如何教幼儿唱歌

2008-06-23 19:34

日记标签： 与快乐作伴 网友综合评价：

小朋友的年龄一般都很小，在发音和咬字上存在很多的困难，在幼儿园里教孩子唱歌可不是一件很容易的事情，就这个话题我说说自己的看法。 一、先教给孩子正确的呼吸方法。

在唱歌中发声、音准、歌曲的感情处理和表达都和正确的呼吸有关系，所以在教唱歌时 老师就应该教幼儿学会怎样呼吸。

小手放在头顶上，手指动动往下，像下小雨了，雨点落到小花朵上了，小手腕相靠做花朵状，花朵很美，我们来闻一闻花香。慢慢吸气，再慢慢呼气。

#吸气时可不要抬头哦，也不要把肩膀耸起来，更不要发出很大的吸气声音，要学习在短时间内 二、唱准曲调，吐字清楚，用自然的声音有表情的唱歌。

三、整体教唱法。即是从头开始学唱整首歌。因为幼儿歌曲通常较短小，从幼儿整体出发的思维方式来考虑，我们建议老师采用这种方法教唱，当歌曲掌握后，对个别难唱准的音程，不易掌握的节奏我们再单独提出来加工

四、选材要简单容易，要降低难度，但是表演水平一定要高标准。在这里老师要知道每个人唱歌从不会到会，从不准到准是自然规律，只有系统的学习一定会达到目的。

五、要有良好的音乐环境，就我们所讲的来说，听赏、范唱是一种环境，那么环境好不好质量是重要的。（录音机如有忽高忽低的，转速不对的，播放有卡嗑的赶紧处理掉；如果范唱有不便的，尽量听磁带或CD；钢琴不准的要请人调教。）如果用不好的东西来教幼儿那就更不可取了。 六、唱速慢，唱清楚，唱准确，除了音准就是节奏和节拍。 希望大家都来关注孩子的歌唱教育，并提出宝贵的意见。谢谢！

如何教幼儿唱歌？ 文章整理： 管理员 来源： 网络 阅读数： 1718 方 法： 1.整体教唱法：这种教唱法，由于开始在大人有示范带领下学唱，便于激发幼儿学唱主动性与积极性，便于幼儿模仿，是教4～5岁幼儿唱歌的主要方法。 2.分句分段教唱法：这种教唱法清晰、句子短，便于重点重复，易于记忆，是教5～6岁幼儿唱歌的主要方法。 3.综合教唱法：这种教唱法对3～4岁幼儿更为合适。 说 明：

1.整体教唱法是指在多次欣赏（听他人演唱）大人歌唱或录音机的基础上从头至尾完整地跟唱。经过多次反复练习之后，幼儿才能逐步地跟随大人唱会全曲。 2.分句分段教唱法，即教唱者（大人或教师等）一句一句地教幼儿唱歌，直到幼儿会唱为止。

3.综合教唱法，即边唱边按歌曲内容做游戏或表情动作（如拍手、点头等），以帮助幼儿理解词意，掌握歌曲情感，从而加深记忆；并引起幼儿学唱的兴趣、愿望，适合幼儿好动的特点。

一、控制音量、保护嗓子,培养幼儿对歌曲的审美能力是教幼儿唱歌的基础 幼儿的嗓子正处于成长发育阶段,非常娇嫩,如果习惯于大声喊唱,嗓子使用不当和保护不利就会造成声音沙哑.

唱歌教学是小学音乐教学的主要内容,也是小学音乐教学的重难点。因此,在小学音乐唱歌教学中出现了很多问题，需要一个一个去分析解决。出现的主要问题有以下四个方面。（声音方面、气息方面、情感方面、合作方面。）

一、 声音方面。

声音方面出现的问题主要有四个“小声”、“白声”、“抖声”、“共鸣”。

1、“小声”：在传统的唱歌教学中，我们一直追求的是“轻声高位的演唱”。但要真正掌握“轻声高位的演唱”是一件不容易的事。我是从小学习声乐的。从我的声乐老师那里得知，要想达到轻声高位的演唱歌曲，必须有七八年以上的声乐功底。让小学生用轻声高位的唱法进行歌唱简直就是无稽之谈。因此，教师往往把轻声误认为是小声，只要把音量放小就行了，所以就产生了现在的“小声唱法”。“小声唱法”的问题一般女学生出现的较多。小声唱法在学生集体演唱时效果还可以，所以很多老师就认为这种唱法是对的，但音乐教师们却不知道这种唱法会给小学生带来许多潜在的危害。

⑴、小学生用小声唱法演唱歌曲时候，除了学生自己听见声音以外，教师与其他学生几乎无法听到或听清他所演唱的歌曲，无法对他的演唱做出正确的评价。

⑵、小学生用小声唱法演唱歌曲时，气息几乎不用或用得很少，这样演唱歌曲是体现不出歌曲的感情处理与强弱对比的，这样学生他本人的演唱水平就不能得到进一步的提高。

⑶、小学生长期用小声唱法演唱歌曲，他们对演唱歌曲就失去了兴趣和自信心，一旦让某个学生站起来走上讲台单独演唱时，往往造成学生不敢唱，反而学生的演唱能力会下降。

针对以上的问题我采用开口大声朗读法。首先，让学生把口腔打开找打哈欠的感觉。然后用a母音和He进行发声训练，让学生们把声音放出来。最后找一首歌词让学生大声的有感情的朗读，并且告诉学生朗读时要使用充分的气息和兴奋的状态。

