《哪吒之魔童降世》观后感怎么写 暑假观看《哪吒之魔童降世》有感5篇
《哪吒之魔童降世》是今年暑期档国产电影最大的黑马，很多观众看完这部影片都非常感动，内心的感想千万条，下面我们就来欣赏《哪吒之魔童降世》观后感优秀作文吧!
《哪吒之魔童降世》观后感
看过动画电影《哪吒之魔童降世》，给我的第一印象就是哪吒颠覆传统的形象，哪吒的大眼大嘴，浓厚的“黑眼圈”，不齐整的牙。还有那插在裤子里的手(不是口袋)以及沙哑的声音。与片中“魔丸转世”的形象十分符合，且别有一番趣味。那浓重的“黑眼圈”还让我想起了《刺客伍六七》里的伍六七。
除了哪吒之外，母亲的坚毅的性格也让我十分的佩服，片中的母亲怀胎三年还跳过门槛入府。丈夫去往仙界求助，孩子顽劣捣乱，世上妖魔横行。而她披甲上阵杀妖，回来后却仍有为母的柔软。刚柔并济，确实得我喜欢。
父亲也是我觉得蛮有意思的设定。在我记忆中李靖是一个国比家大的人，但是，在《哪吒之魔童降世》中，却表现出了浓浓的父爱，不得不说那一句“他是我儿”让人十分的感动。
《哪吒之魔童降世》里也有十分经典的台词，虽然有很多煽情的话，不过也有十分实在却又感人的话，比如：在哪吒将受天雷的时候，他没有说“爹娘孩儿舍不得你们……”或是“孩儿这一世幸成爹娘的孩子……”“爹娘莫想孩儿，孩儿会在天上看着你们的……”诸如此类的常见煽情台词。而是选择了一句孩子气的话“今天是我的生日宴，都不准哭哦。”
《哪吒传奇》对80后、90后观众的影响太深了，对于哪吒的形象也是根深蒂固的，但是这部《哪吒之魔童降世》之所以敢颠覆传统，就一定有其魅力所在。
《哪吒》确实足够好看，而且并没有脱离《封神演义》中哪吒故事的框架，只是在几个重要的情节点上进行了富有现代意义和人情味的改编，很有创新颠覆精神，同时，也没有偏离哪吒这个人物本身具有的叛逆与敢作敢当的性格，属于合理的改编范围内。
动画片《哪吒之魔童降世》影评
以我挑剔的眼光来看，《哪吒之魔童降世》只是一部合格的电影，但它却是一部成功的国产动画电影，所以我还是要力荐大家去看一看。
作为一个只上过一学期影视概论课的业余电影爱好者，我判断一部电影合不合格的方式极其简单粗暴：抖包袱的时候我笑了吗?笑了。煽情的时候哭了吗?哭了。有没有看不下去想换台的时候?没有。所以我觉得这部电影合格了。更何况这部电影还有许多闪光点，比如为角色添加的记忆点和非扁平化脸谱化的正邪形象，一叶一仙山的画面也很美。
从主旨的角度来说，这部电影通过改编降低了自身的叙事任务，这样虽然有损主旨深度，但我认为作为一部商业动画电影这种改编是成功的，一部完成了对一个简单问题的探讨的作品总好过一部扯了很多但是什么都没讲清楚的作品。
哪吒原本是一个悲剧人物，其悲剧内核就在于他与父亲李靖之间的矛盾冲突，然而电影却移除了这一矛盾，将矛头指向人对妖魔的成见，结合电影中对乾坤圈效用的改编，这部电影可以说是讲了一个写作“哪吒”读作“悟空+哈利波特”的故事，跟原本的哪吒实际上已经没有太大关联。然而反叛和打破成见的主题在近几年的影视作品中实在已经有些陈词滥调的意味，“我命由我不由天”的口号也早已沸腾不了我等沧桑老人的冷血了，故而影片作为全年龄向作品不能不说没有缺陷。不过好在叙事上没有硬伤，虽然看完之后不会再有引人深思的绕梁余音，但它给了我两个小时的快落时光，我觉得阔以了。
