1先秦文学

1、先秦文学

一、填空

l．________是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身”。

2．中国古代著名的四大神话：女娲补天、共工触山、__后羿射日___、嫦娥奔月，都保留在《淮南子》中。

3．神话“鲧禹治水”、“夸父逐日”、“精卫填海”出自《___山海经_____》。

4．在先秦诸子著作中，《______》中援引神话最多，自称“寓言十九”，其中有些寓言即是神话。

5．______和《周易》卦爻辞中的韵语，是有文字记载的古代诗歌的萌芽。

6．《__诗经____》是我国第一部诗歌总集，它是我国现实主义文学的源头，收录了周初至春秋中叶五百多年间的作品，共___305___篇。

7．《诗经》最初只称为诗或诗三百，到汉代儒家著作被奉为经典才称为《诗经》，不过《诗经》被称为经始见于《_______》。

8．《诗经》中有6篇______，有目无辞。

9．《诗经》中被认为是周民族史诗的作品有《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《______》五篇。

10．“风”又称“国风”，共______篇，是15个地方的歌谣，称为“十五国风”。

11．___赋比兴_____的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。

12．《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“________”精神，直接影响了后世诗人的创作。

13．“四始”说是司马迁在《史记》里提出的，他以《____关雎____》为《国风》之始，《鹿呜》为《小雅》之始，以《文王》为《大雅》之始。以《清庙》为《颂》之始。

14．南宋朱熹集宋代《诗经》研究之大成的著作是《________》。

15．东汉末年，经学大师郑玄所作的《诗经》研究著作是《________》。

16．《诗经》中的“二南”指的是《国风》中的《________》和《________》。

17.将诗歌的本质总结为“诗言志”，最早见于《________》。

18．诸子散文发展大致可分为三个阶段，第一阶段为春秋战国之交，代表作品为《论语》与《墨子》；第二阶段为战国时期，以《孟子》和《________》为代表；第三阶段是战国后期，以《荀子》和《韩非子》为代表。

19．伴随着文字的产生而出现的先秦文学，并非纯文学，它最主要的特点是________。

20．我国散文的最早源头，可以追溯到___甲骨卜辞_____。

21．甲骨卜辞和殷商铜器铭文是我国最早的记事文字，《尚书》和《________》提供了记言记事文的不同体例。

22．《尚书》是商周记言史料的汇编，包括《________》、《夏书》、《商书》和《周书》四部分，在时间跨度上与甲骨卜辞和铜器铭文相近。

23．《尚书·周书>主要有________与________两种文体，其中记周公的言论最多。

24．《____左传____》是先秦散文“叙事之最”，标志着我国叙事散文的成熟。

25．《国语》是一部________体史书，分别记载周、鲁、齐、晋等八国事，是各国史料的汇编。

26．《春秋》三传是指公羊高的《____公羊传____》、榖梁赤的《榖梁传》和《左传》。

27．后人以《左传》、《国语》为同一作者，而《左传》是传《春秋》的书．故又称《国语》为“________”。

28．《战国策》是一部国别史，大概是秦汉间人杂采各国史料编纂而成，最后由西汉的________刘向编校整理成书。

29．与《春秋》、《左传》主要反映儒家思想不同，《战国策》表现了________思想。

30．《________》的文章艺术风格，前人概括为“辩丽横肆”。

31．《论语》是孔子及其弟子的言行辑录，共有二十篇492章，其较为通行的注本有宋代朱熹的《________》。

32．《论语·________》中的“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨”，是我国最早的文学批评，对《诗经》价值的认识和诗歌创作的指导都具有重要意义。

