，小说采用鬼魂胡安乡另一个死人讲述故事的写法，佩德罗是拉丁美洲所有的独裁统治者和恶霸地主的活生生的化身。

7、马尔克斯 哥伦比亚作家 《百年孤独》

二、魔幻现实主义文学的基本特征

1、 用魔幻的手法反映拉丁美洲的社会现实生活。

2、 魔幻现实主义创作原则是：变现实为幻想而不是其真实，根本的核心是真实。

3、 魔幻表现手法的成功运用： 这种魔幻性带有浓厚的拉丁美洲本土色彩，本土色彩是指拉丁美洲土著的传统文化和传统观念； 这种魔幻性还受到西方现代主义诸多表现手法的影响，象征、使用得最多、最得心应手的表现方法，荒诞、意识流等。

三、魔幻现实主义文学的评价

1、 魔幻现实主义作为产生于拉丁美洲的一种文学现象，无疑是属于世界文学的一个组成部分，有着和西方其他文学相同的共性。

2、 魔幻现实主义又存在着有别于西方其他文学的个性即特殊性，这主要体现在拉丁美洲新的真实的本质上。

3、 魔幻现实主义文学的崛起，原因是拉丁美洲人民的新的觉醒的表现，是一种民族自省和反思。

四、 马尔克斯生平创作

1、哥伦比亚当代著名的小说家，杰出代表。标志着进入了鼎盛时期。

《周末后的一天》《枯枝败叶》《没有人给他写信的上尉》《格兰德大妈的葬礼》《家长的没落》小说以漫画的手法，塑造了专制暴君尼卡诺尔的形象，描写他冷酷残忍、荒淫无度、横征暴敛、倒行逆施的种种罪恶，结构形式和叙事方式颇具独创性，六个章节从不同角度塑造同一个统治的形象，“多人称独白”的手法来叙述主人公的身世，把不同的人们来自于不同原点的放射式的思维并通过穿插交切，最后聚集到一个人身上——尼卡诺尔。1982年，马尔克斯由于 他的长篇小说把幻想和现实融为一体，勾画出一个丰富多彩的想象中的世界，反映了拉丁美洲大陆的生活和斗争，而获得了当年的诺贝尔文学奖。

2、马尔克斯的理论 他将民族传统和现代意识结合起来，发掘古老印第安人神话传说，把他和当代拉丁美洲现实有机的融合成一体。并在一种虚幻的情景和氛围中，给现实披上了光怪陆离的魔幻外衣。马尔克斯成功的借鉴了欧美现实主义各种新颖的创作手法。

五、《百年孤独》分析

1、 内容介绍 描写了布恩蒂亚家族七代人充满神奇色彩的坎坷经历，以及小镇马孔多一百多年来从新建、发展、鼎盛到消亡的过程。他反映了19世纪初到20世纪上半叶哥伦比亚乃至整个拉丁美洲近百年的历史演变和社会现实。

2、 思想成就 通过对布恩蒂亚七代人以及马孔多小镇的兴衰消亡过程的描写，全

面深刻的反应了哥伦比亚乃至整个拉丁美洲大陆的历史演变和现实生活，揭示了拉丁美洲民族深层的文化和心理特征。指出了孤独落后所带来的严重危害，表达了作者对拉丁美洲民族命运的深沉思考和热情关注。 以小镇马孔多所经历的创建、繁荣、沦落和消亡的百年沧桑，映射和浓缩了哥伦比亚自19世纪初到20世纪上半叶的历史。 小说在对布恩蒂亚家族众多的形象刻画中，着力表现了他们身上共同具有的特征，这就是马孔多人的独独感。 这种孤独感的本质在于人们因为不能掌握自己的命运而产生的绝望和冷漠和疏远感，它是家族衰败、民族落后、国家灭亡的根源。

3、 艺术贡献 艺术构思上的魔幻性； 故事情节的魔幻性；崭新的时间观念和时间描述；魔幻式象征手法的运用；魔幻式的夸张手法。

女性文学和《秀拉》

一、女性文学的发展状况

1、 女性文学是20世纪西方文学中成就显著，引人瞩目的一支，女性主义作家以独特的女性视角和审美意识，表现了多种文化群落种不同文化背景下女性的生活、命运、历史以及对于世界和人生的看法。

