...的电影,被吹上了天,憋了7年拍的,你们却不认。你怎么看?

发布网友 发布时间：2024-10-24 11:35

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热心网友 时间：2024-11-09 10:01

我个人认为拍电影，还是得保持平常心，不能太过于较真和钻牛角尖。毕竟，拍摄电影的时间长短，不能用来衡量一部作品的质量，同样票房的高低，也不是衡量一部作品的唯一标准。所以说，如果导演是想拍一部小众题材的电影，那就要承担票房低的结果，不是你拍得不好，而是你拍的题材不够大众，观众对这个题材没兴趣，自然不会掏腰包去观看这部电影。 

票房低不代表作品差

如果只是单纯的票房低，不代表这部电影就是烂片。与其说是观众不认可，不如说是观众对这个题材没兴趣。例如，很多文艺片的口碑很高，但是票房却很低。理由很简单，懂得欣赏的人不多，这就是“曲高和寡”。2008年上映的电影《立春》，票房累计仅有135.4万。可是，该影片如今在豆瓣上，却有8.3分的高分。而且，蒋雯丽还凭借《立春》，获得了第27届中国电影金鸡奖最佳女主角。

还有一些电影“生不逢时”，导演的拍摄的题材太过超前，当时的观众没有办法理解电影真正想表达的含义，导致刚上映的时候票房不够高，口碑也不高。可是，后来随着人们的观影水平提高，这些超前的电影，才慢慢被大家认可。例如，周星驰主演的电影，很多都是超前思维的影片。尤其是周星驰主演的《大话西游》，刚上映的时候，甚至有人称是“烂片”。可是，如今周星驰主演的《大话西游》系列，却成为了人们口中的经典，其中《大话西游之大圣娶亲》 豆瓣评分高达9.2分。

曾经有一份真挚的爱情放在我面前，我没有去珍惜，直到失去后我才追悔莫及。人生中最痛苦的事莫过于此，如果一切可以重来，我会对那个女孩说：我爱你！如果要我在这份爱上加上一个期限——那会是一万年！ ——《大话西游之大圣娶亲》

许多看过这部电影的观众，对这句经典台词可以说是烂熟于心了。而且，每次读起这句台词时，给人的感受都不同。有的人会回忆起初恋，后悔没有留住他。有的人会提醒自己，要珍惜眼前人。总之，一部好的作品，想要被观众认可，是很困难的，有时候口碑的发酵，需要时间的沉淀。姜文憋了7年拍的电影，或许再过几点，能接受的观众会更多。但是，就目前来说，姜文那些“晦涩难懂”的电影，要想得到观众的认可，是难上加难。

“快节奏”的观影方式

为什么一些随便拍的电影，反而可以被观众吹上天？主要还是因为这些电影，非常了解观众的喜好，只要观众喜欢什么，他们就拍什么题材。观众喜欢哪些演员，他们就请哪些演员。如今，人们的生活节奏越来越快，“快餐式”的观影方式，已经让不少观众失去了耐心。尤其是“2倍数播放”的功能，还有“短视频解说”的兴起，更是大大地缩短了观众的观影时长。

如今大部分的观众，不愿意花大量时间去揣摩电影里更深刻的含义，大家都更喜欢简单直接的“爽片”。例如，能够迅速引起观众共鸣，或者可以直接逗笑观众，甚至是视觉上可以给观众带来冲击感的影片。电影的市场变化太快了，导演想要无视观众的喜好，去拍摄一部电影，就必需面临一定的风险，那就是惨淡的票房。导演去责怪观众是没用的，导演应该考虑的是，如何拍出既有深意，又可以与时俱进的作品。

质量不是取决于拍摄时长

许多观众在乎的是，电影本身能否吸引他，而不是电影的拍摄过程有多艰辛。憋了7年拍的电影，如果电影被观众认可，那这段拍摄过程就是“锦上添花”。如果电影不被观众认可，那么过程拍得再艰辛，也很难引起大家的关注。所以说，一部影片的质量，并不是取决于拍摄的时长，而是得从不同的时间段，多个维度去综合评判。

最常规的判断办法，就是通过看票房和口碑。随便拍的电影，如果票房和口碑都好，那么它被观众吹上天，也是很正常的事情，证明这部电影符合当前大部分人的审美，也达到了大部分人的要求。而憋了7年拍的电影，如果是票房和口碑都不好的情况下，导演就得反省，他的作品是否符合当下的电影市场，有没有考虑受众的问题。总之，比起质疑观众，不如多从自己身上找问题。

热心网友 时间：2024-11-09 10:05

我觉得拍电影跟创作周期没有关系，拍电影第一靠的是灵感，所以你说的随便拍也对也不对。对是因为灵感一般只有在放松的状态下才能激发。不对是因为每一个随便拍都需要很多的努力和准备。