33．孟子是继孔子之后最重要的儒家代表人物，他的学说的核心是________。

34．《孟子》一书是记述孟子及其弟子言行的________体散文集。

35．统治了我国两千多年的标准书面语，在《________》那里已经成熟了。

36．道家学派的先驱老子即老聃，他的《________》五千言是简括而有韵的理论文。

37．《庄子》33篇，分为内篇、外篇、杂篇二个部分，一般认为________是庄子所作。

38．《________》一书仿佛是一部寓言故事集，“寓真于诞，寓实于玄”是其主要特征。

39．《庄子》中自称其创作方法是“以卮言为曼衍。以承言为真，以________为广”。

40．鲁迅在《汉文学史纲要》中评价《_______》为“晚周诸子之作，莫能先也”。

41．荀子与孟子都是孔子学说的正宗传人，孟子继承了孔子的仁义学说，荀子则继承了孔子的______学说。

42．韩非不仅是战国时期法家的集大成者，也是战国末期集诸子学说之大成的思想家，他师承________。

43．郑人买履、郢书燕说、矛与盾等寓言出自《___韩非子_____》。

44．屈原是我国文学史上第一位伟大的诗人，他利用楚国民歌形式，运用楚国方言，创造了“________”。

45．宋代刘辰翁称屈原的《_____》为“咏物之祖”。

46．鲁迅先生评价屈原的《_______》为“较之于《诗》，则其言甚长，其思甚幻，其文甚丽，其旨甚明”。

参考答案：

一、填空

1．神话

2．后羿射日

3．山海经

4．庄子

5．甲骨卜辞

6．诗经305

7．庄子·天运

8．笙诗

9．大明

10．160

11．赋比兴

12．风雅

13．关雎

14．诗集传

15．毛诗传笺

16．周南 召南

17．尚书

18．庄子

19．文史哲不分

20．甲骨卜辞

21．春秋

22．虞书

23．诰、誓

24．左传

25．国别

26．公羊传

27．春秋外传

28．刘向

29．纵横家

30．战国策

31．论语集注

32．阳货

33．仁政

34．语录

35．孟子

36．道德经

37．内篇

38．庄子

39．寓言

40．庄子

41．礼乐

42．荀子

43．韩非子

44．楚辞体（骚体）

45．橘颂

46．离骚

二、名词解释

1．神话

2．《山海经》

3．神话历史化

4．《诗经》

5．笙诗

6．二雅

7．风、雅、颂

8．赋、比、兴

9．六义说

1O．风雅

11．比兴

12．叠咏体

13．兴、观、群、怨说

14．思无邪说

15．情志统一说

16．变风、变雅说

17．四家诗

18．《易经》

19．《尚书》

20．春秋笔法

21．《左传》

22．四书五经

23．以意逆志说

24．知人论世说

25．知言养气说

26．得意忘言说

27．香草美人

28．《九歌》

29．风骚（风骚传统）

30．楚辞

参考答案

二、名词解释

1．神话：是以故事的形式表现了远古时期人民对自然、社会现象的认识和愿望，是以“通过人民

的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身”。神话通常以神为主人公，他们包括各种自然神和神化了的英雄人物。神话的意义通常显示为对某种自然或社会现象的解释，有的表达了先民征服自然、变革社会的愿望。中国在远古时代有过丰富的神话传说，但在中国古典文献中，除了《山海经》等书中记载神话比较集中外，其余则散见于经史子集等各类书中，往往只是片断，有故事情节的不多。

2．《山海经》：《山海经》是我国古代保存神话资料最多的著作。《山海经》约成书于战国初年到汉代初年之间，应是由不同时代的巫觋、方士根据当时流传的材料编选而成，实际上是一部具有民间原始宗教性质的书。全书共分山经五卷、海外经四卷、海内经五卷、大荒经四卷，内容极其驳杂，除神话传说、宗教祭仪外。还包括我国古代地理、历史、民族、生物等方面的资料。神话“鲧禹治水”、“夸父逐日”、“精卫填海”等就保存在《山海经》中。

3．神话历史化：所谓神话历史化，就是把神话看成是历史传说，通常的做法是把天神下降为人的祖神，并把神话故事当作史实看待，构成了一些虚幻的始祖以及它的发展谱系。这一文化现象在世界其他民族的文化史中或多或少都出现过。这也是中国古代神话之所以散失的一个重要原因。神话历史化的方法主要是删削和改造。在我国，神话的历史化在春秋早期就已出现，以孔子为代表的儒家学派继承并发扬了这一传统，提出“不语怪力乱神”。

4．《诗经》：《诗经》是我国第一部诗歌总集，原名《诗》，或称“诗三百”，共有305篇，另有6篇笙诗，有目无辞。全书主要收集了周初至春秋中叶五百多年间的作品，最后编定成书，大约在公元前6世纪。作品内容十分广泛，深刻反映了殷周时期尤其是西周初至春秋中叶社会生活的各个方面。赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。《诗经》关注现实，抒发现实生活触发的真情实感，无论是在形式题材、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上，都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就，是中国古代诗歌的光辉起点。