近几年的国漫似乎隐隐有崛起之兆，《哪吒之魔童降世》比之几部口碑较好的前作更是又有进步，但作为一个丧人我个人对国漫的崛起并不看好。哪吒和悟空作为中华正统文化中隐匿的叛逆精神在民间的化身，符合当代观念的同时又能挑动炎黄子孙血脉里的文化自豪感，只要改编的及格，在国内可以说没有不火的道理。
很多人觉得我们五千年的文化如此之瑰丽辉煌，岂不是可以成吨成吨的文化输出，殊不知中国人看见哪吒两个字，同时也就看到了陈唐关的城门古墙，看到封神榜各路英雄豪杰，看到一整个鬼神仙境，自然是热血沸腾兴趣十足，可老外看见哪吒两个字连它是个人名都不知道。再者，《大圣归来》成功之后就难有第二个大圣，《哪吒之魔童降世》火了之后就很难再火第二个哪吒，《白蛇传》改过了大不了再改一个《梁祝》。
五千年的中华文化的确源远流长，但当真取之不尽用之不竭吗?国漫崛起可以依靠文化红利，但改编经典ip不是长久之计。我期待国漫原创形象成为经典的那天。
哪吒之魔童降世观看心得
这部剧带给我了很多惊喜，但我不是一个经常看电影的人，所以以下观点仅仅代表我个人的看法。
首先，这电影我觉得是很少见的没有以爱情为线索的电影之一。除了爱情以外的亲情，友情，师徒情各种情感在电影都不缺乏，而且感情线的开展顺畅不会过于尴尬，还有几个场景让我差点泪目了，这是我觉得很不错的地方。不仅是爱情能吸引人的眼球，只要能让人产生情感共鸣，大家都会不自觉的被吸引的。
其次，这电影的价值观是积极的。申公豹说人心中的成见就像一座大山，无论你怎么努力都无法撼动，但是哪吒用行动告诉你我命由我不由天，自己的命运一直都掌握在自己手里。虽然我已经戒鸡汤很久了，但偶尔喝一下还是能治愈一下的。以前我很喜欢看一些名人的自传或者传记，后来我发现那些自传里的故事很有可能是作者为了吸引眼球而加工出来的，彰显自己身上的神奇色彩，突出自己奋斗过程的艰辛。后来才发现很多时候我们所听到的看到的并不一定就是真相，要学会用逻辑与思考去判断真假。戒了鸡汤的另外一个原因是鸡汤是为了让大家不失去对生活的希望准备的。
最后，这是非常不错的国漫。里面的两个主角哪吒和敖丙一个冰一个火，都刻画得栩栩如生，打斗场景也精彩纷呈，希望以后能出更多这样的作品，毕竟中国还有很多有趣的神话故事素材可以改编。
《哪吒之魔童降世》影评
题材的选择真的很棒!在国产动漫还没有成长到一定的程度的时候，选择中国风的东西是可以帮助电影提升一些话题度和关注度的!(我也不知道对不对em感觉是这样)而且!而且!中国神话本身的宽度和长度也并不亚于西方的神话，加以创造成为了说不定可以塑造一个....“封神”宇宙?对此期待，后续的电影能开发出怎样的一片天空呢?国产动漫电影会迎来春天吗?
开头的普通话很不普通，也像是在开头定下了一个比较欢愉的感觉，使得观众很快进入状态。哪吒和敖丙都作为了不同于神话中的原有设定角色，在其之上进行了再改造，但是又不算是超脱了神话故事的本身。魔丸和灵丸的设定虽然不算新颖但是在大家已知的神话故事中改造，成为了吸引人的地方。
魔童，被世人所厌恶，让我更多联想到鸣人这一角色早期的待遇，前者在父母的关怀和努力自我证明下走上正道，而后者是凭借坚强和乐观。李靖夫妇的塑造也很成功，对于儿子无限宠爱却要守护人民的女英雄，包含慈爱却不露于言表的总兵。像现代的新生家长们，想要照顾孩子却忙于工作。哪吒对于关爱的渴望，在外界的敌视下，他愈发渴望从父母身上获得。并且不断的与世界碰撞，从一开始的自暴自弃到寻找自我，慢慢再从寻找自我到证明自我一直到最后的战斗，整部电影铺垫的人物性格变化都很到位，很好，夸!
