浅谈戏曲锣鼓

文海艺苑　ＬＩＴＥＲＡＲＹ　ＧＡＬＬＥＲＹ　民族文艺　浅谈戏曲锣鼓　郑松明　（广东潮剧院三团，广东汕头５１５０２１）　摘要：作为一名戏曲工作者，必须对戏曲锣鼓进行了解、掌握。作为导演必须对整个戏的节奏和情绪的　起伏作深入了解，对演员表演的身段、动作进行准确的锣鼓编排。　关键词：戏曲锣鼓；表现性；灵活性；音乐性　中图分类号：Ｊ６４３　文献标识码：Ａ　文章编号：１００５—５３１２（２０１０）１８一Ｏ１０５—０１　一、戏曲艺术的特征表现是丰富的，多样的　都必须依照剧情发展、根据不同人物和不同情境、不同方式，　其中最具意义就是节奏处理方式的独特性。众所周知，戏　以及人物的行动轨迹和情绪发展的需要而用不同的锣鼓点子　曲演员在舞台上进行表演艺术的创造时需要有动作、有身段，　给予配合，以完整演员的表演。先辈艺术家经过几百年的实　而任何身段动作都要有浓厚的舞蹈性，需要有鲜明的节奏感。　践，根据锣鼓的特性和表演情绪变化的需要，创作了一套套适　因此就产生了表演节奏和音乐节奏。经过一代代艺术家的提　合自己剧种的锣鼓组合。像：大锣、小锣、苏锣等组合。这些组　炼、积累形成了一套处理节奏的方式——戏曲锣鼓。有了锣鼓　合各有特点，它们是由不同乐器组成，敲打出来的声音，气势　的伴奏配合，演员表演的节奏感更加强烈和动作的体现更加、　也就不同。它可以根据不同人物、不同情绪，给予不同的安排，　渲染舞台气氛，点染戏剧色彩起着重要韵作用准确，对表现人　有时候让人一听，就知道是什么人上场（地位），心情怎样等　物情绪，烘托。它和音乐伴奏相互制约，相互衬托，相互补充成　等。演员在表演人物的喜、怒、哀、乐、悲、恐、惊各种情感的表　为戏曲节奏处理的独特方式，同时也成为戏曲与其它艺术门　现，都需要锣鼓的的渲染，烘托，如舞台上常用的‘看科’用的　类区别的重要标志。通过十多年的学习、实践，下面谈谈对戏　‘三下锣’。除此还有加强语气，伴奏念用的“英雄白”；起霸、　曲锣鼓的认识：戏曲锣鼓丰富、多样性。中国是个多剧种的国　走边和趟马的特定锣鼓；武打的锣鼓；开幕、落幕、过幕、接场　家，中国是个多剧种的国家，它们都有各自的历史和艺术特　和结束的锣鼓；模仿音响效果用的锣鼓（如表示风雨、雷电、打　点，而在使用锣鼓处理节奏上却是共同的。众周所知，戏曲是　更等）等等，锣鼓的运用举不胜举。这体现了戏曲锣鼓在舞台　以唱、念、做、打的综合表演为中心的富有形式美的戏剧形式。　上强有力的表现性。　程式是戏曲反映生活的表现形式。除了表演程式外，戏曲从剧　三、戏曲锣鼓的灵活性　本形式、角色行当、音乐唱腔、化妆服装等各个方面，都有一定　节奏在戏曲表演中具有特殊的作用。锣鼓和表演就像两　的程式。锣鼓经也有它的程式，但是它不是固定化、凝固化的，　条绳子拧在一起，彼此你帮我，我帮你。是“风借火之势，火借　它是“有规律的自由”。优秀的艺术家能够突破程式的某些局　风之威”。不然表演与场面就会脱节，得不到延续，也就不连　限，创造出自己具有个性化的规范艺术。用鼓、板、大锣、小锣、　贯。锣鼓不仅能强化人物的内心情感，使人物的性格鲜明外　钹、堂鼓等的音响组成各种不同的节奏，来表现戏曲的打击乐　化，而且还能刺激演员的情绪，挑起表演欲望，带他们进入情　艺术。它们用各自不同的表现方法和千姿百态的技法，丰富了　景，促使其的内心情感和剧中人物性格的快速转换或不断深　戏曲舞台。　入，让观众产生强烈的共鸣。如《岳云》中，岳云一出台的人物　二、戏曲锣鼓强有力的表现性　展示，在“乱锣”、“火炮”、“洗钹”、“撞金钟”等锣鼓的巧妙点　“戏曲，戏曲‘曲’占一半。”