2、 1970年，美国现代语言协会举办了第一期女性主义文学和妇女意识研讨班。19世纪末20世纪初的女性作家比过去更明确的腔调了男女不平等，并把妇女的处境作为一个问题提出来。

3、 英国 多丽丝 莱辛 创作多变的文学视角。《草儿在歌唱》《金色笔记》因其对女性独立意识及困境的真实描述而被誉为

被誉为促成20世纪60年代“妇女解放”运动的经典作品，及成为女权运动主义的必读书。（安娜）说明：世界原本就是有绝望与疯狂、荒诞与迷惘组成的，人必得在接受疯狂之后，才能蜕变重生，走向人格完整。

法国 玛格丽特 杜拉斯《情人》

美国 艾丽丝 沃克 《紫色》 托妮 莫里森，《最蓝的眼睛》《娇女》

二、女性主义文学的基本特征

女性主义文学的核心是 ：女性意识

1、批判男性中心主义文化传统，提倡两性平等，争取在政治、经济、法律、文化、家庭、教育等方面，具有与男性同等的权利、用文学的形式，积极参与反对性别歧视的斗争。

2、以文学的形式探讨女性意识，改变传统的女性形象，从对男性为中心的传统文化的反思中，寻求建立男女平等、消除性别歧视的、多元和谐发展的新文化的可能性。

3、创造了女性特有的文学表达方式，女性作家对文学的构成因素，诸如语言、形象、题材、情节、象征等，做了女性主义的理解和革新，建立了女性自己特有的区别于男性中心主义传统模式的独立的文学表达。

4、重新评价了文学史，从对男性中心传统文学理论和批评方法的批判反思中，逐步发展出一套女性主义诗学、开创了一个建立在两性平等意义上的独特的文学事业。

三、女性主义文学的基本评价

1、女性主义首先是一种文化或政治态度，它是一股革命的力量，他的目的旨在改变这社会结构本身。

2、女性主义文学是一种真正意义的符合人性的文学，因为它试图实现审美的自由，性别的平等与人类的解放三者之基纳的和谐关系。

3、女性主义文学批评也是理解和阐释现代西方文化的一种新角度，新话语，他与西方马克思主义文学批评新历史主义等各种现代文化批评理论联合起来构成了20世纪后半期西方文化的主流，对西方社会和文学的发展也产生了重要影响。

四、托妮 莫里森 美国当代最重要的黑人女性小说家之一。《最蓝的眼睛》《秀拉》《所

罗门之歌》《黑孩儿》《骄女》《乐园》小说主题揭示美国黑人女性的不幸命运和精神异化。《最蓝的眼睛》以新颖的语言和独特的结构，探讨了白肤金发碧眼的白人文化价值对黑负黑发棕眼的黑人心灵的扭曲和摧残，从而揭示吃食种族歧视导致了黑人价值和文化的丧失，其次，他更深的揭示出黑人女性在白人传统和黑人男性文化双重压抑下的非人处境及所受到的伤害，深刻的揭示出，黑人妇女的真正困境就在于他们一代又一代的精神异化，正是社会和文化意识形态的“白色特征”导致了这种扭曲的“美国非洲人特性”的形成。

莫里森非常懂得使用词语的意蕴，他往往将最简练的语言扩张出巨大的思想与情感的容量，产生出非同寻常的艺术震撼力。

五、《秀拉》的分析

思想成就 1、作家在种族和男权的双重压迫中，探讨了当代美国黑人女性的命运问题。2、描写黑人在美国的非人境遇，表现黑人对于种族歧视的反抗，争取做人的权利，是美国黑人文学的主旋律。3、秀拉形象的首要意义在于，它表现了黑人特别是黑人妇女在非人的逆境中争取做人的资格与权利的决心，勇气和毅力，它是黑人反抗种族歧视的历史运动中不屈不挠的勇士，秀拉性格的另一个层面在于，他试图改变这一切，要实现一个完整的女性自我。