5．笙诗：又称“六笙诗”，是《诗经。雅》中《南陔》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由

仪》六篇诗的合称。据《仪礼》记载，这六篇诗用笙演奏，因此而得名。自汉代以来。这六篇诗都有目无辞，《诗经》三百零五篇不将其计算在内。

6．二雅：“雅”是“正”的意思，是“朝廷正乐”，《诗经》中包括《小雅》和《大雅》，故又称“二雅”，共105篇。大、小雅当是音乐上的区分，《大雅》3l篇，大部分作于西周初期，《小雅》74篇，大部分作于西周末期。这些作品的产地是西周王畿地区，《大雅》的作者，主要是上层贵族；《小雅》的作者，既有上层贵族，也有下层贵族和地位低微者。《小雅》中有少量民歌。

7．风、雅、颂：《诗经》所收录的都是曾经入乐的歌曲，按音乐性质的不同。分为风、雅、颂三类。“风”是指音乐曲调，国风即不同诸侯国和地区的地方土乐。《诗经》有十五国风．大部分是民歌。“雅”即正，是指周朝京都地区的雅正之乐。“雅”分为大雅、小雅，大雅3l篇，小雅74篇，“雅”诗多数是贵族文人的作品，也有一些民歌。“颂”是祭神祭祖时用的歌舞乐曲，音乐较舒缓，“颂”包括周颂、鲁颂、商颂。

8．赋、比、兴：是指《诗经》的三种基本表现手法。关于赋、比、兴的意义，历来说法众多。简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感。引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造诗歌的艺术形象，抒发诗人的情感。朱熹《诗集传》解释说：“赋者，敷陈其事而直言之者也”，比者，以彼物比此物也”，“兴者，先言他物以引起所咏之词也”。“赋、比、兴”既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。

9．六义说：是关于《诗经》分类的一种说法，“六义”说源自《毛诗序》，《毛诗序》因承《周礼》“六诗”说，提到“诗有六义”的说法。“六诗”，即风、雅、颂、赋、比、兴，源于《周礼》中的一段话。《毛诗序》中说：“故诗有六义焉：一日风，二日赋，三日比，四日兴，五曰雅，六日颂。”其分法与《周礼》相同，只是把“六诗”叫做“六义”。“风、雅、颂”是指《诗经》按音乐性质的不同，

分为风、雅、颂三类。“赋、比、兴”是指《诗经》的三种基本表现手法。

10．风雅：是具有中国文化特色的诗歌创作原则，确立在《诗经》时。“风雅”不是指“风雅”体裁，而是指体现在《诗经》“风”、“雅”中的艺术创作精神．即诗歌创作的高尚意义和严肃性。《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。汉乐府诗缘事而发的特点，建安诗人的慷慨之音，都是这种精神的直接继承。后世诗人往往倡导“风雅”精神，来进行文学革新。它引导后代文人在情感抒发上寻求一个健康向上的正确的人生观念，培养良好的审美习惯和道德节操。

11．比兴：《诗经》“六义”中的二义。“比”，一般认为它是《诗经》的一种艺术表现手法，是“以彼物比此物也”，即相当于比喻修辞格。“兴”，朱熹认为是“先言他物以引起所咏之词也”，并说“诗之兴多是假他物举起，全不取义”。《诗经》所创立的比兴手法，经过后世发展，成了我国古代诗歌独有的民族文化传统。“比”、“兴”两义，各家所论虽或偏重社会内容，或偏重艺术表现，但都将比兴理解为与直接叙述描写相对立的，借比喻、象征等手法对某一特定内容所作的曲拆委婉的表达。“比兴”就成了一个固定的词，用来指诗歌的形象思维，或有所寄托的艺术表现形式。比兴的运用，形成了我国古代诗歌含蓄蕴藉、韵味无穷的艺术特点。

12．叠咏体：指篇章结构上章节回环复沓、反复咏唱的民歌体，该体式在《诗经》中的运用非常显著。重章复唱是口语文学中常见的样式。这一样式的最初形成是为了便于歌唱、记忆和传诵，因而在复唱中不断地使用一个调子甚或是相同的句式，有时只要换一两个词语。这也形成了《诗经》篇章结构和语言上的一大特色。据统计，这种重章复唱的形式，在《诗经》的305篇中，占了一半以上，并多集中在《国风》、《小雅》部分。

3．兴、观、群、怨说：“兴、观、群、怨说”是孔子在《论语·阳货》里提出来的，文中说：“子日：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观。可以群，可以怨。迩之事父。远之事君，多识于鸟兽草木之名。”“兴”。就足说诗歌有感发人的精神的作用，可以引起人的联想；“观”，就是说诗歌可以起到观

察社会现实的作用，能看到世风的盛衰得失；“群”，就是说诗歌可以使人们交流感情，达到和谐，起到团结人的作用；“怨”，就是说诗歌可以干预现实，批判黑暗的社会和不良的政治。孔子的“兴、观、群、怨说”对后世影响极大，成为后世文学批评的一个标准，影响了我国文学中现实主义传统的形成。