热心网友 时间：2024-11-09 10:01

电影的质量好与坏，很难与时间挂上钩，时间短的电影的质量，不一定就好，相反的，打磨时间长的电影，质量就一定好，要知道，打磨时间太长的电影内容很可能已经过时了，最终的结果就是被多数人不认可

热心网友 时间：2024-11-09 10:06

《阳光灿烂的日子》还算一部不错的电影。但我一直看不起姜文的导演水平（他做为演员还是很棒的），尤其拍的《一步之遥》就是一部个人宣泄的低制作，达到了他最差作品。他自己的文化素养跟不上他的个性张扬。……但《邪不压正》确实是一部非常髙水平的制作，非常好的电影。姜文凭这个电影改变了我对他的印象。他是一个有才华的偶尔能拍出一部非常好的电影之人，但也确实不如张艺谋的稳定水平。姜文也经常会拍出很烂的电影。

热心网友 时间：2024-11-09 10:03

姜文电影里有个最大的彩蛋：《让子弹飞》和《太阳照常升起》使用了同样的配乐。虽然看上去是件小事，但却很值得好好说道一番。

人们常把姜文比作电影诗人，一个诗人最大的忌讳就是重复，况且《太阳照常升起》是姜文的第三部电影，《让子弹飞》是他的第四部电影。自己抄袭自己也就算了，而且还是第四部抄袭第三部，世界上还有这样拙劣的电影诗人吗？

有人说，这是致敬自己呗。这个说不通，一般的致敬是点到为止，但这首配乐在《让子弹飞》里反复出现，是灵魂附体一般的存在，哪有这样的致敬。还有人说，很简单啊，因为这首曲子很贵。

这倒算是个理由。在拍完《太阳照常升起》后，姜文找到配乐大师久石让作曲，但久石让的曲子迟迟没达到姜文要的那种“莫扎特”的感觉。

抓狂的久石让委屈地跟翻译抱怨：有这么让人作曲的吗？他（姜文）想要莫扎特，甚至超越莫扎特，你告诉我这世界上有几个莫扎特？

姜文听罢之后笑着对久石让说：我对你有信心，你肯定能超越莫扎特。最后这首“超越莫扎特”的配乐诞生，成为了《太阳照常升起》里的灵魂配乐。

几年后，姜文要拍摄《让子弹飞》，他又找来了久石让，这一次他要求作一首“超越《太阳照常升起》”的配乐，久石让直接疯了，他说，我的脑壳已经被你掏空了，这样会出人命的，原先那首你就凑合着继续用吧。于是就出现了这次乌龙事件。

但我觉得事件远没有这么简单，据说《让子弹飞》姜文为了邀请周润发和葛优组成三巨头实属不易，网上现在还流传着他给二人用文言文写的邀请函，可谓用心良苦。

《让子弹飞》里有一场三巨头饭局的戏，据说当年有一家知名酒厂愿意赞助这场戏，条件是在餐桌中间摆放该厂家的酒，姜文担心影响电影效果，拒绝了这个大单。

所以说，姜文拍摄《让子弹飞》是不差钱的，就算久石让撂挑子不干了，他可以找别人配乐啊，怎么会轻易重复自己上一部电影的配乐？为了解开这个谜底，我反复看了这两部电影很多次，发现一个惊人的事实：

姜文实际上耍了一个小聪明，《让子弹飞》和《太阳照常升起》讲的是同一个故事，姜文在两部电影里使用同一首曲子，就是为了告诉观众这个道理：这两部电影实际上是一个电影，而你们却认为我随便拍拍的《让子弹飞》更好，而认为我精心准备7年的作品不好，观众们，打脸不？

2000年，姜文拍摄了一部电影，因种种原因被禁5年内担任导演，这期间他只能去新人导演作品里当主演。时隔7年后，他憋了一肚子的想法，给观众带来了《太阳照常升起》，结果票房惨败，观众表示看不懂。

这对于一个天才导演来说，打击是致命的，姜文之前只拍过两部电影，一部《阳光灿烂的日子》（豆瓣8.8分），一部我们刚刚提到的（豆瓣9.2分），口碑全都爆了。

姜文憋了7年，太想证明谁才是中国第一导演了，他摒弃了传统的电影叙事，用最华丽的电影语言，最斑斓的色彩碰撞，最的结构设计，整出来一个自认为牛轰轰的东西，结果观众不买账了。

姜文将这种不满通过自己的电影表达出来。还记得《让子弹飞》里那些经典台词吗。

“霸气外露！”

“步子迈大了。”

“你给我翻译翻译，什么叫惊喜？”

“（我要）站着把钱挣了！”

这些话都是姜文借着电影人物的口给观众说的。

最后的结果我们要看到了，姜文果然站着把钱赚了，《让子弹飞》是他众多电影里最浅显直白的一部，也是最赚钱的一部。证明过自己的姜文，又开始放飞自我，后来拍《一步之遥》又开始不说人话了，当然这是后话。