人物形象 1、女性秀拉正是以黑人特有的方式，向白人以及黑人男性中心的传统挑战，他不因孤独而抱怨，也不因被自身阵营的误解与抛弃而气馁，他的精神世界复杂而丰富，是一个独特的黑人新女性形象。黑保姆黑情妇 2、彻底的无所顾忌的反抗。3、小说对夏娃、汉娜和秀拉的经历的叙述，是对美国黑人女性发展历史的一个完整概括。他的反抗是建立在对美国黑人女性所遭受的一切屈辱和苦难的彻悟基础上的必然结果。是黑人女性自觉意识向纵深发展的产物。4、他的特立独行的生活方式和人格价值前无古人后无来者，它是一个异质文化的创造者。终其一生都在试图寻找并重建一个全新而完善的自我，她要“创造我自己”做一个“真正完整的人”。5、秀拉市美国60年代后期黑人人权运动和女奴主义思想潮流共同作用下产生

的，迄今为止最富反抗精神与独立意识，最丰满最成熟的黑人女性形象。

艺术贡献：

《秀拉》成功运用了“主观的现实主义”自佳式“寓言式”等多种表现方法，堪称女性主义文学的一部精品。

1. 20世纪60年代，寻找自我的主题，自我解析和自佳式叙事形式一种“主观的现实主义”。

2. 小说中具有寓言性的情节俯拾皆是。

3. 莫里森运地用“死亡”来作为连接作品各章之间的纽带。

4. 语言极其简洁，其中蕴藏着的思想容量都十分巨大，在用词造句方面颇有海明威的风格。

第十五 非虚构小说和《根》

一、 非虚构小说的发展状况。

20世纪60年代在美国文坛出现和发展起来的小说文体概念是美国小说家杜鲁门－卡波特在60年代中期提出的。

非虚构小说三种主要类型：

库柏《间谍》（华盛顿）

主要特征是：非虚构性，即纪实性。亚历克斯－哈利《根》

作品中的人物，事件，时间，地点大都可以通过文件加以确认小说的材料是非虚构的能够同历史事实真正相符，在艺术上采用小说形式，使用了小说的各艺术方法，故事真实可信，富有趣味和吸引力。

约翰－托兰《日本帝国的衰亡》

杰拉德.格林 《大屠杀》（鲁迪.魏斯）

小说真实地记录了人类历史上的一场最可耻的大屠杀，揭露了纳粹德国对犹太人的残酷杀害，用艺术形象再纳粹法西斯令人发指的滔天罪行。

2.传记小说。

这种将真实和虚构合起来的作品，就其真实性来说，它是指作者在占有大量真实材料的基

础上并通过想象得来的，它是想象，是小说。

基本上是真实的，是在对原始资料大量占有和深入研究的基础上，以某个真实人物为主角展开情节和叙述历史上真正发生的事件，在写法上，它以记叙历史事实主要原则，但对许某种程度上杜撰材料，凭想象虚构场景和对话，把小说的故事性和传记的真实性揉和在一起。