14．思无邪说：孔子在《论语·为政》篇提出了“思无邪说”。他说：“《诗》三百，一言以蔽之，日：‘思无邪’。”“思无邪”的批评标准从艺术上说，就是提倡一种中和之美。《诗》三百中的作品起初不仅关涉内容，而且与音乐有紧密的关系。因此，从音乐上讲“思无邪”就是提倡音乐的乐曲要中正平和，要“乐而不淫，哀而不伤”；从文学作品上讲，则要求作品从思想内容到语言．，都不要过分激烈，应当做到委婉曲折，而不要过于直露。

15．情志统一说：情志统一说是《毛诗序》提出来的一个诗论观点，文章里说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言……”从这里可以看出《毛诗序》是承认诗歌是抒情言志的，情与志是统一的。情，是感情；志，是志向怀抱，但具体所指，当多指对人伦教化、政教礼义得失的观点和看法。《毛诗序》强调诗歌“吟咏情性”，但在情志关系上，它更重视志。这基本上是继承先秦“诗言志”的观点，但它正确地阐明了诗抒情言志的特点，说明对文学本质的认识已较先秦时代进一步深化了。情志统一说对后来文学批评的影响很大，后世对诗歌思想内容的评价多集中在情和志上。

16．变风、变雅说：是《毛诗序》里提出来的说法，文中说：“至于王道衰，礼义废，政教失，国异政，家殊俗，而变风、变雅作矣。”《毛诗序》将《风》、《小雅》、《大雅》各分为正、变。认为正风、正雅是西周王朝兴盛时期的作品，变风、变雅是西周王朝衰落时期的作品。郑玄《诗谱序》将十五国风中的《周南》、《召南》列为“正风”，其余十三国风均为“变风”，并且认为武王、周公、成王政治清明时期的作品是“正雅”，其余则都是“变雅”。这反映了汉代儒家学者将《诗经》作品与社会政治、历史联系起来加以考察、阐释的批评方法。此外，变风、变雅的说法，也体现了文学作品对社会现实的反映，也有其积极意义。

17．四家诗：指汉代传习《诗经》的鲁、齐、韩、毛四家。《鲁诗》因鲁人申培而得名；《齐诗》出于齐人辕固，《韩诗》出于燕人韩婴，《毛诗》则由其传授者毛公而得名。前三家是今文学家，西汉时皆立于学官，置博士。魏晋以后，三家诗先后亡佚。“毛诗”是古文诗学，较晚出，系私学相传，后盛行于东汉。魏晋以后，直到现在，通行的《诗经》即为“毛诗”。四家诗均在注释中力图宣扬儒家思想，但对诗之解释大同小异。

18．《易经》：中国儒家典籍，六经之一，原名《易》、《周易》，汉代人通称为《易经》。“易”字，一说为“简易”之义；另一说为“变易”之义，意为以揲蓍数目之变，推求问事之变，借以释疑。“易”前“周”字，一说指周代人的筮法；一说指周遍之易，即探求普遍的变易法则。汉代人所说的《周易》，包括经、传两部分，传是对经的解释。《易经》则指六十四卦的卦象、卦辞、爻辞而言。

19．《尚书》：中国古代的一部历史文献汇编，又称《书》。“尚”的意义是上古，“书”的意义是书写在竹帛上的历史记载，所以“尚书”就是“上古的史书”。主要记载商、周两代统治者的一些讲话记录。《尚书》书名为汉代今文家所定。《尚书》在时间跨度上与甲骨卜辞和铜器铭文相近，是商周记言史料的汇编，包括《虞书》、《夏书》、《商书》、《周书》四部分。《尚书》中的文诰都独立成篇，有完整的结构，文字古奥典雅，对先秦历史叙事散文的成熟有着直接的影响。

20．春秋笔法：《春秋》是我国现存的第一部编年体史书，本是周王朝和各诸侯国历史的通称，后特指经过孔子修的鲁国的编年史。“春秋笔法”是指在作品中灌注强烈感情色彩的作法。《春秋》是“礼义之大宗”，维护周礼，反对僭越违礼行为，贬斥邪说暴行，是其主要的思想倾向。这种倾向在行文中不是用议论性文辞，而是在史事的简略记述排比中表现出来。《春秋》还以一字寓褒贬，在谨严的措辞中表现出作者的爱憎。比如杀有罪为“诛”，杀无罪为“杀”，下杀上曰“弑”等。这种在史著中灌注强烈感情色彩的作法，为后代史传文学所继承。