敖丙生下来就被赋予了厚望，是族群复兴的希望，是申公豹上位的关键。性格温和，在被决定的路上不抗拒的前行。但是自我的形成，天生的善良让他在一些时候和所走的道路发生冲突，到最后同样寻找到自我，选择用别的路来复兴族群，耗尽万龙甲(真的好厉害的装备，好可惜)。也成就了当代最爱讨论的关于电影的内容——荧幕cp
哪吒和敖丙在神话中的关系被改变，成为朋友，因为体内力量的不同又被迫交战，然后更深的了解彼此，在世人都未曾理解自己的时候，走到一起，惺惺相惜，成为朋友。(对不起我又想到了柱间和斑)代表正义化身的敖丙为了族群的复兴毅然决然，做出了邪恶的决定。邪恶化身的哪吒却出手阻止(变身好帅)(三头六臂感觉更帅嘻嘻)实行正义。最后携手共进，面对天雷，剧情的发展没有太出乎意料，但是让人感觉很贴近现实，做出了角色本身会做出的决定。“我命由我不由天”听着感觉好非主流噢，可是大家都想活成自己想要的样子，不想慢慢的被社会同化。
自由叛逆的哪吒和温和知礼的敖丙代表了现代很多的年轻人，前者被诸多事情束缚，认为自己并不局限于此，有着不被世界理解般的遭遇，却拥有脆弱的自尊，经常被打击。后者听话懂事，从小到大按着他人为自己安排的路一直前行，内心有野望，却未曾流露出来，在遇到契机的时候，野望会让其发生不一样的变化。 申公豹就真的很坏，很符合神话中的角色。太乙真人真的好好笑，但是作出适量的改变也推动了剧情的发展。
真的很好看!敖丙的武器也是有根据滴!好像是根据啥子来着，反正很不错!很有心!(虽然不是很配)推荐大家去看啦!
影评《哪吒之魔童降世》
毫无疑问，《哪吒之魔童降世》(下称《哪吒》)是今年暑期档国产电影最大的黑马。
当然，把时间放置在更长远的时段来看，《哪吒》在故事、布景、美术甚至人物的塑造上，都超越了20xx年国产动画《西游记之大圣归来》，成为国产动画界一枚新的标杆。
《哪吒》一改神话故事中悲情的故事设定，把人们耳熟能详的“水淹陈塘关”的故事进行了打碎重构，用阴阳哲学包裹着剧情和人物。天地人间，海底炼狱，太乙真人和申公豹，哪吒和敖丙，皆为一体两面，命运把意外引入故事，秩序被打破后，关于人心和情感的复杂就显现在故事中。没有三岁哪吒“割肉还父剔骨还母”的悲壮，这个故事更加贴合全年龄段动画受众的认知和审美。而哪吒也不再是那个藕段一般粉嫩的孩童，而是挂着黑眼圈不时念叨着“我是小妖怪，逍遥又自在，杀人不眨眼，吃人不放盐”但实则缺乏陪伴的叛逆孩童。对哪吒形象的颠覆性演绎，对其反叛精神的精到诠释是影片一大亮点。
看过导演饺子短片《打，打个大西瓜》的人都知道，短片最大的亮点是其无以伦比的想象力——扑克飞机，鼻血决战都让人热血沸腾。在《哪吒》这部动画中，我们能看到其想象力更为精妙的运用——山河社稷图里船只在天上的水流中游走，龙族的龙宫实际上是镇压妖兽的炼狱，一朵云可以为仙人看门护驾还懂得很多道理，太乙真人实际上是一个操着川普喜爱喝酒的碎碎念老头。国产动漫里一直缺少的“想象力”在这部动画中回归，我们能真实体验到创作者不固步自封的力求突破。
动画创作是一个循序渐进打磨的过程，《哪吒》这部大制作大投资的动画里面，饺子无疑加入了很多贴着自己标签的东西。难得的是，这些杂糅着港式无厘头、日漫、仙侠等不同风格的场面，虽然有些“拼盘”的感觉，但并没有影响动画整体的内核表达，也没有用力过度的痕迹。对喜剧元素接地气又恰到好处的运用，也展现了导演掌控动画长片娴熟的一面。这个夏天，属于导演饺子，属于“藕饼”cp(粉丝给哪吒和敖丙起的组合名字)，更属于宇宙第一朋克哪吒。