以上几点学生都改正以后唱歌时才会有自信心，学生的演唱水平才能得到提高，教师才能对学生做出正确的评价。

2、“白声”：“白声唱法”的问题一般男学生出现的较多。有一些学生为了把自己的声音放出来，为了是自己的声音让老师听见，往往把声音放大扯着嗓子喊，这样声音就太靠前太苍白了，听起来就像噪音一样。这样演唱时间长，学生的声带会充血涨裂，嗓子会沙哑、会失声。针对这个问题我采用哼鸣训练法。让学生在演唱时加入鼻腔的哼鸣，每一个字的时候都要有鼻腔的哼鸣,并且口腔充分打开做打哈欠状,上软腭上提舌头自然下陷,气流经过口腔要感觉在口腔转几圈再用嘴巴送出去。达到这些要求声音听起来就圆润和悦耳多了。

3、“抖声”：有一些孩子在演唱歌曲时声音发抖乱晃。出现这种情况的原因有两个方面。

①、学生在演唱歌曲时，喉头的支点不稳定，声音发散不集中。

②、学生在演唱歌曲时，腹部肌肉能力不行，气息控制不好。

③、学生在演唱歌曲时，舌头往回缩向里卷并且不固定。

针对这三方面的情况我采取以下措施。

① 、通过一些练声曲来解决喉头的支点。如： 2/4

注意：这条练习曲在演唱时要有跳跃感，咬字要清晰。

② 、通过训练仰卧起坐来加强腹部肌肉的控制能力。

③ 、让学生演唱时把舌头贴着下牙，如果还控制不住。让学生用舌头用力去顶下牙。

4、“共鸣”：共鸣大致有四种：“颅腔共鸣”、“鼻腔共鸣”、“咽腔共鸣”和“胸腔共鸣”。

“颅腔共鸣”是演唱者在唱到高音时运用假声使颅腔振动产生的共鸣。“颅腔共鸣”是绝大多数小学生不擅长的一种共鸣。大部分小学生在演唱歌曲时往往不够兴奋，歌唱的声音像说话一样，这样就很难有“颅腔共鸣”。因此演唱歌曲时很难打动人的。针对这个问题我采用高声朗读法。首先，让学生把口腔打开打哈欠，把笑肌提起来兴奋寻找惊讶状态。其次，用一些惊讶的字进行训练例如：咦、嗨等等。最后，找一首歌词进行高声朗诵。（注意在朗诵时每一个字都要有高位置，字要咬到位。）

“鼻腔共鸣”是演唱者在演唱歌曲时加入的鼻腔哼鸣。鼻腔哼鸣有很多种：有些人说哼鸣要像老黄

牛一样，有些人说哼鸣要学冷笑的声音，有些人说哼鸣要学小声哭泣的感觉，有些人说要有腥鼻涕的感觉，等等这些说法都各自有它的道理。但是，无论怎样哼鸣都不能把声音灌满鼻腔，这样的话声音就会出现挤、咔、闷和高音上不去等现象。小学生哼鸣时用嗓子过多，往往发出嗯的声音。而发嗯的时候，嗓子就不自觉的在加劲，这样嗓子在加压增大嗓子的疲劳度，使之不能放松歌唱。针对这个问题我采取打嘟哼鸣的方法。打嘟是在吹气的时候上下嘴唇进行互相碰撞，再加上鼻腔哼鸣的声音。找打嘟的感觉时让学生模仿摩托车发动的声音，再加上旋律进行训练。并且，哼鸣时发哼的声音让气流上下通透嗓子就不易施加外力。如： 2/4

（哼鸣时要注意把声音哼到头顶颅腔内）

“咽腔共鸣”是演唱者在演唱歌曲是利用声带的振动产生的共鸣。咽腔共鸣就是咽音唱法，训练的是咽部肌肉的能力。咽部肌肉能力越强高音就越轻松。小学生训练咽腔共鸣时容易白声去喊。针对这个问题，我采用跳音练习。如： 3/4

（注意练习时声音要有弹性像拍皮球一样。）

在训练跳音时要加入鼻腔哼鸣，这样声音就又明亮富有弹性又圆润了。这样训练声带弹性与横膈膜的弹性，可以使声音明亮。

“胸腔共鸣”是成年人特别是男声在演唱富有戏剧性的歌曲和表现英雄气概的时候通过鼻腔哼鸣，通到胸部所产生的共鸣。对于没有变声的小学生来说是不需要的一种共鸣。现在有很多声乐教师在教学生声乐时，往往让学生声音靠后找学生胸腔共鸣，这是极其错误的。学生在模仿教师训练胸腔共鸣时会把喉声误认为是胸腔共鸣。因为喉声有近似胸腔共鸣的音色，而且喉声在胸腔上部的锁骨那里也有些振动，更会把它误认为胸腔共鸣了。胸腔共鸣和喉声根本不同的地方是：胸腔共鸣并不妨碍吐字清晰，喉声则必然会阻碍字音的念读。告诫声乐教师和学生们，在学生没有变声前最好不训练胸腔共鸣。否则，对学生的嗓子是一种破坏。