21．《左传》：是《春秋左氏传》的简称，又名《左氏春秋》。相传《左传》为传述《春秋》而作，作者是左丘明，后人对此颇多疑义。《左传》记事，基本与《春秋》重合，还有个别战国初年的史料。

在思想内容上，《左传》维护周礼，尊礼尚德，以礼之规范评判人物。同时，作者以敏锐的历史眼光，记述了周王室的衰落和诸侯的争霸，揭示了社会变革的趋势。在艺术方面，它以《春秋》的记事为纲，增加了大量的历史事实和传说，把《春秋》中的简短记事，发展成为完整的叙事散文。《左传》被称为先秦散文的“叙事之最”，标志着我国叙事散文的成熟。

22．四书五经：“四书”指《大学》、《中庸》，《论语》、《孟子》。《论语》为孔子弟子及再传弟子编纂的孔子及其弟子的言行辑录，《孟子》为孟子与其弟子共同编纂的孟子的言论汇编，《中庸》和《大学》原为《礼记》中的两篇，传为曾子所作。《论语》、《孟子》、《大学》、《中庸》合称为四书始自宋代朱熹写的《四书章句集注》。“五经”指《诗》、《书》、《易》、《礼》、《春秋》五部儒家经典著作，《诗》指《诗经》，《书》指《尚书》，《易》指《易经》，《礼》指《礼记》，五经合称始于汉武帝时。

23．以意逆志说：是孟子在《孟子·万章上》中提出来的说法：“故说诗者，不以文害辞，不以辞害志．以意逆志，是为得之。”所谓“以意逆志”，就是说读者要根据自己的历练、思想意志，去体验、理解作者的作品，不要受拘束于词句，曲解甚至歪曲全篇的主旨。孟子以这种方法解说《诗经》中的一些作品，比较接近于还原它们作为文学作品的本来面目，为中国文学提供了比较客观的批评原则。

24.知人论世说：是孟子在《孟子·万章下》中提出来的说法：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也，是尚友也。”所谓“知人论世”就是读者阅读文学作品应该了解作者的生平经历和作品写作的时代背景，这样才能站在作者的立场上，体验作者的思想感情，准确把握作者的写作意图和正确理解作品的思想内涵。

25．知言养气说：孟子在《孟子·公孙丑上》中说：“我知言，我善养浩然之气。”由此提出了“知言养气说”。孟子认为，作者必须首先具有内在的精神品格之美，养成“浩然之气”，才能写出美而正的言辞。这里的“养气”当是指培养自己的高尚思想情操和道德品格。“养气”了，才能“知言”，即知道如何写出好作品。这种思想影响到文学创作，就特别强调一个作家要从人格修养人手，培养自己崇高的道德品格。知言养气说的“气”抓住了人的内在最本质的蕴涵，因而被后人广泛地引入文学理

论和文学批评，形成了中国古代文论史上以气论文的悠久传统，并引导作家从“养气”入手去指导创作，其影响是积极的。

26．得意忘言说：“得意忘言”是指庄子对言、意关系的看法。《庄子·外物》篇说：“筌者所以在鱼，得鱼而忘筌；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言”，提出了所谓“得意忘言说”。在庄子看来．言是不能完全表达意思的，即言不尽意。他说：“语之所贵者，意也。意之所随者，不可以言传也。”他强调语言文字的局限性，指出它不可能把人复杂的思维内容充分地表达出来。庄子的这种认识在一定程度上符合人的认识实践的实际情况，但也有明显的局限性。不过庄子的得意忘言说对文艺创作却影响深远。文学作品要求含蓄，有回味，往往要求以少总多，而庄子的得意忘言说，恰恰道出了文学创作中言、意关系的奥秘。这对文学理论和文学批评产生了巨大影响，它在魏晋以后被直接引入文学理论，形成了中国古代文学注重意在言外的传统，并且为意境说的产生和发展奠定了理论基础。

27．香草美人：美人、香草是《离骚》最引入注目的两类意象。美人的意象一般被解释为比喻，或是比喻君王，或是自喻。《离骚》中充满了种类繁多的香草，这些香草作为装饰，支持并丰富了美人意象。同时，香草意象作为一种独立的象征物，它一方面指品德和人格的高洁，另一方面和恶草相对，象征着政治斗争的双方。总之，《离骚》中的香草美人意象构成了一个复杂而巧妙的象征比喻系统，使得诗歌蕴藉而且生动。“香草美人”作为诗歌象征手法，是屈原的创造，但它们又是与楚国地方文化紧密相关的。香草美人是楚辞中典型的象征性意象，它是对《诗经》比兴手法的继承和发展，内涵更加丰富，也更有艺术魅力，成了中国文学史上以男女君臣相比况的常见的创作手法。