欧文.斯，《渴望生活》，《痛苦与狂喜》《受钟爱的人们》《心灵的激情》

罗伯特斯.派克特《年轻的女教师》

戴维.沃尔夫的《犯规》采用“新闻文学”的艺术手法写成一部传记小说。

3.社会纪实小说。

特征是它的新闻性质，他采用小说形式，新闻报道式地反映社会上发生的重要事件，包括长篇通讯和特写。

杜鲁门.卡波特：

美国，《缪斯们受人倾听》《凶杀》

诺曼.梅勒，《黑夜大军.》《刽子手之歌》

汤姆.沃夫：《流线型宝贝》《水站匪帮》《酸性实验》

二、 非虚构小说的基本特征。

1. 非虚构小说的主要特征是非虚构性即纪实性。

2. 艺术上也有鲜明的特点。

（1） 作品上具有有一个场景接一个场景的完整结构，并以生动的形象反映事实。

（2） 作家以“第三者的观点”观察人物的思想感情，深入人物的内心世界，跟作品所描写的人物一道体验在现场的思想感情。

（3） 这类小说必须要有精辟的对话，这是其成功的不可缺少的要素

（4） 这类作品必须要有像巴尔扎克一样匠心独运的细节描写，要讲究细节的丰富性和生动性。

三、 非虚构小说的基本评价。

1. 非虚构小说的产生是与当代作家对传统的现实主义和反传统的现代主义的绝望联系在一起的。

2. 非虚构小说多以真实地描写，反映，表现和暴露当代社会间题为主，对认识当今西方社会，特别是美国当代社会的生活，有着其他文学艺术形式难以正及的作用。

3. 非虚构小说的出现，适应了现代读者的要求和口味。

哈利生平：美国著名新闻记者和小说家。

《根》分析：

1. 内容介绍：副标题是：一个美国家族的历史。

作品是根据他自己家族真实的历史事件写的。

描写的是昆塔.肯特家族如何来到美国并在美国繁衍生息的历史。

2. 思想成就。

（1）.小说以昆塔.肯特家族为线索，以非洲黑人在美国的生活事实为根据，从一个特定的黑人家族的角度揭露和控诉了美国奴隶的罪恶。

（2.谴责了维护奴隶制的美国法律制度。

（3）在描写奴隶遭受的苦难时，也描写了他们在同美国社会融合过程中为争取自由而进行的反抗和斗争。

（4）描写了非洲黑人同美国社会的融合中出现的种种困难，提出了美国到今仍然存在的种族主义间题。

（5）开头正以牧歌的方式描写了小说作者的祖先在非洲故乡的美好生活，这种生活同美国的奴隶生活形式成强烈的对照。

3. 艺术贡献：

（1）.非虚构性。

（2）.具有朴实无华的特征。

（3）.把历史和小说两种要素完美地结合在一起，充分发挥了两种文体的优长，为后来非虚构小说提供了优秀的艺术范例。

通俗文学和《飘》

一、 通俗文学的发展状况。

1. 从通俗文学自身发展的原因看，文学自身的发展规律就有一个从口头到文字，从通俗到高雅的过程。

2. 文学的表现方式的生活方式密切相关。

3. 通俗文学的产生是商品经济场规律的必然结果。

4. 几种相关思潮的影响。

20世纪西方通俗文学主要以叙事性作品（小说）为主。从小说的形式上看，大致有侦探小说，犯罪小说，历史小说，言情小说，科幻小说等样式。

侦探，间谍小说。

阿瑟.柯南.道尔的福尔摩斯。阿加莎.克里斯蒂：号称：侦探女王。《东方客车谋杀案》（赫尔克尔.波洛）

多萝西.塞耶斯：人物，彼得.温塞姆。

约翰.勒加雷：间谍小说家。

《俄国情报所》一部紧扣历史的令人叹服的惊险小说。

米基.斯皮兰：硬汉派侦探小说作家。《我.裁决人》

玛利亚.缪勒：女侦探小说。《艾德温铁鞋》

科学幻想小说：鼻祖：赫伯特.威尔斯。（英国）《时间机器》《大战火星人》

卡.恰比克：捷克《大战蝾虫原》

美国：雨果.根斯巴克：科幻小说奖

约翰.坎贝尔：《来自茫茫太空的入侵者》《行星探险者》

哈里.哈里森：新浪潮科幻小说的代表。《死亡世界》有关环保的科幻小说。

迈克尔.莫尔考克：英国科学小说杂志《最后的程序》《英国杀手》

历史传奇小说：

罗伯特.格雷夫斯：罗马帝国三部曲。《我.克劳迪斯》《上帝克劳迪斯》，《贝里沙里奥斯伯爵》

艾尔弗雷德.杜根，玛丽.勒渚，杰克.林赛，玛格丽特.密切尔：《飘》。

社会间题小说。

美国：阿瑟.黑利：作品以暴露行业内幕为主要内容，反映各行业内部的保守与进取，正义与邪恶之间的斗争，《大饭店》《最后的诊断》

欧文.华莱士：称为世界最畅销作家。

《却普门报告》《女火岛》《金房子》《白宫黑幕》

一家集体创作：《人民年鉴》《世界之最大全》

马里奥.普佐：擅长写黑手党的大师。

《教父》：一部令人拍案叫绝的成功之作。主要思想价值体现在:作家通过对美国地下黑势力集团之间真刀实弹之间的纷争，淋漓尽致地揭露了当代美国社会繁华下面隐藏着的黑暗本质。