小学生演唱歌曲时，使用的是童声唱法，一般只需要“颅腔共鸣”、“鼻腔共鸣”和“咽腔共鸣”这三种共鸣。由于音的高低不同，使用三种共鸣的比例也不同。高音区往往颅腔共鸣较多，低音区往往咽腔共鸣较多。学生在演唱歌曲时，往往越到高音越大声去喊，越到低音声音就越虚。这样说明他们在演唱高低音时颅腔与咽腔共鸣比例不协调，造成音色不统一。而且长期这样唱下去声带就会胀裂或者小节，甚至会失声。针对这个问题我采取了哼鸣唱法。首先吸一口气，然后让嘴巴闭上保持兴奋状态，使咽腔共鸣和头腔共鸣形成了一个有机的整体。气流最后通过鼻腔哼出去。并且，注意哼鸣的声音应像钟的声音一样，既有金属般的光泽，又有山谷一样的混响。切记，声音要绕过鼻腔直通头腔，不能把气流灌满鼻腔，这样的话声音将会失去光泽。同时，告诫学生在哼鸣的时喉，头要保持放松状态不要加力，否则声音就太靠前太尖了。共鸣是获得过硬的声音质量的精华所在。协调好三种共鸣之间的比例关系就能使声音的质量提高一个档次。

二、 气息方面。

唱歌时，气息是歌唱状态的根本。没有气息的支持就好像没有地基的大厦是无法建成的，那么就必须加强对气息的训练。

气息方面的问题主要有两个“浅”和“僵”。

１、“浅”：小学生在演唱歌曲时，往往不用气或者用很少的气。并且,没有学过声乐的学生在吸气时很容易把肩膀提起来,这样气息就太浅了吸不到横隔膜。气息吸的浅是无法获得大的共鸣和优美的声音的。针对这个问题,我采用鼓肚子训练法。在每次吸气之前都要把肚子鼓起来,然后再把气息

吸到横隔膜。这样时间一长养成了，一吸气横隔膜就鼓起来,肩膀就不会再提起来了。

2、“僵”：小学生在演唱歌曲时，句与句之间的换气往往换不过来就产生了僵硬状态。针对这个问题我采用收小腹的方法。当演唱者唱到每一句句末最后一个字时,开始把小腹往回收。并且,注意收小腹时腹部肌肉要用力，从而扩张两肋。这样才能把吸到肚子里的气充分的利用完。而且要采用惊讶式呼吸方式。在乐曲中，有些句与句之间有休止符是专门让演唱者用来唤气的。大多数句与句之间是没有气口的，需要用急吸慢呼的方式，也就是惊讶式呼吸进行快速换气。这样既能获得更充足的气息又能摆脱僵硬的状态,使歌曲演唱得更加完美。

训练气息的方法有三项：呼吸训练、发声训练和体能训练。

首先,用三种呼吸方式进行训练来提高气息量。

如：“闻鲜花式练习法”“平躺式练习法”和“弯腰式练习法”。

第一种是“闻鲜花式练习法”。所谓“闻鲜花式练习法”就是慢吸慢呼。呼吸时要把心情放轻松，仿佛鼻前有朵美丽芳香的鲜花，用鼻子深深地慢慢地吸了一口气，吸到横隔膜的地方，然后保持住，坚持一会儿用“Si”音，再慢慢地呼出去。这样容易让学生找到兴奋状态。而且，气息吸的比较深、比较充足。有利于学生在歌唱时摆脱对嗓子的依赖。

第二种是“平躺式练习法”。所谓“平躺式练习法”就是平躺于一个平面，深吸一口气使腹部像吹气球一样扩张，扩张到最大状态保持住，坚持一会儿再慢慢地呼出去。为了提高训练效果，可以在腹部上发一些重物如书籍。“平躺式呼吸”可以利用午休与入睡前这一最佳时段训练。这样有利于学生的肩膀与脖子得到充分的放松，使腹部肌肉能力和横膈膜的韧性增强。

第三种是“弯腰式练习法”。所谓“弯腰式练习法”就是弯腰成九十度，用鼻子深深地吸一口气，吸到腹部以后保持住，然后坚持到自己坚持不住时再用嘴慢漫呼出来。注意双手要自然下垂，头部、脖子、肩膀要完全放松，否则会影响效果。这样有利于学生很快的把气息吸到横膈膜，甚至可以吸到小腹。

其次，用长音练习进行发声训练来提高气息量。 2/4

（注意声音连贯统一，二度和三度音程的衔接。）

让学生之间进行比赛，看看哪位学生坚持的时间最长。这样训练不仅有助于学生提高气息量，而且有助于训练声带的韧性，使学生把声音归拢集中起来。

游戏训练法。记得在我小的时候，爸爸教给我一个游戏。游戏的名字叫警察抓小偷。

最后，通过体能训练来提高气息量。训练体能的方法有：游泳，长跑，仰卧起坐。

1、游泳。

如果生长在海边的人应经常去海边游泳，没有生长在海边的人应经常去游泳池游泳。游泳既能锻炼身体、增强体能，潜入水里时又能训练憋气。

2、长跑。

长跑是有氧运动。每天早晚找一个空气清新的地方慢跑几圈。跑步时要注意按呼两口吸一口的节奏，这样能增加跑步的持久度。有利于增加肺活量和气息。

3、仰卧起坐。

小学生做仰卧起坐，一分钟一般要求30个到40个。每天坚持做仰卧起坐能锻炼腹部肌肉加强横隔膜的力量。

三、 情感方面

小学生演唱歌曲时大部分学生唱歌没有感情就像白开水一样无色无味。出现这些情况的主要原因是因为小学生的生活阅历尚浅，对歌词的内容理解得不够深刻，声音位置低歌唱状态不够兴奋造成的等等诸多因素。长时间这样唱歌，学生们对唱歌的兴趣就会逐步降低甚至会导致厌倦唱歌。针对这个问题，我采用情感交流法。我要让学生知道，有感情的歌唱才能感动观众，演唱者的歌声才有生命力。而且告诉学生不同情感的歌曲要用不同的音色来表现。例如抒情的歌曲演唱时歌声要轻柔优美，要像朗读一首诗歌一样富有感染力。欢快的歌曲演唱时要富有节奏感，声音要像拍皮球一样富有弹性活泼有朝气。激昂的歌曲演唱时声音要铿锵有力，共鸣腔体要充分打开，要像一名抗战英雄一样富有奋勇杀敌的气魄。具体措施如下：首先，富有感情的领着学生朗诵一遍歌词，通过朗诵诗学生对歌词有了初步了解。然后像讲故事一样将给学生听，甚至可以简单的介绍一下歌词所产生的历史背景，使学生对歌词有了深刻的理解。接着要求学生口腔充分打开，歌唱状态充分兴奋，唱歌时情绪再激动一点。这样唱歌就能使歌曲有生机有活力了。