28．《九歌》：是战国时屈原吸取楚地的民间神话故事，并利用民间祭歌形式写成的一组意象清新、语言优美并富有爱国主义精神的抒情诗。包括《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》。“九歌”之名来源于“九天”，古传说上天有九重，故称天乐为《九歌》。《九歌》原是流传于江南楚地的民间祭歌，屈原加以改定而保留下来，从现存的《九歌》来看，它的民间文化色彩十分浓郁，而屈原的个人身世、思想痕迹倒并不重，可以说

《九歌》主要是南方巫祭文化的产物。

29．风骚（风骚传统）：“风”指《诗经》中的《国风》，代表《诗经》；“骚”，指《离骚》，代表《楚辞》。《诗经》和《楚辞》是我闻古典诗歌的两大典范和旅帜，故文学史上往往将其并称为“风骚”。后世诗人或受《诗经》现实主义影响，或受《楚辞》积极浪漫主义影响，使诗歌创作沿着《诗经》或《楚辞》所开辟的两条道路前进。因此而发展形成了我国诗歌现实主义和浪漫主义这两种不同的优良传统，习惯上称为“风骚”传统。

30．楚辞：“楚辞”这一名称有两个含义。一是指战国时候产生在楚地的由屈原吸取楚神巫文化和民间歌谣的特色而创造的一种新诗体，义称“骚体”．它是指以具有楚国地方特色的乐调、语言、名物而创作的诗赋．在形式上与北方诗歌有较明显的区别．其特征主要表现为宏伟繁复的体制、句式的加长和“兮”字的大量运用：一是指西汉末年刘向编辑的一部楚辞体诗歌集，用“楚辞”作书名，内有屈原《离骚》、《天问》、《九章》、《九歌》及宋玉、景差等楚辞体作家的作品。所以，“楚辞”既是一种诗体的名称，又是一部总集的名称。

三、问答题

1．论述《诗经》的艺术成就。

答：《诗经》无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上，都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。

一、朴实自然的艺术风格。《诗经》作品以朴素自然的写实风格为基调，主要表现为真实地反映现实生活和真率地表达思想感情。无论是积极干预时政的怨刺诗，抒写民间疾苦的徭役诗，还是来自生活的婚恋诗、农事诗、爱国诗，大都紧贴现实，直面人生，反映人民朴实的生活和愿望，是他们思想感情的自然流露。《诗经》中的作品，很少虚幻的描写，抒情叙事都有很强的写实性，产生出真实自然

的艺术效果，体现了现实主义的艺术精神。汉代何休在《春秋公羊传解诂》中评价说：“饥者歌其食，劳者歌其事。”如《豳风·七月》、《周南·芣苢》、《魏风·硕鼠》、《魏风·伐檀》都是代表性作品。

二、赋、比、兴表现手法。关于赋、比、兴的含义，朱熹解释说：“赋者，敷陈其事而直言之者也。”“比者，以彼物比此物也。”“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”赋就是对事物进行直接的陈述描写，如《豳风·七月》几乎通篇都用赋的手法进行描述。比，就是打比喻，对事物加以形象的比况，如《卫风·硕人》用一连串比喻来展示庄姜的美丽。兴，即是起兴或发端，一般用于一首诗或一章诗的开头，用一两句话写一下周围的景物，以引出所要歌咏的对象，兴还可以起到联想、象征、烘托气氛的作用，如《周南·关雎》以兰雎鸟的鸣叫引出描写主人公对窈窕淑女的思慕。

三、叠章结构和四言句式。章节回环复沓是《诗经》作品篇章结构上的一个显著特点。所谓复沓，就是指一首诗若干章的字句基本相同，只是在这些章节的对应位置上更换少数字词，反复地咏唱。这种结构形式便于记忆和传唱，起到加强抒情的效果。如《周南·芣苢》、《秦风·蒹葭》等就是这种结构。《诗经》的句式多是四言一句，但也依据需要而灵活多变，从一言到八言的句式都有。