西德尼.谢尔顿：暴露小说作家。《午夜情》《血统》《天使的愤怒》一部灿烂的产肃小说。

罗宾.克尔 《昏迷》《狮身人面像》

约翰.格里森姆《鹈鹕案卷》

肯.福莱特《万里救人质》

杰弗里.阿切尔《报头巨头》

法国 保罗—卢.苏里采尔 《绿色王国》

德国 海因茨.G.康萨里克 《血浆黑手》《石油联运》

二、通俗文学的基本特征

通俗文学：是与纯文学相对而言的，是从读者接受的角度来确定其内涵，主要指那些适合一般大众的欣赏水平和需要，容易让大众理解和接受的文学作品。

1、 通俗文学的首要的特征是通俗性和大众性。

2、 从作品要达到的目的看，通俗文学的另一个特征是娱乐性和消遣性。

3、 从作品的美学特征看，通俗文学所追求的是新奇性和刺激性。

新奇;主要是指作品所描写的内容让人感到新鲜特别、奇异有趣。

刺激：是作品主要的目的是作用与读者的感官和心灵，使读者感到有趣和激动。

4、采用直白通俗的语言是通俗文学的语言特点。这类作品修辞上很少用象征、寓意等手法，情节、对话、动作都是日常生活中人们熟悉惯用的表达方式。

三、通俗文学的基本评价

1、作品中首先受益的是能够从一个侧面人是当今社会。

2、通俗文学往往具有较强的专业性和知识性。

3、通俗文学在艺术上的成功，制造出惊险的情节。

4、通俗文学的娱乐性、消遣性也有积极的作用。

5、市较低层次的亚文化。

四、《飘》的分析

1、内容简介 作品以南方奴隶主女儿郝思嘉在南北战争前后曲折复杂的经历为主要线索，真实生动地再现美国“南北战争”这一重要历史时期的南方社会生活。

2、思想成就 这部作品形象生动地再现了美国南北战争的历史画面和战后南方的深刻变化，通过一系列人物在特殊历史时期的不同经历和命运，深刻反映了资本主义制度必然取代奴隶制度的历史趋势，同时表明了人应该顺应历史潮流而动的思想。

1、《飘》一美国历史上的一个重要时期和真实事件作为故事开展的背景，真实地反映了这一段历史的许多重要场景与画面。 2、从作者对作品中的重要人物形象的刻画对他们命运的安排，可以清楚地看到，作者虽然把自己同情给予了他心爱的贵族们，但同时也看到他们的没落是历史的必然性这一不可逆转的发展趋势。 3、作品也揭示了蕴藏在青年男女身上美好的爱情理想，展示出了缠绵悱恻的人情美和爱情美。

3、人物形象 郝思嘉是一个典型的资产者，而不再是模范贵族的一分子，它是南方贵族社会的一个彻底的叛逆者，它不仅是这种阶级力量的具体代表，而且在他身上还体现了美国资产阶级那种百折不挠，勇于进取，敢于开拓的美国精神。他是一个在旧世界废墟上建立起新生活的女英雄，是一个新旧社会交替中的乱世佳人，美国这个资本主义社会最初能够发展，靠的就是这样一批人。

卫希里：是属于即将灭亡的旧世界的一个被毁掉的复杂的人物。一方面，它是正在消亡的贵族社会的忠实信徒。另一方面，它又是一个非常清醒明白的青年贵族，可悲的是，他虽然清楚地看到旧制度不可避免的灭亡的趋势，但仍然自觉的寄生在这个制度之上并维护着这个旧制度。他是那种头脑清醒、富于理性、注重精神生活的人。对艺术有很高的品位。他的确不适合生活在如此血腥、如此粗糙、如此缺乏想象力和诗意的激烈竞争的时代，所以非常痛苦。

4、艺术成就 小说具有通俗文学惯有的严谨的结构；作品具有通俗文学常有的精彩场景；出色的塑造人物的手法；注意人物的心理描写；独特的审美效果（1、从郝思嘉身上人们感受到的是对强者力量的崇拜，他想男人一样勇敢坚强，他的刚毅、果断、五位都显示了他的强悍，显示了一种美感。2、作者把恶的事务当作审美对象加以描写。3、作品中人与人的关系的描写不落俗套，作者不去写人与人之间短暂和谐与理解，而去写人与人之间的永久的隔膜。）