四、 合作方面

小学生在一起演唱歌曲时经常会出现声音不整齐、音色不统一或者唱合唱时两个声部不协调等问题。出现这些问题的主要原因是学生对歌曲内容不熟悉，理解歌词程度不一致，歌曲演唱能力还很低和二声部训练时间尚短造成的。针对这个问题我采用听唱法和视唱法训练。

首先，通过反复听范唱录音或教师范唱来熟悉歌曲。然后我把重点和难点挑出来进行强调训练深刻讲解歌词内容及其背景统一理解程度。

其次，合唱部分。因为小学阶段大部分都是两个部分的合唱，两个声部通常会出现音量不一致

音色不统一，低声部容易跟高声部跑调等等问题。这些问题的根本原因就是听觉的分辨能力不足。在合唱时只能听见自己的声音而听不到别人的声音，或者只听到自己声部的声音而听不到别的声部的声音，这就造成了同学们为了听到自己的声音就大声喊唱，音量音色也就无法统一起来了。但是如果让同学们把音量都放小，又会造成低声部同学跟着高声部的同学跑调了。针对这些问题我采用分组分声部的训练方式进行训练。首先，班分成两组获男女两个声部，进行单独的视唱模唱训练来巩固两个声部的音高音准。然后采取教师唱一个声部学生唱一个声部合作训练。一旦两个声部的旋律成熟了，就让两个声部合起来训练来提高学生们的配合能力。这样学生的能像一个整体，完整而又优美的演唱所学的歌曲。

综上所述，解决好以上四方面的问题，学生的演唱能力，对歌曲的整体把握程度，对歌曲的演唱的兴趣都会有相对应的提高。这是我个人总结的一些经验，但是要想达到更好的效果，需要我们全体音乐教师一起共同研究探讨，发现并解决更多的问题。总之，唱歌教学有很长的路要走，我坚信我会一直努力的走下去。

唱歌，是幼儿园音乐教育的主要内容，也是幼儿十分喜爱的活动。一首好的幼儿歌曲，不仅能打开幼儿的心扉，启迪智慧，引导他们认识生活，热爱生活，还能影响他们的道德和情操，给他们留下深刻的印象。当然，要教会幼儿歌唱好，决不是轻而易举的事情，首先应从情感入手，幼儿只有全身心的投入，才能引导幼儿进入音乐的天地。如在组织幼儿欣赏《我们出去玩》的时候，我在启发幼儿想出各种动物出去玩的活动情景的同时，自己也全身心的投入到表演之中，小鸭子要出去玩，我和幼儿一边唱歌，一边学着鸭子摇摇摆摆的走；小乌龟要出去玩，我也和幼儿一样学乌龟爬呀爬；当小动物都出来后，我们又一起玩蹦蹦床、滑滑梯、跷跷板……。我全身心投入、逼真的表演很好的感染了幼儿，引起了他们的兴趣，他们也完全被吸引，跳啊笑啊，在欢乐的气氛中，自然而然的熟悉了歌曲，理解了内容，尽情享受了音乐带给他们的快乐。

欣赏一首歌曲做到全身心的投入，唱歌也应当如此。幼儿在唱歌时，经常会遇到这样那样的毛病，比如盲目追求音量，有的幼儿认为只要唱的声音大，近乎于“喊”，就是有“精神、勇敢”，他们就会赛着吼叫。有时问题出在选材上，如有的歌定的调子不当，调子定得过高了，幼儿唱不上去，就要喊；调子定得过低了，又会引起幼儿“说”歌，说个也是幼儿唱歌中会遇到的一个毛病。当然有些调子定得合适，有些幼儿也不随琴唱歌，与琴声搭不上调，这就是幼儿音准差的原故，还有些幼儿口齿不清，经常把歌曲唱走了样子，甚至乱编乱唱，所有这些都不符合“纲要”的要求。 下面主要谈一下我是怎样教幼儿唱歌的 一、教会幼儿用自然的声音唱歌，保护幼儿嗓音

幼儿的发生器官，正处在不断生长、发育、变化的过程中。幼儿的声带十分娇嫩、脆弱，音色透明，肺活量小，所以幼儿不宜大声唱歌。

我从幼儿一入院就借带这批孩子，从小班到大班，因此在最初教幼儿唱歌时，力求幼儿轻声唱歌，用嘴呼吸。为何让幼儿这样做呢？因为这样有利于幼儿轻声唱歌时，听请老师的伴奏或其他幼儿的歌声，也可以听到自己的歌声，有助于幼儿提高自己的音乐辨别能力和及时纠正不合节韵的歌声，当然轻声唱歌只是一种训练手段，而不是训练的目的，有很多歌曲，只用轻声唱是达不到艺术要求的。在《纲要》艺术要求中，也提到了应针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿

都得到美的熏陶和培养，对有艺术天赋的幼儿要挖掘他们的艺术潜能。所以，在教学活动中，当幼儿轻声唱好一首歌之后，再教幼儿按歌曲的性质唱出这首歌的强弱力度变化，这样有的幼儿就能表现出不错的艺术效果，达到每个幼儿都有不同程度的提高。 我在教学活动中的具体做法主要有以下几点：

（一） 老师以身作则，平时说话不大声喊叫。这样再劝导幼儿不要大声喊叫，就有很强的说服力。

（二） 注意唱歌时的卫生。坚持在音乐课前湿拖地板，开窗通风，并提醒幼儿擦鼻涕；幼儿身体不适时，我不让他出声唱歌，只默唱；上音乐课前，先用游戏的方式组织幼儿练声，以免因突然练唱而损伤幼儿的声带；齐唱的时间不宜过长，可采取齐唱、小组唱、个人唱交替进行。 （三） 合理安排幼儿的一日活动，在音乐活动的前后，不开展体育活动和说话过多的活动，以免幼儿用嗓过度。

（四） 再伴奏时，钢琴的声音不宜过大，以免引起幼儿喊叫；在节奏乐时，声音也要适宜。 （五） 如遇到一些“春天来了”等季节歌曲，可带幼儿在园内游玩，通过欣赏周围的环境启发孩子对调子的领悟，熟悉歌曲。

（六） 在教材选材时，多选一些适宜幼儿的歌曲 二、 培养幼儿练好的节奏感和音准

节奏感和音准是唱歌的基本前提。所以，就注意培养孩子的节奏感和音准，在唱歌前，多训练幼儿打节奏，训练孩子的节奏感，如通过一些打击乐器敲打节奏强的儿歌，做一些模仿动作，听音找音高等，经过多次训练，班上的大多数幼儿的节奏感都有了一定提高，有的幼儿反复练习也不能掌握准确的节奏，我就利用幼儿室外活动的机会，让幼儿按照节奏走，在玩蹦蹦床时，要求幼儿按节奏跳，这样的效果不错，比生搬硬套的效果要强很多，经过一段时间的训练，大部分幼儿能够比较准确地把握节奏。

我还利用平时的点滴时间，组织幼儿通过音乐欣赏等活动培养幼儿的个性和对音乐的兴趣，启发孩子主动表演，如在音乐角欣赏一首舞曲时，经过我的鼓励，平时性格内向的邱正男小朋友主动举手，并表演转圈动作来表现某一乐句，由于姿态不美引起其他小朋友的哄笑，我及时表扬了这名幼儿，邱正男小朋友大胆举手，对他来说是一个了不起的进步，我们应该表扬他，其他小朋友听到后也不笑了，在这以后，邱正男小朋友也改变了原来唱歌不出声的习惯，很好的锻炼了自己的自信心，有效地提高了对歌曲的掌握水平，并主动参加了今年“六一”举办的合唱，表现得很好。

三、 培养幼儿唱歌时的正确呼吸和姿势

幼儿虽然小，但我认为，只有掌握了正确的呼吸方法和良好的唱歌姿势，才能发出自然、准确的声音。但是幼儿的接受能力有限，在最初的教学时，我只是单纯的要求幼儿唱一句吸一口气，再唱一句再吸一口气，吸气时不出声音，不扬头、不耸肩……，这样的效果并不好，往往强调数遍，反而转移了幼儿唱歌的注意力，唱歌比较紧张。因此在一节课之前，我把歌词分成数段，先分段唱，多练习，经过从小班到大班的练习，到大班时，大多数幼儿已经掌握得很好了。

关于幼儿唱歌的姿势，尽量不长时间站立，让他们的身体自然放松，坐着唱时，不允许幼儿趴伏在桌子上，也不允许他们把手背在身后紧靠椅背，以免呼吸系统受到压力。

这样经过一段时间的训练，幼儿唱歌时便初步养成了一种良好的呼吸习惯和正确的唱歌姿势，便于今后更好的演唱。

四、培养幼儿唱歌时正确的咬字、吐字

有歌词的歌曲比没有歌词的歌曲，更有利于幼儿掌握，我认为是因为有歌词便于幼儿理解，易于接受。因此，在每教一首新曲时，首先让幼儿学会用普通话，口齿清楚的念歌词，然后组织幼儿一起有感情的朗诵歌词，多次练习，幼儿学会后再学起歌来，就轻松多了。

在《幼儿园教育指导纲要》中，还指出提供自由表现机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆的表现情感，因此在每年“六一”“元旦”等节日组织的文艺演出中，让每位幼儿大胆表演，有跳舞的、有唱歌的、有打节奏乐的、有合唱的等等，幼儿通过多种形式积极参加艺术活动，也提高了他们的表演兴趣和能力。

幼儿教师是幼儿美好心灵的塑造者，歌声是滋润幼儿心园的甘露，让我们在孩子的幼小心灵上播下美好的种子，让歌声伴随幼苗茁壮成长。

儿童学唱歌应该怎样练声呢

关键字：练声,歌唱的技能,儿童的嗓音

1．为什么要练声

练声又叫练嗓子，是歌唱的一种基本功训练。在我国戏曲界，称之为喊嗓或吊嗓。经过一定时间的练声，可提高歌唱的技能和技巧。在歌唱前活动一下嗓音，练练声，好比体育运动员在训练、比赛前活动一下腰腿，避免运动过猛扭伤筋骨、肌肉一样。嗓音非常娇嫩，儿童的嗓音更加细嫩，一下子就过猛地歌唱，不利嗓音的保护。因此在歌唱前，有目的地练练声，是非常必要的。 要训练孩子的嗓音，发展他的歌喉，扩展他的音域，使他的声音优美动听，发声自如、圆润，气息深沉流畅，吐字清晰，就必须进行一些必要的技巧训练。要达到以上要求，必须通过练声曲，有的放矢地来进行训练。因此练声曲都比较短，旋律也较简单，而且针对性强，便于将精力（注意力）集中在需要训练的技巧上，所以通过练声曲来练声，是歌唱技巧训练的一种有效而必要的手段，也可以说是歌唱的综合性练习。 2．怎样练声