四、生动的语言与和谐的韵律。首先，动词、形容词使用精当准确。其次，灵活运用多种修辞格，使作品异彩纷呈。如“青青子衿，悠悠我心”，以“子衿”借代所思念的人，用“谁谓茶苦？其甘如荠”反衬主人公的痛苦心情，都令人赞叹。再次，双声叠韵的运用很有特色。如“参差”、“窈窕”、“辗转”等，增加了形象性和音乐性，而用“关关”、“灼灼”拟声状貌则声情毕肖。最后，《诗经》的用韵有隔句押韵、句句押韵、句尾韵、句中韵等多种形式。

2．为什么说《左传》是先秦散文的“叙事之最”，标志着我国叙事散文的成熟？

答：《左传》在叙事方面有以下特点：

一、《左传》的情节结构主要是按时间顺序交代事件发生、发展和结果的全过程。倒叙与预叙手法

的运用也是其叙事的重要特色。如“宣公三年”先记载了郑穆公兰之死，然后再回顾了他的出生和命名。预叙即预先叙出将要发生的事，或预见事件的结果，如秦晋崤之战中，蹇叔在秦出师伐郑时已预知了必然失败的结果。另外，《左传》中还有插叙和补叙．常用一个“初”字领起。

二、《左传》以第三人称作为叙事角度，作者大都以旁观者的立场叙述事件，发表评论，视角广阔灵活，几乎不受任何限制。《左传》还创立了一种新形式，即在叙事中或叙事结束后直接引入议论，以“君子曰”等来对事件或人物作出道德伦理评价，增强了叙事的感情色彩。

三、《左传》叙事，往往很注重完整地叙述事件的过程和因果关系，对事件因果关系的叙述还常有道德化与神秘化的特点。

四、《左传》叙事最突出的成就在描写战争。首先，《左传》写战争不局限于对交战过程的记叙，而是深入揭示战争起因、酝酿过程及其后果。如“僖公二十八年”写城濮之战，对大战爆发的背景和直接起因都有交待，而在行文中，又不断展示晋胜楚败的原因，结果也写得很全面，不仅写了晋师大胜，晋文公确立霸主地位，而且还写了战争的余波。其次，《左传》在叙述战斗的过程中，情节曲折细致、生动逼真，往往有大量描写细节。

五、《左传》的叙事富有故事性、戏剧性。有的叙事记言明显不是对历史事实的真实记录，而是出于臆测或虚构从中可看到志怪小说及小说中虚构人物对话的萌芽。如记载晋景公之死由三个梦构成情节。

六、《左传》广泛描写了各种人物，其中许多任务写的个性鲜明。由于它是编年史，人物的言行事迹大多分散记录在事件发生的各个年代，很少对某一人物集中描写，只有把同一人物在不同年代的事迹联系起来，才能得到一个完整的人物形象。《左传》中许多重要政治人物如郑庄公、晋文公，楚灵王、郑子产、齐晏婴等等，都是通过数年行迹的积累来表现的。此外，《左传》通过人物在重大历史事件中的言行，展现人物性格，塑造人物形象。

由上可见，《左传》确为先秦散文“叙事之最”，标志着我国叙事散文的成熟。

3．简述《离骚》的主要内容和艺术特征。

答：《离骚》是屈原的代表作，是一首带有自传性质的长篇抒情诗，也是我国古典文学中最长的抒情诗。“离骚”二字，司马迁认为是遭遇忧患的意思，他在《史记·屈原贾生列传》中说：“《离骚》者，犹离忧也。”班固在《离骚赞序》里也说：“离，犹遭也，骚，忧也。”而王逸则解释为离别的忧愁。《离骚》大致可分为前后两个部分：前一部分从开头到“岂余心之可惩”，写其“美政”理想和坚贞情操：后一部分极其幻漫诡奇，表现其苦闷、彷徨一般认为，《离骚》的主旨是爱国和忠君，主要内容是其美政理想和身世之感，“美政”主要指明君贤臣共兴楚国，屈原主张两美必合，还与他自己的身世之感有关，即信而见疑．忠而被谤，能无怨乎。