可以看出戏曲音乐的重要作　缀，加上演员手段的配合，把岳云英姿飒爽、年轻气盛的舞台　用，而锣鼓是戏曲音乐的主帅。戏曲舞台通过锣鼓点子的发展　形象表达的淋漓酣畅。这些如果没有在锣鼓的渲染、烘托下，　变化和相互衔接来带动演出、带动全局、贯串全剧。演员的唱、　是不可能产生如此动人的艺术效果。戏曲锣鼓除了它“锣鼓　呛、做、打离不开锣鼓，而锣鼓受演员的表演制约下进行提炼、　介”特多之外，它还有随时更换组合，随时变换“介头”。潮剧是　加工、夸张、变形，形成一种独特的程式；特殊锣鼓伴奏，演员　曲牌体、板腔体。唱腔，调子也很多，有“轻三六调，重三六调，　的表演受特殊制约，它是随着我们的表演而存在的。这种关系　反线，活五调”，这些调子贯串每个戏，板式、调子决定了“锣鼓　使戏曲表演与锣鼓构成一个密切配合，相互作用的整体。在每　介”的变化。为配合曲牌，唱腔音乐，每个介头都有好几种打　一台戏中的每一个环节的表演都离不开锣鼓的开导、指引、渲　法，如：配合身段表演的收江南、哭科、笑科、大锣综合介等等，　染、烘托。而每一个锣鼓点都要根据剧情的不同和角色的不　有配合念白的扣仔、相思介、干引、念诗，有模仿音响效果的，　同，多样变化、灵活运用。演员的表演是根据剧本提供的人物　像划船介，攻城介，响雷介，打架介，安更鼓介等等，在弥补音　的身份地位、性格特征及其所处的环境，情节发展、情绪发展　乐不足、延续观众思维的同时，转换时空。这些都是它的灵活　而产生行动的。锣鼓的运用却要通过锣鼓点子的类型、打法的　所在。四、戏曲锣鼓的音乐性戏曲锣鼓还具有描写环境，营造　变化、相互衔接来与表演相适应，丰富表演技法。如角色上下　环境气氛的功能。“一打节奏，二打感情”是每位打击乐者必须　场的锣鼓、有配合身段表演的锣鼓、和一些特殊设计的锣鼓，　过关的基本功，它不但为人物的外部节奏服（下转第１　０７页）　１０５　文海艺苑　ＬｌＴＥＲＡＲＹ　ＧＡＬＬＥＲＹ　民族文艺　馆、等等文体中心对民族音乐文化进行弘扬；结合和谐农村建　中华民族优秀传统文化为基础的社会主义先进文化。在构建　设，完善和建设乡镇民族音乐文化中心、村级民族音乐文化　和谐社会的和谐文化之中，我们必须高度重视解决好思想文　站，逐步促进形成覆盖全社会的比较完备的民族音乐文化服　化内容和价值取向方面的“一元”与“多元”问题。【２】我国是以　务体系。通过深化改革，整合资源，结合电台、电视台等新闻媒　马克思主义为指导，以深厚的民族文化为根基的一元主体文　体，积极适应互联网信息传播的新形势，扩大运用现代科技对　化与多元社会文化并存的国家。因此面对当今世界各种文化　民族音乐文化的宣传。促进弘扬民族音乐文化的宣传方式多　的相互激荡，要坚持马克思主义的指导地位不动摇，通过继承　样化，提高对构建和谐社会的影响力。　弘扬民族音乐文化，兼收并蓄世界各国优秀音乐文化，努力夯　（二）民族音乐文化在构建和谐社会中缺乏对宗教音乐的　实社会主义文化的根基。通过改革开放，吸收并利用民族音乐　关注和弘扬　文化同化外域音乐文化，促进各类音乐文化和谐发展，巩固和　在构建和谐社会的过程中，我们不能忽视对少数民族音　发展国内各民族大团结的民族音乐文化基础，促进对和谐社　乐文化的弘扬和尊重，我国是个民族众多的国家，少数民族大　会的构建。　杂居、小聚居的状况是我国少数民族存在的一个特征。倡导和　（四）弘扬民族音乐文化构建和谐校园的现状分析　谐精神，树立和谐理念，对统一思想、凝聚人心、化解矛盾、团　和谐校园的建设作为我国构建和谐社会的一部分，在构　结稳定、动员社会力量，促进和谐社会建设有着不可替代的重　建和谐社会中起着巨大的作用，中共十六大报告中指出：“面　要作用。