根据先易后难的自然学习法则，练声可采用发声最自然的中声区为基础，逐步向上、然后向

下做半音模进法移调进行训练。

根据孩子的不同年龄，要在音域范围上作不同的处理：3～4岁可在C调的“1”到“6”范围内练习，4～5岁可在C调的“1”到“7”范围内练习，5～6岁可在C调的“1”到“严范围内练习，7～9岁可在C调的“1”到“3”范围内练习。在各自的基础上通过一段时间的练习后，再逐步向上和向下做扩展音域练习。

练声时要用较慢的速度和中等音量，发声的位置要上下统一，气息要均匀，保持高音部位的发声位置。在练声时，要求孩子注意力高度集中，家长要认真地听孩子练唱。

因为练声是为歌唱服务的，为了提高孩子们的兴趣，家长也可把唱歌与练声结合起来进行训练，摘出歌曲中难唱的乐句进

行练声。结合所演唱歌曲的特点有的放矢地选择练声曲练唱，是大多数声乐教师常用的有效的方法。

3．练声中需要注意的几个问题

①教孩子练声应注意选择适当的曲调，不要超出儿童的音域范围，这在前面已经讲过了。 例如唱12 34｜5—｜55 5｜55 5｜54 32｜1—｜｜时，3～5岁儿童可在1＝C到1=D或E范围内练习。随着孩子年龄的增长，可逐渐扩大音域。

②作为儿童唱歌基本练习的发声，时间不宜过长，低年龄的儿童每次练3—5分钟即可，不然会由于练声的枯燥而使孩子产生厌倦情绪，而且时间过长也会使嗓音疲劳。要循序渐进，不要急于求成。

③要细心地听孩子歌唱，及时发现和听辨出声音中存在的毛病，使不良的发声纠正于萌芽状态。

④练声要有目的、有计划地进行。练声是为了发展儿童的嗓音，提高儿童的唱歌技巧。那些形式主义的所谓“练声”，不仅达不到好效果，反而会挫伤儿童学唱的积极性，弄不好还可能损伤孩子的嗓音。 呃......

凭我这几年学唱歌的经验来讲，多练习、放开你的嗓门用心去唱是最好的。

只要多练习，嗓子适应了，自然而然就唱得好听了。

不管是男生还是女生，都应用心唱，慢慢地，也就变得好听多了。

虽然不知道好不好，但你可以试试，希望我的方法对你有用 学习唱歌的注意事项

2009年06月24日 星期三 下午 04:12

练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练

最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。

一、唱歌的姿势

正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。 二、唱歌中的呼吸

首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。 但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。

三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。

1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。

2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。

3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张

开。

4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。 四、咬字、吐字准确、清晰

发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。 歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。 应注意的问题：

首先，你要展开声带

大部分人音域都是差不多的。一般来说，女生声带比男生高1～2度。要想演绎好一首跨度稍大的歌，没有经过训练的人可能会觉得吃力，因为他的音域不足以覆盖那首歌的跨度。所以这个时候，你需要扩展你的音域，最简单的训练办法是每天早上起来从你能发出最低的音初步发声，一直到你能唱到的最高音，每天坚持，然后记录你的音域跨度，也就是看看你能唱几个8度。坚持一段时间，再对比从前，你就会发现你的音域已经拓展了。一般每天练习半小时为宜。

-其次，要用心

唱歌的时候，用心和没有用心，唱出来的效果会差别很大。所以，一定要用心去体会歌曲的含义，用心去唱出你对那首歌的理解。假已时日，一定会进步卓越。

-不要模仿别人的声音

唱歌的时候，有的朋友喜欢模仿原唱或者歌星的声音。这个并非全错，但是我认为这个并非一个好的习惯。因为没有放开自己的原声，模仿唱得都是别人的感觉，没有自己的切身体会，很难发出发自内心的声音，更无法展示自己声音线路的特色。如果成了习惯，改不掉了就麻烦了，毕竟模仿不可能超越原唱，更无法超越自己。

-最后，选择适合你的歌

很多朋友有这样的体会，唱歌唱了很久，总是没有感觉，这可能是你没有选择适合你的歌曲。没有找到适合自己的歌曲，往往容易让你对唱歌很快失去了兴

趣，容易有挫折感。很多人以为，我唱我喜欢的歌曲就是正确地。这仅仅对了一半，应为你喜欢的歌曲并非适合你的音域或者阅历，结果就是你长期在正确的道路之外徘徊。

正确地方法是：首先分析自己的声音特点，然后结合自己的阅历、喜好，选择自己喜欢的歌曲。开始的时候尽量不要选择跨度太大的歌曲，选择容易上口的；慢慢增加难度，注意保持兴趣，兴趣是最好的老师。

进步的最好方式是台阶式的，每一个阶段给自己一个成就感，并且看见实实在在的进步，然后继续向下一个目标攀登；因为人是需要成功的，光失败，会让你颓废不已。所以开始不要给自己订的目标太低，也不要太高，只要尽80%的力气就能达到就好。还有一定要坚持，失败的时候动脑筋分析一下原因，不要懒得动脑筋。