两部电影讲述的都是“20年后的久别重逢”，故事的内核都是：一个理想主义者的破灭。

《让子弹飞》里，姜文饰演的张牧之和周润发饰演的黄四郎在20年前都是热血分子，两人互不相识，只有过一面之缘。黄四郎参与了辛亥，张牧之则一直追随蔡锷将军走南闯北。

辛亥后，中国陷入了军阀混战的局面，黄四郎发了国难财，占据鹅城吸食百姓的血汗。而张牧之对一度失望，落草为寇，成了“张麻子”，带着兄弟劫持了新任马邦德的马车，冒充来到鹅城任职。

张麻子和黄四郎久别重逢，一个是理想主义者，一个是现实主义者，整部影片就在讲他们之间相互斗法，最后张麻子利用手激起了民怨，推了黄四郎的老家，看似是他获胜了。

但影片的结尾，张麻子的弟兄女人都离他而去，被炸死的只是黄四郎的替身，在远去的火车上，黄四郎带着胜利者的微笑向他招手。

《太阳照常升起》由四个看似的故事组成，结构是按照时间线四个故事编号为1,2,3,4，在电影中呈现的却是2,3,4,1，这一定程度上造成了观影的困难。

姜文在接受采访时说：其实是一个故事，没有四个，是他们说有四个，你看也就只有一个，而且，就一个男的和一个女的。

本片编剧说：这部电影国内以前没有过，国际上也不太多，它是一部非故事逻辑的电影。姜文要把可能在一个地方发生的事，放到许多空间上去表现。

明白了导演和编剧的话，就明白了电影的故事。姜文饰演的老唐和周韵饰演的秀气大学生在1958年是一对恋人。

老唐是南洋归侨，电影里称他为最可爱的人，可他生活却极其不检点。周韵饰演的年轻女大学生也是老唐的狂热粉丝，两人很快在一起，这大概是最早的“宠粉”事件。

老唐并不把这段感情当真，现实中他有真正的女友（孔维饰演），女友对自己也是一片痴情，老唐给女友留下一张字条：你来，我们结婚，我在路的尽头等你。

而另一边女大学生的肚子大了，也要找老唐讨个说法。于是两个女人在寻夫过程中相遇，女大学生明白了自己只是第三者，更难以接受的是，老唐为了摆脱她，留下一身中弹的衣服，伪装自己已经牺牲。

心灰意冷的女大学生离开边疆，在火车上生下了儿子李东方。老唐在天涯尽头等到了女友，两人结为夫妻。

女大学生带着儿子来到了老唐的故乡：位于云南的一个村庄，一个女人带着儿子生活难免遭遇周围人的非议，为了保护自己，女大学生学会了装疯卖傻，儿子李东方辍学在家只为照顾疯妈，疯妈苦苦等待爱人有一天能回来。

老唐结婚后来到了东北小城当老师，梁老师是他的同事兼好友，梁老师曾暗喜老唐的妻子，不料后来被老唐横刀夺爱。木讷的梁老师只有过着老实本分的生活。

学校的护士林大夫暗喜梁老师，为了和他在一起，不惜指控他，企图先在上搞臭梁老师，再亲自出面为梁老师喊冤，说自己是自愿的，这样两个人就名正言顺在一起了。

梁老师果然中招，一番折腾之后，最后终于甩掉了流氓的帽子，满心欢喜的他却发现林大夫对自己根本不是真心喜欢，他和老唐早就保持着联系。老唐之前从他手中夺走了暗喜对象，现在又把林大夫当作玩具，老实人就该这么被欺负吗？第二天，梁老师结束了自己的一生。

多年后，老唐离开了这个是非之地，带着妻子被下放到了云南老家，而当初的那个女大学生已经在那里等了他快20年。

疯妈听闻爱人归来的消息欣喜万分，立刻不疯了，可是得知爱人是带着妻子回来的，立刻心灰意冷， 她选择了结束自己，临死前像老唐一样留下衣服，扔进水中，任其漂流。

老唐和女大学生时隔20年久别重逢，但老唐看到的只剩对方的衣物，那个对爱情忠贞的女子已经死去。而老唐也得到了报复，在老家他整天只顾打猎，疏远了老婆，最后老婆和别人好上了。影片结尾，老唐发现了，亲手结束了自己的儿子李东方。

和《让子弹飞》一样，理想主义者破灭，现实主义者笑到了最后。《太阳照常升起》和《让子弹飞》一样都是喜剧的外壳，悲剧的内核，久别重逢后，当初心有灵犀的两人要么形同陌路，要么阴阳两隔，让人唏嘘。

让人惊奇的是，之后姜文在拍摄《一步之遥》、《邪不压正》时继续沿用了《太阳照常升起》的配乐，我想《太阳照常升起》应该是他最满意的作品。

憋了七年，磨一剑，可惜观众不买账，更让他苦笑的是，自己随手拍个《让子弹飞》，观众却吹上天，谁来翻译翻译，这叫什么惊喜？