我国不少地区存在着多民族、多宗教的实际，我们应　对世界范围各种思想文化的相互激荡，必须把弘扬和培育民　该在弘扬民族音乐文化的同时，自觉引导宗教与社会主义相　族精神作为文化建设极为重要的任务，纳入国民教育全过程”　适应，在充分尊重群众信仰自由的同时，弘扬民族音乐文化，　然而现阶段无论是基础音乐教育还是高校民族音乐教育都要　促进民族音乐文化与少数地区宗教音乐、少数民族区域音乐　进一步得到深化，我国基础民族音乐教育在中小学全面教育　的融合发展，充分发挥民族音乐文化潜移默化的影响教育作　中的地位不受重视，制约了基础民族音乐教育对构建和谐社　用，在和谐社会的建设中，通过题材高雅、形式多样、内容新　会的影响力；另一方面，高校民族音乐教育缺乏对民族音乐文　颖、雅俗共赏、生动活泼的民族音乐促进各民族的团结和谐，　化的审美认识，没有认识到弘扬民族音乐文化在构建和谐社　促进各民族文化的和谐繁荣。用和谐的民族音乐文化引领不　会中的巨大作用，弘扬民族音乐文化与构建和谐校园的主题　同民族、不同宗教信仰、不同认识水平、不同生活方式的人们　也尚待进一步深化。因此在校园教育这一方面还需要深化对　统一思想、规范行为、陶冶情操、排解矛盾、凝聚人心、维护团　民族音乐文化的弘扬。因此要加大对民族音乐教育的研究，促　结稳定，形成共同的思想文化基础和统一的意志，为构建和谐　进民族音乐教育对构建和谐社会的作用。　社会打下坚实的精神基础。　★基金项目：唐山市科学技术研究与发展计划项目。课题　（三）对弘扬民族音乐文化的一元主体文化认识不够到位　编号：０９１６０２０１Ａ－４－１０　弘扬民族音乐文化我们要重视民族音乐文化的民族性问　题，一元主体文化是与多元社会文化相互并存、相互影响、相　参考文献：　互促进、共同发展的多层次开放型文化体系。构建和谐社会，　【ｌ】周云杰．试论民间音乐艺术在旅游产业中的开发利用［Ｊ１．丽水　首先要坚持一元主体文化指导地位不动摇。所谓一元主体文　学院学报，２００６（３）：２６—２７．　化是指以马克思主义为指导，以共产主义思想道德为核心，以　－一－・　（上接第１０５页）务，还为人物的内心节奏服务，用锣鼓的节　而齐奏，时而和声，把打击乐、管弦乐有机地融合。相互补充，　奏变化，以及打击乐者的力度的轻重，打出各种情绪的转折和　相互烘托，利用它的表现力增强音乐的感染力。除此之外，它　人物心理的变化，用节奏表现人物内心。打击乐者必须根据各　还可以独挡一面，击乐齐奏，本身就有音乐和声关系存在，够　种器乐音色的不同、音量的大小，互相协调配合，使之高低、轻　成戏曲舞台上的交响乐。综上所述，作为一名戏曲工作者，都　重错落有致，创造一种旋律感，使它的效果更加显得丰富多　必须对戏曲锣鼓进行了解、掌握。不管哪个剧种，哪种打击乐，　彩。戏曲舞台的节奏是由鼓师统一掌握，用鼓点把环境、行动、　变化多丰富，表现力多深刻，只有掌握好锣鼓经，才能使自身　动作的节奏强调出来，把唱腔、念白的美感强化出来，把人物　艺术得到更好的烘托、补充。作为导演必须对整个戏的节奏和　形象勾勒出来。这除了打击乐器本身的音色之外，更重要的是　情绪的起伏作深人了解，以场次和人物情感发展给予准确、合　要打出抑扬顿挫，使它的旋律感更强。值得一提的是有些剧种　理的安排各种组合，然后对演员表演的身段、动作进行准确的　的打击乐器是定调定音。在演唱过程，通过打击乐的配合，时　锣鼓编排。力求给观众一种强烈的感染和美的享受。　１０７