介绍一个卓有成效的办法：把自己唱歌的声音用录音机录下来，自己听听那里不足，然后再改进，在听有没有进步；当局着迷，所以听音箱放出的自己的声音，你会更加能清醒的认识自己的不足。

最后，希望音乐能给你带来快乐，祝愿大家都可以唱出自己心中歌！

一. 唱歌姿势训练

正确的唱歌姿势是学生唱歌发声各部分器官能得以正常,自如活动,掌握与运用歌唱基本技巧,是获得好听歌声的一个重要条件,因而在唱歌教学中要重视唱歌姿势的训练.唱歌姿势的训练应从幼儿园或低年纪开始,教学时,一般要求学生坐着唱歌,上身自然垂直,两肩平放,头部端正,两腿弯曲分开,两脚落地,双手按膝.划拍唱时,左手不动或持书,右手小动作轻轻划拍.若发现学生姿势不对,应及时纠正,以免影响唱歌的呼吸,发声等.

二. 唱歌呼吸训练

呼吸是唱歌发声的动力和技巧之一,如果唱歌呼吸方法运用不对,气息的运用和控制就会受影响,歌声的长短,音量的大小和强弱等就会无法表现,这样就不能把歌曲唱好.在小学阶段,重点教学生学习缓吸缓呼的方法,初步学习有气息地歌唱。训练呼吸时,让学生感受吸和呼时小腹的扩张与收缩的变化,启发学生像吸新鲜空气或闻花香那样去练习吸气,像吹纸风车或烛火那样去练习呼气,做到身体自然放松,不耸肩、不耸鼻、不紧张。老师可以作正确的唱歌呼吸示范,指导学生经常坚持练习。

三. 唱歌的发声训练

为了保护儿童嗓音,避免喊唱,,必须加强发声练习。要在学生能够自然唱出的实际音域范围内,轻声练唱。1. 用鸣音练习,要求上、下牙不能要紧, 双唇松闭,舌根平放,口腔内好像含着半口水似的,告诉学生：哼唱时唇部及鼻腔有轻微的振动感,声音像是从鼻上端发出似的；2.以轻声练习,要求学生在正确的哼鸣位置上慢慢张开唇部来唱各种元音,让学生体会歌唱时好像头顶上顶着一本书的感觉,且一直保持这种歌唱状即可；3.发声练习曲一般应选用课本中的,重点培养学生连音唱法和顿音唱法.

四. 唱歌的吐字,咬字训练

低,中年纪学唱歌词之前,老师可用标准普通话按歌曲节奏教读歌词.高年纪则可指导学生按歌曲节奏齐读歌词,把学生不易读准的字或词板书在黑板上重点练习.

儿童趣味发声练习曲集》教学体会

一直以来，我对发声方法的训练都不是很重视。因为一方面我觉得在课堂上只要孩子们能积极参与学、唱。就可以了。另一方面我怕训练影响教学进度。所以，在课堂上只是“蜻蜓点水”式的指导一下、提醒一下而已。这学期通过参加校际小组（声乐组）的教学研究活动后，我开始在课堂教学中，结合《儿童趣味发声练习曲集》进行了一些尝试，通过对比的教学方法不但提高了学生对音乐的理解，还培养了学生们运用正确的发声方法演唱歌曲的意识和能力。

如果是一节欣赏课，我在课前选用《儿童趣味发声练习曲集》中的练习曲进行训练。例如：在一年级的欣赏课《我是人民小骑兵》的教学中，我选用了练习曲集中的一条练习，

1=F 2/4 《快快跑》 德国 1 3︱5 0︱5 4 3 2︱1 0︱2 2 7 5 ︱5 5 3 1︱2 2 7 5 ︱5 5 3 1︱

．．．．快 快 跑， 马儿快快 跑 跳过 岩石，越过山包 不要 累坏 不要 摔倒，

1 2 3 4︱5 0︱5 4 3 2︱1—‖ 快 快 跑 ， 马儿 快快 跑。

一方面是为了训练学生正确的发声方法，另一方面也是欣赏教学导入的一种手段。教学中老师用两种演唱方式范唱。一种是扁、挤的声音，像幼儿园小孩似的。学生听了哈哈大笑；另一种空、松、高位置 的声音。学生们通过对比，让低年级的学生直观地明白了什么是“好听”的声音，什么是正确的演唱。这样，在接下来的演唱中，老

师一“点”学生们就会马上意识到应该怎样演唱。再通过教师范唱的对比，让学生掌握用轻快活泼的声音演唱和注意休止符。最后导入欣赏教学。

如果是一节歌曲教学，我会选用歌曲中的某几小节或是一句（段）旋律作为发声练习。例如：一年级歌曲《布谷》的教学中，我先让学生模仿布谷鸟的叫声：小布谷鸟怎么叫？飞远了的布谷鸟怎么叫？然后师生再分角色演唱即：学生只唱“布谷”两小节，老师接唱后面的歌词，第一遍，让学生在完整的歌曲中体会、演唱。为进一步学唱全曲打下良好铺垫。第二遍，让学生带着问题演唱：1、布谷鸟叫了几次？每一次它在告诉我们什么？通过这种方式学生们不但注意用正确的声音演唱，同时还注意歌词所表达的内容。接下来再学唱歌曲、演唱歌曲时，学生们就会有意识地运用正确的方法演唱歌曲所表达的情绪，从而提高了课堂教学时效性。