《离骚》的艺术魅力主要表现在：

首先，塑造了一个坚贞高洁的抒情主人公的光辉形象，他那傲岸的人格和不屈的斗争精神，激励了后世无数的文人，并成为我们的民族精神的一个重要象征。

其次，香草美人的象征和意象。这是屈原的创造，又与楚国地方文化紧密相关。美人的意象一般被解释为比喻，或是比喻君王，或是自喻。前者如“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，后者如“众女嫉余之娥眉兮，谣诼谓余以善淫”。可以说，屈原在很大程度上，是通过自拟弃妇而抒情的，所以全诗在情感上哀婉缠绵，如泣如诉，以夫妇喻君臣不仅形象生动，深契当时的情境，而且也符合中国传统的思维习惯。《离骚》中充满了种类繁多的香草，这些香草作为装饰，支持并丰富了美人意象。同时，香草意象作为一种独立的象征物．它一方面指品德和人格的高洁；另一方面和恶草相对，象征着政治斗争的双方。总之，《离骚》中的香草美人意象构成了一个复杂而巧妙的象征比喻系统，使得诗歌蕴藉而且生动。还有，《离骚》中的比兴开始将物与我、情与景融合起来，从而使物具有象征的性质，情具有更具体的寄托。

再次，在诗歌形式和语言上的创新。《离骚》学习借鉴了楚歌的形式特点，还吸收了当时新体散文的笔法．从而增强了诗句的容量和表现力，此外还吸收了大量的楚地方言，尤其是对“兮”等语助词的多种方式的使用，增强了诗句的节奏性和音乐美．使《离骚》带有浓郁的地方色彩和生活气息。

此外，《离骚》中充满着浓郁的浪漫色彩。诗人把现实和幻想结合起来，用幻想的形式表达生活的波涛在内心所激起的复杂的思想感情。在现实中遭到失败后，他乘坐由飞龙驾驶的宝车，腾空而逝，辞国远游，显示出诗人丰富而奇特的想象力。

20．简述屈原在文学史上的地位及影响。

答：屈原对后世有着积极而深远的影响，正如刘勰在《文心雕龙·辨骚》中所说：“其农被词人，非一代也”，李白的诗“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”。杜甫的涛“窃攀屈宋宜方驾，恐与齐梁作后尘”．都表达了对屈原的敬仰之情。

屈原对后世影响最大的，首先是他那砥砺不懈，特立独行的节操以及在逆境之中敢于坚持真理、敢于反抗黑暗统治的精神。屈原的遭遇是中国封建时代正直的文人士子普遍经历过的，因此，屈原的精神能够得到广泛的认同，屈原精神成了安顿历代文人士子的痛苦心灵的家园。陆游报国无门，身老家中，慨然叹日：“《离骚》未尽灵均恨，志士千秋泪满裳。”由此可见，屈原以其卓越的人格力量和深沉悲壮的情怀，鼓舞并感召了后世无数的仁人志士。屈原忧愤深广的爱国情怀，尤其是他为了理想而顽强不屈地对现实进行批判的精神，早已突破了儒家明哲保身、温柔敦厚等处世原则，为中国文化增添了一股深沉刚烈之气，培养了中国士人主动承担历史责任的勇气。这是屈原及其辞赋对民族精神的重大贡献。

屈赋的艺术成就对后世也有着巨大的影响。鲁迅《汉文学史纲要》说屈原的作品“逸响伟辞，卓绝一世”。与《诗经》相比，楚辞在艺术上达到了一个新的境界，哺育了一代又一代的作家，对中国文学史产生了极其深远而广泛的影响。

首先，屈原创造了一种句式长短不齐、音节抑扬顿挫、章法灵活多变的新的诗歌样式，这种诗歌形式无论是在句式还是在结构上，都较《诗经》更为自由且富于变化，因此能够更加有效地塑造艺术形象和抒发复杂、激烈的感情。就句式而言，楚辞以杂言为主，词语繁富，很重视外在形式的美感，这为汉代赋体文学的产生创造了条件。他善于运用楚国的民间方言口语来写诗，使诗歌语言丰富多彩，显示出浓郁的地方特色，还在诗中大量使用双声、叠韵和叠音词，创制对偶句式，使作品在悲怆、愤慨的激情里融进一种低徊往复的忧叹与哀思，增强了诗的音乐美。

其次，楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。这种浪漫精神主要表现为感情的热烈奔放，对理想的追求。以及抒情主人公形象的凸现，想象的奇幻等等，通过幻想、神话等创造了一幅幅雄伟壮丽的图景，使得诗歌显出飘渺迷离、谲怪神奇的美学特征，对李白、李贺等后世诗人有巨大的影响。

再次，楚辞的象征手法对后世的文学创作有重大影响，楚辞中典型的象征性意象可以概括为香草美人，它是对《诗经》比兴手法的继承和发展，内涵更加丰富，也更有艺术魅力。由于屈原卓越的创造能力，使香草美人意象结合着屈原的生平遭遇、人格精神和情感经历，从而更富有现实感，也更加充实，赢得了后世文人的认同，并形成了一个源远流长的香草美人的文学传统。