在四年级的合唱歌曲教学中，以往我是想让学生学会高声部旋律后，再学唱低声部旋律，然后再进行二声部合唱练习。这学期，我从二声部单音程合唱练习入手，（如：《拍手拍手》）先进行发声方法训练，再通过师生对唱的方式（即：老师唱一句高声部旋律，学生唱对应的低声部旋律）让学生辨听出两声部旋律音的不同，通过两声部旋律对比学生掌握音准。进而进行全曲的学唱，这样学生在演唱歌曲时就会注意“以情带声”，老师再进行力度上的引导，学生们就会“声情并茂”地歌唱了，

通过教学尝试，我感到发声训练不再是一件“麻烦事”，而是一种很好的教学手段，它不仅指导了学生正确演唱，同时还培养了学生辨听、审美的能力。特别是“以情带声”、“声情并茂”地歌唱是学习声乐的人所追求的目标。因此，从发声练习起就要注意“以情带声”的要求。贯彻“以情带声”的思想，根据对音乐内涵的理解，用恰当的感情来唱。但对于小学生来讲，特别是是低年级的学生如何让他们做到发音正确，声情并茂呢？教研组推出的《趣味发声练习曲集》为我的教学提供了大量的素材，丰富了课堂教学内容，今后我还将不断探索、尝试，及时总结经验教训，从而更好地提高自身的教学水平和教学时效性。

长大后的我 发表于：08-12-04 20:40

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让幼儿愉快的接受发声训练。 常规训练的总体路子都大同小异，经过一段时间的训练，幼儿可能感到乏味，因此， 教师就要不断地从小的方面变换内容。传统的发声教学单调、枯燥，幼儿容易失去兴趣。但他们思想单纯，幼稚的心灵富有爱心，他们对自然界中的一草一木都有感情，尤其对小猫、小狗之类的小动物更是关怀备至。根据幼儿这一心理特点，可以设计富有趣味性的发声练习曲：2/4 3 5 | 6 6 5 | 1 2 3 4 | 5 -| 3 6 | 5 3 2 | 5 4 3 2 |1 - | 小 猫 爱吃 鱼 yu 小猫 爱吃鱼 yu 小 狗 汪汪 叫 wang 小狗 汪汪叫 wang 再如，常规训练中的节奏练习，如果告诉幼儿：二分音符、四分音符、唱一拍、唱两拍，对幼儿来说，是很难理解的。因此，在教学中，教师要力求使节奏练习形象化、趣味化。如：学习＊—、＊、＊时值，可以用人物走、跑来代替单纯的“da da”练习。＊＊ ＊＊｜ ＊ ＊｜ ＊＊ ＊＊｜ ＊—｜跑跑 跑跑 走 走 跑跑 跑跑 走

儿童发音练习(一)

帮助孩子从小纠正发音方式，要注意加强孩子的唇部和舌部练习。以下是非常简单的唇部操，坚持练习可以有效地提升唇部发音。

儿童绕口令

(大人一样可以练。这是播音员和主持人训练的方法。)

1、喷：紧闭双唇，阻住气流，突然放开，气流发出“b”“P”音。 2、咧：双唇紧闭，撮起(用力噘嘴)，嘴角用力向两边伸展(咧)，反复交替进行。

3、撇：先把双唇紧闭，噘起，然后用力向左边歪，恢复原状；再向右边歪，反复交替进行。

4、绕：先把嘴唇紧闭，噘起，然后按顺时针方向转360度，再按逆时针方向转360度，反复交替进行。

儿童绕口令

1.白猫手里有一顶白帽，白兔手中有一把白毛，白猫想拿手里的白帽去换白兔手中的白毛，白兔

不愿拿手中的白毛去换白猫手里的白帽

2.锡匠卖锡，漆匠卖漆。锡匠说漆匠偷了他的锡，漆匠说锡匠偷了他的漆。不知是漆匠偷了他的

锡，还是锡匠偷了漆匠的漆。

3.弟弟弹琵琶，姐姐弹吉他。弟弟想弹姐姐的吉他，姐姐想弹弟弟的琵琶。弟弟手里的琵琶换成

了吉他，姐姐手里的吉他换成了琵琶。弟弟不会弹吉他，姐姐不会弹琵琶。弟弟只好还给姐姐吉他，姐姐只好还给弟弟琵琶。

4.车上有个盆，盆里有个瓶，乓乓乓，乒乒乒，不知是瓶碰盆，还是盆碰瓶。

5.施石拾柿子，拾柿四十四。拿柿称上志（河南方言“称”的意思）四斤四两四，四十四两四，柿

子四十四。拾柿志柿子，施石美滋滋。

6.白猫黑鼻子，黑猫白鼻子；黑猫的白鼻子，碰破了白猫的黑鼻子。白猫的黑鼻子破了，剥了秕

谷壳儿补鼻子；黑猫的白鼻子不破，不剥秕谷壳补鼻子。

7.屋子里有箱子，箱子里有匣子，匣子里有盒子，盒子里有镯子。镯子外有盒子，盒子外有匣子，

匣子外有箱子，箱子外有屋子。

8.肩扛一匹布，手提一瓶醋，看见一只兔。放下布，摆好醋，去捉兔，跑了兔，丢了布，泼了醋。

金瓜瓜，银瓜瓜，地里瓜棚结南瓜。瓜瓜落下来，打着小娃娃。娃娃叫妈妈，妈妈抱娃娃，娃娃怪瓜瓜，瓜 瓜笑娃娃。

9.高高山上一条藤，藤条头上挂铜铃。风吹藤动铜铃动，风停藤停铜铃停。